白银时代的戏剧文化

二十世纪初的音乐生活。 以创造性运动的激烈斗争为特征。 SV拉赫玛尼诺夫（1873-1843），一位才华横溢的钢琴家，作曲家和指挥家，是形式主义的无可挽回的敌人，在他的作品中遵循俄罗斯经典的最佳传统。 他有明显的创造性人格。 他的音乐反映了与民族音乐文化的联系。 俄罗斯大自然的形象在他的作品中占有很大的位置; SV拉赫玛尼诺夫甚至被称为“俄罗斯音乐的列维坦”。 但与此同时，他和AN Scriabin（1872-1915）一样，表现出一种新的现代主义倾向。 AN Scriabin的作品是晚期浪漫传统，音乐印象派，象征主义和表现主义的独特结合。 Scriabin被合成艺术的想法所吸引。

在音乐实践中，他首次将世界的一个特殊部分（“普罗米修斯”）引入交响乐乐谱，这与对色彩听觉的吸引力有关。 它可以被认为是色彩音乐的先驱。 “轻型键盘”的特殊线条表明礼堂如何以及何时用各种彩色光线照射。 当“Kuchkists”和PI柴可夫斯基的传统在交响乐派中更接近时，出现了一种新型的音乐作品 - 交响诗。 斯克里亚宾创造了着名的“迷魂诗”。

围绕杂志“艺术世界”SN Vasilenko，NN Cherepnin，IF Stravinsky是20世纪的作曲家和创新者之一。 在SN Vasilenko的DS Merezhkovsky的交响诗“飞行的女巫”，NN Cherepnin的声音缩影“童话故事”中由DD Balmont创作的诗歌，以及IF斯特拉文斯基的芭蕾舞剧“春之祭”，“欧芹”，“火鸟”的印象派痕迹跟踪。

在室内器乐中，SI Taneyev和AK Glazunov的作品中取得了最大的成就。 俄罗斯音乐表演艺术由FI Chaliapin，AV Nezhdanova，LV Sobinov等名字代表。

1898年，莫斯科艺术剧院成立，KS Stanislavsky和VI Nemirovich-Danchenko为新作品奠定了基础，免于官方监护。 这是一部现代戏剧剧场，AP Chekhov，M。Gorky，G。Ibsen的戏剧都在上演。 在艺术剧院的舞台上闪耀着OL Knipper-Chekhov，VI Kachalov，IM Moskvin。

大多数被诊断患有关节病的患者都患有疾病的方向，例如 膝关节炎 （膝关节）。 尽管这种关节的问题占主导地位并且需要住院治疗以获得可靠性和更大的效果，但很少有患者拒绝门诊治疗以利于医院治疗。

艺术剧院现实民主路线的反对者是V. Ya。 Bryusov。 他认为现代戏剧是一个有条件的戏剧，充满了人物，寓言和寓言。

1904年，杰出的女演员VF Komissarzhevskaya开设了一个剧院，反映了俄罗斯先进民主知识分子的情绪。 他的剧目，没有财政和常规，包括AP Chekhov的海鸥，M.高尔基的太阳之子，G.易卜生的诺拉。

在二十世纪初。 许多业余剧院正在开放。 与此同时，其中一些是公费开放的，以便让工人从革命圈子中分散注意力，但与政府的意图相反，剧院往往不仅成为文化中心，而且还为文化和政治教育做出了贡献。群众。

“白银时代”的文化一方面促进了最佳民主和现实传统的发展，另一方面，其特点是怀疑和冲突的搜索，智力主义和精英主义。 这一次不仅是民族传统的鼎盛时期，而且融入现代世界，以及文学和绘画领域的领先和领先发展。

文本作者：MV Sokolova