在意义的迷宫中。谢尔盖·古萨林（Sergei Gusarin）的作品展

12月22日下午17:00在俄罗斯艺术学院博物馆和展览馆艺术画廊Zurab Tsereteli（19岁的普里希滕卡）将打开谢尔盖·古萨林（Sergei Gusarin）的作品展览“意义的迷宫”。 将向观众展示大约100幅图形，绘画，图标绘画和照片作品。

S. Gusarin于1962年生于雷宾斯克。 1979年他进入雅罗斯拉夫尔艺术学校，从事绘画，绘画，精通艺术摄影艺术。 在这一时期，他的原始风格已经开始形成，其中意想不到但和谐地将现实与超现实的开端，绘画和图形技术相结合。

绘画。 干草-1989-1990年。 （混合媒体）48x66

由于对艺术的不断追求，S。Gusarin来到了Rybinsk Puppet Theatre，从1986年到1989年，他是主要的艺术家。 1989年，这位画家着手修复俄罗斯古代绘画（图标）。 1994年，他创建了Lik图标画作工作室，如今在俄罗斯国内外闻名。 在2007年至2010年期间，领导俄罗斯艺术家联盟的雷宾斯克分会。 自2011年以来，是俄罗斯艺术家创意联盟的成员。

S. Gusarin经常参加城市，区域，区域，国家和国际展览。 他的作品在俄罗斯，德国，法国，美国和其他国家的私人收藏中的雷宾斯克博物馆储备中展出。

谢尔盖·古萨林（Sergey Gusarin）始终将创造力视为一种理解存在，上帝，他周围的世界以及他自己的含义的方式。

照片。 60x90门

自1990年代初以来，这位艺术家从自然界开始了很多工作-主要是作为图形画家和摄影师。 前往贝加尔湖，瓦拉姆，学术小屋。 Vyshny Volochyok中的IE Repin和Pereslavl中的DN Kardovsky的名字为他提供了将自然细节与抽象抽象相结合的关键。 随着时间的流逝，古萨林（S. Gusarin）逐渐但深入地研究了其他艺术形式的语言，这使他对主题和主题具有了``光学’’的视野。 从这种多样的观点来看，作者经常孵化出一幅图像，然后将其体现在图形，绘画甚至摄影作品中。

在干草堆的奇异迷宫中，在树皮的曲折中，在树枝的折断中，在柏树的原木中，他捕捉了隐藏在人眼中的世界，这些世界是按照自己的时间规律生活的。

在2012-15年度，艺术家创作了一系列如画，图形，摄影作品和艺术品，其中最重要的构成了展览的基础。 作品“祖父”和“祖母”可以称为博览会的重点作品。

印刷艺术。 祖母（繁荣。，汽车。）45х45

谢尔盖·古萨林（Sergey Gusarin）的图形作品形式精巧，充满光芒，具有沉思性，但内部却非常活跃。 查看艺术家的作品，您会开始捕捉时间的这种内部运动，在物体的明显静止不动，摆锤的摆动中脉动，并观察石头上如何出现小裂缝，树木上长满青苔和树木开始从废弃房屋的屋顶发芽。 这种具象征意义的象征主义在一系列“闭门秘方”的图形作品中得到表达，引起了广大观众和专业人士的特别兴趣。 枯叶系列是具有多种综合标志的人类历史。

在绘画系列“石化时间”的作品中，虚幻与现实并存，虚假的整体形象与失重和飓风并存。 每件作品都在美学上完成，而与其他作品合奏则具有新的意义。 作品强调对话性：观看者有广阔的解释空间。

在摄影的帮助下，古萨林不仅试图感受时间的瞬间本质，还希望感受其在无限环境中的消散。 在《 Water Magic》系列中，这种对偶性以其自己的方式进行了解释，这为观看者提供了探究另一个维度的机会。 对于艺术家而言，从不同寻常的角度看并反映在一系列城市景观中的城市环境竟然与水面边界相同。

“时间是一个多价值的概念，”谢尔盖·古萨林（Sergey Gusarin）说。 -当然，它与历史，生死息息相关。 但是，它们是相对的：只要看一棵百年老树和一片枯叶即可。 第一个还活着，但时间在上面留下了印记：树的树干上布满了坑洼，类似于一个古老老人的皱纹。 床单已经脱落，干dried，但没有消失。 他继续过着自己未知的生活，就像前者一样难以理解和饱和。 只是他的时间不一样了……”

展览开放参观至2016年1月24日