Luncheon on the Grass Claude Oscar Monet (1840-1926)
Claude Oscar Monet – Luncheon on the Grass
克劳德-莫奈的画作《草地上的早餐》描述
莫奈是印象派的主要倡导者之一。他的画作奠定了现代绘画艺术的基础，进一步革新了欧洲绘画。"草地上的早餐 "是对爱德华-马奈同名画作的支持宣言，这幅画在1863年的贵族沙龙上引起了轰动。它描绘了一个被穿着衣服的男人包围的裸体女人，这在当时是前所未闻的无礼行为。1865年，克劳德-莫奈开始创作他自己版本的《草地上的早餐》。画布的设想是巨大的 - 6x4.6米。起初，艺术家在枫丹白露的森林里画草图和小草图，然后在工作室里分别画男模和女模（为此摆出了他未来妻子卡米尔-唐西尔的造型）。后来，艺术家将一切和谐地结合在一起，将模型融入风景之中。草地上的早餐 "是一组优雅的男人和女人在户外百年老树的树荫下野餐的场景。在其中一棵树的树皮上刻着一颗心，揭示了莫奈在画他的作品时的浪漫心情。这幅画是建立在光和影的原则之上的。太阳的光线穿透了艺术家的整个画布，并在树叶中流动。莫奈拼命地寻找光线，实际上他的整幅画都充满了光线，太阳光轻轻地停留在画中的各种碎片上--女士们裙子上的布料、草地或人的皮肤。不幸的是，这幅画从未完成，1878年莫奈把它留给了他的房东，作为他的住宿费用。许多年后，艺术家试图重新创作这幅被遗忘的杰作，但其中一些部分因受潮而严重受损，所以莫奈干脆剪掉了不必要的部分，从基本的想法中只留下了一些碎片，今天这些碎片被保存在卢浮宫，还有一幅真人大小的画作草图--在莫斯科的普希金国家美术博物馆。只有依靠这些幸存的片段，这位法国印象派画家的后人今天仍能欣赏到上帝赐予他的才华。
编辑归因
下载全尺寸: 2244×1575 px (1,3 Mb)
画家: Claude Oscar Monet
位置: Pushkin State Museum, Moscow (ГМИИ им. Пушкина).
专辑:
评论: 4 Ответы
Клод Моне начал труд над картиной «Завтрак на траве» в сравнительно молодом возрасте – 25 лет. Это произведение могло стать одним из самых грандиозных в истории искусства, но, к сожалению, так и не было закончено. Размеры картины изначально должны были составить 4x6 метров.
Начать работу над этим полотном его подвигла скандальная одноименная картина Эдуарда Мане, представленная в 1863 году в Салоне Отвергнутых в Париже. Художник, вдохновивший Моне, изобразил на первом плане нагую женщину в окружении одетых мужчин.
Через два года Клод начинает трудиться над своей версией картины. Главной идеей художника было изучение освещения в лесу, теней под кронами деревьев и на поляне. В этой версии картины нет ни одного голого человека. На полотне изображены дамы и мужчины в элегантных нарядах. Кроме того, техника написания этого художника отлична от его вдохновителя. Модели позировали Моне в мастерской, после чего он располагал их силуэты в пейзаже.
Художник спешил при написании картины. «Завтрак на траве» оказался довольно дорогим в связи с задуманными размерами и необходимостью постоянного перемещения Моне между лесом и мастерской.
Отличительной особенностью этой картины являются отраженные на ней лучи солнца, которые проникают сквозь листву и подчеркивают складки элегантных платьев дам. Лучи пронизывают полотно и легко разливаются по изображенным на нем фрагментам: одеждах и лицах людей, на траве и посуде.
«Завтрак на траве» должен был быть представлен в Парижском Салоне через год после начала работы. Однако Моне посчитал, что полотно еще несовершенно. В итоге он так и не завершил работу над этой картиной. Причиной мог явиться приезд к молодому художнику Гюстава Курбе. Он посоветовал юнцу, желающему покорить Парижский Салон своим произведением, умерить свой пыл, хотя до этого всегда благоволил к нему. В 1878 году Моне пришлось отдать картину в качестве оплаты за жилье хозяину гостиницы в Аржантее.
Через несколько лет он решил разыскать свое полотно. Художник нашел его в подвале, где оно хранилось в свернутом виде. За многие годы некоторые фрагменты картины разъела сырость. Моне пришлось восстановить немногие сохранившиеся участки «Завтрака на траве». В итоге от картины остался только центральный и левый фрагмент.
В данное время остатки многострадального произведения искусства хранятся в Лувре. В музее им. Пушкина хранится набросок картины в натуральную величину, по которому можно судить о грандиозности начатой картины Моне.
Интересно, очень! Да, отличаются работы.
您无法评论 为什么?