亚历山德拉·皮诺（Alexandra Paperno）的展览“废墟中的自我爱”

以AV Shchuseva，Smart Art和Alfa-Bank命名的国家建筑博物馆举办了莫斯科艺术家Alexandra Paperno的个人展览“废墟中的自爱”。 展览将在Ruin附属建筑中开放-位于Vozdvizhenka的Talyzins庄园的前马s建筑，在20世纪末逐渐衰落并变成了真正的废墟，并对其进行了精心修复，并保留了所有保存的结构和装饰元素，自2017年以来一直作为建筑博物馆的展览空间。 这是Smart Art（由Anastasia Karneeva和Ekaterina Vinokurova代表）组织的第四个项目，旨在支持俄罗斯年轻艺术家，其中两个由Alfa Bank支持。

废墟成为Paperno项目筹备的起点，也是整个展览发展的中心地带。 废墟不仅是在消失或消失的地方，还是新时代文化中最重要的形象。 她成为过去，忧郁和向往“黄金时代”的渴望的象征，表达并培养了缓慢衰落的美学，几乎成为18至19世纪欧洲画家的主要背景。 到20世纪，“废墟”和“作为一种思想的废墟”的魅力在任何地方都没有消失，只有图像本身和特定的“被破坏”状态并没有在建筑上扩展到大的思想和政治项目，更广泛地到一种文化，这种文化一再瓦解并重新组装。

Paperno就是在这种文化背景下工作的，在这种情况下，文化和文明突然成为有条件的一组奇怪的规则，这些规则的含义早已消失。 她用各种艺术手段来寻找这些打破联系，充满温柔和讽刺意味的时刻。

因此，例如，位于底层的图形系列是大多数所谓“取消星座”的图像。 1922年，国际天文学联盟批准了88个星座的现代清单。 决定该清单将是最终清单，并且不会添加新的星座。 88号没有文化或科学意义-它是随机的。 国际天文学联盟不承认的星座已被取消，它们的名单上有50多个名字。 或是看似理想的抽象绘画，实际上我们习惯于凝视，享受色彩和动态，这是三重灰色灯具（三联式“灰阳”）。

博物馆的三楼有一系列以文明最稳定的支柱之一为主题的作品-教育，尤其是艺术，长期以来已变成一系列重复的仪式，即“作品”：一系列的摄影静物Paperno在艺术学校展示了一堂课的理想构图，实际上似乎是碎片，是大型文化的干燥残渣。

整个展览的中心元素将是一根折断的柱子-贯穿废墟三层的雕塑对象，代表一根折断的柱子。 工作的想法源于发生在法国艺术家古斯塔夫·库尔贝（Gustave Courbet）的真实故事中，当时他是巴黎公社文化事务的委员，负责拆除旺多姆（Vendome）专栏。 Paperno柱是具有讽刺意味的标志，相对于废墟而言是绝对的变化，它在水平方向扩散，扩散，加深并生长到地表。 在这里，白色列将垂直轴设置为仿佛玩具腐烂，而顺便说一句，就像废墟一样，它是欧洲文化中最稳定的符号之一，与“废墟”之间形成了一种奇怪的关系，将其拉在一起单独的作品组，使空间本身似乎在动摇，使自己摆脱了含义，自己的历史和“习得”文化背景的负担。

展览的主要合作伙伴是Alfa-Bank，多年来，Alfa-Bank一直为俄罗斯和国外的当代艺术发展和推广做出积极贡献。 “亚历山德拉·佩尔诺（Alexandra Paperno）的展览延续了支持文化和艺术的传统，这种传统从阿尔法银行（Alfa Bank）成立之初就已经存在。 参与此类项目，我们帮助有前途的俄罗斯艺术家实现他们的想法并获得广泛认可，”阿尔法银行管理委员会成员马克西姆•佩尔辛（Maxim Pershin）说。 2017年初，在银行的支持下，达里亚·伊林切耶娃（Daria Irincheeva）的“空知识”首次亮相展览在莫斯科举行。

展览的正式开幕由Simple公司提供，该公司负责夜晚的气氛和气氛。

展览的策展人：叶卡捷琳娜·伊诺泽姆采娃（Ekaterina Inozemtseva）。

关于艺术家：

亚历山德拉·皮诺（Alexandra Paperno）1978年出生于莫斯科。 2000年，她毕业于纽约库珀科学与艺术促进联盟，并在那里与Dory Ashton，Robert Breer和Hans Haake一起学习。 首个个展于2004年在国家当代艺术中心（NCCA，莫斯科）举行。 在她最近的个展中：“取消星座”（柏林沃尔克·代尔画廊，2018年），“第六个五年睡眠结构”（喀山当代文化中心，2015年）。 许多团体展览的参与者，包括：布拉格当代艺术双年展（2005年），梦想中的俄罗斯（阿尔贝蒂娜博物馆，维也纳，2013年），第五届莫斯科当代艺术双年展“更多的光”（2013年），“无瓶牛奶”（伏尔加河）国家当代艺术中心分支，下诺夫哥罗德，2014年，“重复电影的电影院”（电影院“圆形电影全景”，VDNH，莫斯科，2015年），“天文台”（俄罗斯科学院特殊天体观测台） ，下诺克（Nizhny Arkhyz），2016年），4-乌拉尔工业双年展“新主管Th”（2017年），“俄罗斯当代艺术第一届三年展”（Garage当代艺术博物馆，莫斯科，2017年），“莫恩莱特奏鸣曲”（Kunsthal44Møen， Myung，2018年），“服饰彩排”（莫斯科现代艺术博物馆，2018年），“改变主意？还好！”（MAMbo博物馆，博洛尼亚，2018年）。生活和工作在莫斯科。

主办单位：

1934年1月1日，与苏联建筑学院同时成立，建立了舒舍夫州立AV州立建筑博物馆。 博物馆的藏书有超过一百万个存储单位：这些是建筑图形，包括最大的俄罗斯和苏联建筑师，俄罗斯建筑古迹的尺寸图，模型和模型的集合，以及绘画，织物和挂毯，独特的家具，版画和石版画，墓碑，艺术品金属，装饰艺术品。 博物馆的图片库是世界上有关建筑和城市规划的最广泛的图片资料之一。 如今，建筑博物馆位于18-19世纪以前的塔利津（Talyzin）庄园，包括三个展览空间：Anfilada（主要庄园），Sovereign Pharmaceutical Order（17世纪的纪念碑）和Ruin（古建筑）庄园别墅）。

Smart Art是艺术领域的咨询公司，与俄罗斯艺术家紧密合作，致力于发展当代艺术市场。 Smart Art的目标是提高艺术家的知名度，为此公司提供全面的推广计划和教育计划。 Smart Art在年轻艺术家与新一代收藏家之间进行调解，并为他们的互动提供新的平台。 已实施的项目：谢尔盖·萨波日尼科夫（Sergei Sapozhnikov）在Udarnik电影院空间内的展览，克里斯蒂拍卖行（Christie’s）莫斯科办公室的达里亚·伊林切耶娃（Daria Irincheeva）的个人项目，以及莫斯科现代艺术博物馆的塞维塔·舒瓦娃（Sveta Shuvaeva）的个人项目。