亚里士多德的《诗学》

《诗学》写于公元前 335 年左右，是古希腊哲学家亚里士多德最重要的著作之一。本指南参考了 2013 年牛津世界经典版，由 Anthony Kenny 翻译和编辑。

《诗学》着手分析诗歌的性质和用途。对亚里士多德来说，诗歌不仅意味着诗歌，还意味着戏剧。他考察的作品大多是戏剧。虽然《诗学》是世界哲学中最有影响力的著作之一，但它也是不完整的：关于喜剧的部分早已失传，只剩下亚里士多德关于悲剧和史诗的思想。正如亚里士多德所说，悲剧的作用是激发怜悯和恐惧，从而激发观众的宣泄 — — 情感释放，让他们清除压抑的情感。因此，悲剧既服务于社会目的，也服务于审美目的：它有点像有控制的燃烧 — — 吞噬掉灌木丛，这样整片森林就不会被烧毁。好的悲剧应该符合一些标准。他们应该处理可信的，始终如一的角色 — — 尽管如此，他们只是比真人好一点，更吸引人。它们应该涉及启示、发现或认可。它们应该在不超过 24 小时的集中时间段内发生，全部在一个场景中，并专注于一条主线。（另一方面，史诗可以想写多久就写多久，但仍然应该有一个清晰的情节线索，有明显的开头、中间和结尾。）情节对亚里士多德的悲剧概念非常重要。在他看来，仅仅描述一个悲惨的情节就足以引起听众的怜悯和恐惧。悲剧情节不应该只是影响，而是合理和一致的；太多作家，在亚里士多德看来，依靠简单的巧合或猛烈的、不劳而获的性格转变来从 A 点转移到 B 点。他认为，这个把戏，是让诗人在写作时真正置身于他们的场景中，想象场景并“与”人物一起感受。虽然诗意真理不同于科学真理，但它必须遵循其自身内在一致的规律。