瓦尔兰“组合学”

瓦莱里·瓦兰（Valery Valran）是圣彼得堡的一位艺术家，在过去的20年中，他一直在创作通过单一概念连接的绘画和图形系列，然后将其作为一个整体项目呈现给观众。 在《组合艺术》系列中，瓦尔兰重返静物画-他上一次在2005年在山姆·布鲁克画廊在莫斯科展示《简单静物》。

在新项目中，这位画家拒绝设计静物的构图，而是将其留给了案例。 如您所知，静物是“无生命物体的图像”。 自1975年以来，有八种物体被选为无生命的物体，这是作者在他的绘画中一直系统地使用的：1.鱼。 2.瓶子（容器）。 3.头骨。 4.面包。 5.一杯。 6.鸡蛋。 7.水槽。 8.苹果。 艺术家将画布的平面表示为由两列和四行（垂直系列）或四列和两行（水平系列）组成的矩阵。 Valran用上述项目填充矩阵的每个单元。 8个不同的对象使从它们构造40,320个非重复组合（排列）成为可能。 家用彩票鼓提供每种组合物中的对象的随机序列-将8个带有编号的网球放在“黑匣子”中，并顺序取出，确定下一个组合物的对象组合。 有15个。 这40个组合中的15个组合是否可能是随机的？

由于我们不知道机会是什么，它是难以捉摸的，它是多面的，它无处不在，于是瓦尔兰建议，“机会”掩盖了天意，某种更高的权威和无形的生存计划。 他将每个组合视为加密的消息，并尝试尽其所能进行解码和解释。 呼唤观众的是什么。

“在他的新项目中，瓦列里·瓦伦（Valery Valran）继续研究创作的边界条件，迫使我们重新考虑与艺术家有关的形而上学的根本问题。 例如，下面的问题是：如果上帝从无中创造世界（例如无意义），那么机会作为最重要的存在方式从何而来？ 它是（机会）被创造并继续被再次创造，还是在这个构图中没有任何机会创造我们的世界及其法则？ 解决这个问题，瓦尔兰（Valran）证明他与其他人一样，能够利用艺术的提炼论据来设定关键的形而上学实验”（亚历山大·塞卡茨基）。

“就瓦莱里·瓦兰（Valery Valran）而言，对艺术家选择的事物的热爱类似于祈祷或咒语：无论艺术家在作品中的任何位置移动，都有一个初始的图像循环，每次返回时都被认为是无可争议的。现实，具有无条件力量的人生箴言。 最近，根据随机性的原则，艺术家被数字，图像，技术，材料，状态的组合所占据，因此结果的不可预测性似乎是创作作品过程中的主要吸引力。 但是，涉及观看者的游戏具有规则：这些是指定的画布格式，源图像和一组颜色。 通过将它们结合起来，人们可以发起“随机”会议，非自愿对话，意义冲突，发现的诞生以及用新的眼光看待事物”（格莱布·埃尔肖夫）。

瓦莱里·瓦兰（Valery Valran）（生于1949年）自1970年以来一直从事绘画工作。最初的实验是在J. Pollock和E. Mikhnov-Voitenko的影响下以表现抽象主义的方式进行的。

自1976年以来，他一直参加展览-自1979年以来首次参加非官方公寓展览-在展厅和美术馆中。 在俄罗斯，德国，瑞士，法国，英国，美国，日本的120多个小组项目的成员。 48个个人展览。

著作的作者：“地下列宁格勒”（2003年），“博物馆与社会”（2015年），“苏联摄影”。 1917-1955”（2016年）。 编写和编辑了14张艺术专辑。

他的作品分别在俄罗斯国家博物馆（圣彼得堡），圣彼得堡历史博物馆，非循规蹈矩艺术博物馆（圣彼得堡），科米共和国国家美术馆（Syktyvkar），罗默哈尔博物馆（德国），泽西城（美国）的俄罗斯现代艺术博物馆，特维尔地区美术馆，雅罗斯拉夫尔艺术博物馆，阿尔汉格尔斯克美术博物馆，中央交通博物馆命名为继AS Popova（圣彼得堡）之后，在Erarta现代艺术博物馆（圣彼得堡），在Fountain House的Anna Akhmatova博物馆（圣彼得堡）。