圣彼得堡摄影师斯坦尼斯拉夫·列夫申的展览“作为旁观者的艺术” 自动翻译

剧院，他的后台秘密和著名演员的身世：在克里米亚，圣彼得堡摄影师斯坦尼斯拉夫·列夫辛（Stanislav Levshin）的首次展览将成为观众的艺术

由ICTI“金钥匙”举办的展览将于3月27日国际戏剧日在Yevpatoria画廊“ TheHARASHO”开幕。

尽管事实上斯坦尼斯拉夫现在在圣彼得堡的几个主要场所工作-在莫斯科大剧院。 圣彼得堡爱乐乐团的莫斯科大剧院伪装剧院。 肖斯塔科维奇（Shostakovich）和米哈伊洛夫斯基剧院（Mikhailovsky Theatre）-他最近才参加剧院摄影。 大约20年前，这位未来的摄影师从圣彼得堡国立大学化学系毕业，同时也在摄影系学习。 halperin。 “化学还是摄影”问题是由自己决定的：Komsomolskaya Pravda的编辑委员会需要一名实习生，而教职管理人员则建议新手作者。

在Komsomolskaya Pravda工作期间，斯坦尼斯拉夫还与新闻周刊，Ogonyok，国家地理杂志，俄罗斯记者，梅德韦德（Medved）等杂志和许多其他出版物和机构成功合作。

在2006年，他转到一家体育出版物，并在接下来的六年中工作。 他曾参加过各种体育运动的欧洲和世界锦标赛，甚至参加过北京奥运会，但他意识到自己不再想要运动摄影。 正是在这一时期，斯坦尼斯拉夫第一次参加了芭蕾舞节“舞蹈公开赛”，并被舞台上发生的魔术迷住了。 因此，米哈伊洛夫斯基剧院出现在摄影师的生活中，他与他合作了很多年，然后是其他剧院场所。 多年来记者工作的反应和专心致志，在平庸中看到有趣事物的能力，记者的抓地力，帮助作者创作了当今圣彼得堡著名剧院的照片编年史。

黄金面具《总督》，安德烈·莫古奇（Andrei Moguchy）的令人震惊的多部表演，《三个胖子》，《爱丽丝》（Alice）和杰出的艾丽莎·弗雷德利希（Alisa Freindlich）担任主角，乔治·史蒂尔（George Shtil）在更衣室中，首映式的演出《荣耀》康斯坦丁·波哥莫洛夫（Konstantin Bogomolov）和《俄狄​​浦斯》（The Oedipus）在专栏中，安德烈·康恰洛夫斯基（Andrei Konchalovsky），兹维兹·康恰洛夫斯基（Zviz Konchalovsky），伊琳娜·佩伦（Irina Perren）和伊万·瓦西里耶夫（Ivan Vasiliev），是可恶的作曲家Oleg Karavaychuk的表演。 五十多张照片展示了场景学的特征和表演者的个性。 展览将是所有戏剧艺术爱好者的礼物。

-戏剧摄影的特殊性是什么？

-从某种意义上讲，它可以与拍摄广告相提并论。 摄影师需要展示所有最有趣和最吸引人的东西，但同时又要引起人们的兴趣。 剧透是无法接受的，因为如果图片中所有内容都很清晰，为什么还要去看演出呢？ 因此，这是一条很好的路线：离开魔术，表现精神，而不是谈论其本质。 如果观众看着我的照片，立即去购买演出门票，或者只是想了解更多有关门票的信息，那么我就完成了任务。

-多年的运动摄影经验派上用场了吗？

- 当然。 从摄影的角度来看，运动与芭蕾舞非常相似，整个剧院的动作迅速，情绪强烈，需要在拍摄过程中不断地集中注意力。 当然，碰巧有些表演必须重新拍摄两到三遍才能捕捉到关键点，例如爱丽丝的吊灯坠落或三胖子的墙倒塌的方式，但这恰恰是例外。

-您遇到什么困难？ 我是否需要从内部了解剧院的工作，还是仅仅“捕捉好镜头”就足够了？

-当然，您需要了解戏剧美食。 这里有些细微差别。 例如，我进行了大量的彩排，这意味着风景未完成，可能没有化妆的艺术家或只穿半身服装的艺术家，还需要考虑其他一些工作要点。 但是，只有当您了解的不仅仅是身边的人时，您才可以考虑它们。 用芭蕾舞摄影就更困难了。 除了上述所有内容外，摄影师还需要了解芭蕾舞的基本字母。 芭蕾舞女演员的哪种姿势是有利的，并且只强调脚下或射门不足的射流。 这一切都是经过多年发展而来的，您需要看很多芭蕾舞剧，对它感兴趣，当然还要爱。 在任何情况下，为了获得优质的照片，有必要对拍摄的对象（表演者或艺术家）进行欣赏。 否则，它可能只是一张合格的图片。 也许第一个和第二个之间的区别，没有人会注意到，但是事实是这样。