展览“水彩故事”。 埃琳娜·雅罗斯拉夫采娃（Elena Yaroslavtseva）

2017年3月10日至20日，在莫斯科俄罗斯艺术学院伏尔加分院美术厅Lavrushinsky 15上，艺术家个人展览“水彩故事”，俄罗斯创意艺术家艺术家联盟成员Yaroslavtseva，发生。

Elena Yaroslavtseva-MVHPU im的毕业生。 Stroganova从事建筑和室内装饰（壁画和彩色玻璃）以及书籍插图的工作，作为工会会员参加了TSHR展览，水彩画联邦展览和Stroganov传统收藏。

根据艺术家本人所说，“水彩既是图形又是绘画”。 看到她的印象派视觉（无论是现实，梦境还是幻想，将观众带入美丽的昏迷状态），很难不同意这一点……Elena更喜欢在露天工作-这是否意味着“现实” ？

从专业的角度来看，除了熟练掌握水彩画的各种技巧之外，我们还可以以创造性的方式谈论练习曲。 的确，以丰富，丰富，深色的颜色表现的单个作品的调色板有些令人惊讶，这通常排除了此类图形的常用图形的易用性。 但是，为什么这样的选择对作者来说很重要，这种偏好从何而来呢？ 当然，水彩像任何艺术一样都不同。 30年间创作了60幅作品。 这种“完成的工作报告”实际上是任何个人展览，旨在最大程度地展示作者的技能。

除了这种理性的论点外，“沉重”水彩画以其独特性吸引了人们的注意，好像我们突然面对一个完全不同的世界，已经在某个地方看到过，但实际上却未被我们注意到，因此被人们遗忘了。 在这些作品中，他以一种神话般的生物的遥远回响来回应，这种生物一直保持着自己的个性，或者潜伏到记忆的时光，这种记忆在艺术中得到了体现。

在刻意的练习的不完整中，不只是体现了“印象”（如果我们在谈论印象派），这里发生的事情的重点是：这个现实多么不稳定和直接，诗意如何？歌词难以捉摸，仿佛被创作者的手意外阻止了！ 他对所反映的世界的看法毫不张扬，具有惊人而罕见的特质-智慧：似乎一切都很简单，也许可以理解，但在我们可以接触但无法进入的一切事物中，仍然存在着难以捉摸且坚不可摧的秘密…

阿里娜·阿布罗西莫娃（Arina Abrosimova）