当今的艺术市场：审慎，务实或... 自动翻译

莫斯科/伦敦。 价格和价值-在艺术品市场上，尤其难以确定有关这些类别的任何法律。 如何理解一件艺术品的真正价值？ 实际上，这不仅对于粉丝，而且对于专业人士而言，都是秘密。

例如，一段时间以来，爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863-1944）的作品价格开始下跌。 艺术品交易商已经注意到，在挪威表现主义画家的大型拍卖会上，购买者宁愿以低于初步估计的价格购买绘画。 一切始于三年前，即2012年5月2日， 绘画“尖叫”（尖叫，1895年） 成交价为1.192亿美元。

另一个案例更加具有启发性-英国艺术家达米恩·赫斯特（Damien Hirst，1965年）的作品被认为是当代最富有的艺术家。 彭博商业周刊（Bloomberg Businessweek）于2012年底报道说，在赫斯特（Hurst）从2005年至2008年最赚钱的时期内购买的作品被廉价出售了近30％。 据专家称，达米安·赫斯特（Damien Hirst）作品的价格下跌是由于市场过剩和易于获得而引起的。

帕勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881-1973）的作品略有不同，后者的表现也很高。 十多年来，西班牙人一直是世界上最畅销的艺术家前三名，看来他的画不怕任何震惊。 这不太可能仅与机会以悲伤的口吻联系起来：“我有毕加索！”

所有这些事实再次证明，艺术品市场在商业世界中太不合逻辑，无论好坏，市场状况可能会发生巨大变化，即使微风拂面。 因此，“蒙克案”专家害羞地解释了“对卖方的高期望”。

11月，苏富比和克里斯蒂在纽约的拍卖会上展示了印象派画家，当代和当代艺术作品，概述了全球艺术市场的发展趋势：审慎和实用主义。

尽管是前出租车司机，如今的亿万富翁刘Y（Liu Yiqian）并以1.704亿美元的价格收购了宏伟的画布“ Reclining Nude”（努·库谢，1917-1918年）阿玛德·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani，1884-1920年）。预测报纸认为，艺术品市场将感觉中国经济步伐的明显下滑正在成真。 8月24日黑色星期一之后，上证指数下跌8.5％，美国道琼斯指数一周下跌1000点（自2011年以来的最大跌幅），每个人都意识到了一个严峻的事实：全球经济增长放缓。

在2007年底的金融危机和随后的2008年衰退之后，金砖四国（巴西，俄罗斯，印度和中国，从2010年开始-金砖四国和南非）对艺术品市场开放了“希望之岛” ）。 田园诗持续了相当长的时间，在很大程度上损害了中国收藏家的利益。 其中有些是“高端”客户已经不是什么秘密了。 今年5月，在纽约的一次拍卖会上，三位中国行家以1.16亿美元的价格买下了毕加索，莫奈和梵高的作品。 《艺术报》回忆说，最负盛名的画廊在香港开设了分店，希望吸引大陆买家。

金砖国家的艺术品市场正在发生什么？

经济繁荣几乎总是伴随着对艺术品日益增长的兴趣，而在美国和欧洲发生金融危机之后，金砖国家也引起了艺术品经销商的兴趣增加。

由于政治形势的根本变化以及石油出口的增加，巴西的经济增长始于2003年，一直持续到2013年。今天，南美国家已成为世界第八大经济体。 十年的交易已被艺术品经销商巧妙地利用，他们依赖与当地艺术家的合作，并在圣保罗和里约热内卢的展览中长期存在。 巴西观众对艺术的各个方面表现出极大的兴趣，该国的博物馆已成为数百万游客的吸引力中心。 但是，目前的现实是不同的：本国货币疲软，腐败丑闻，社会紧张局势加剧，税收情况不利……在所有领域中，艺术受到的影响最为严重。 《艺术报》指出，许多收藏家和慈善家不再感到如此镇定自若，而财务问题迫使许多博物馆拒绝或推迟一些大型展览。

该报纸回顾说，直到最近，许多俄罗斯寡头都积极参加了主要的国际拍卖。 2008年，在纽约苏富比拍卖会上，俄罗斯亿万富翁罗曼·阿布拉莫维奇以8630万美元的价格买下了弗朗西斯·培根（1909-1992）弗朗西斯·培根（Triptych，1976）。 2014年后，当克里米亚半岛周围的问题变得日趋紧迫，并对俄罗斯实施制裁时，艺术品市场的状况就像沉船一样。 俄罗斯收藏家继续参加大型招标，但他们的热情明显减弱。 俄罗斯画廊和艺术家也是如此，直到最近在所有主要的世界展览中都广泛参加了展览。

印度的艺术品市场发展并不快。 它的兴趣主要集中在当代艺术领域。 但是在2008年之后，当“外包”成为印度经济发展的主要动力之一时，许多艺术组织和基金会都被关闭了。 这个国家的艺术市场幸存下来，但数量很少。 克里斯蒂在孟买的收入勉强超过了1,210万美元。 尽管如此，9月，在这座价值数百万美元的城市中，苏富比拍卖行的办公室开业了，其代表对此表示乐观。 据他们说，在过去的五年中，当代艺术家的销量增长了42％，珠宝和素描的需求量很大。

尽管中国艺术品市场取得了惊人的增长，但实际上一切都与看上去有些不同。 据《艺术报》报道，该国的官方数据经常被高估，信息透明度受到质疑。 多年来，中国一直困扰着另一个问题-中标的付款缺乏。 因此，在2007年，尤其是在香港的拍卖中，苏富比引入了预付款系统，当时拍卖参与者必须预先通知特定批次的兴趣并进行相应的定金。 如果能够以某种方式解决这些问题，那么真正的担忧就是该国股市的状况。 8月的“黑色星期一”削弱了成千上万中国中产阶级代表的地位，他们回到艺术市场的可能性微不足道。

价格和价值

如何确定艺术品的价格？ 对于艺术市场的每个参与者这个关键问题，很难获得直接和明确的答案。

考虑迄​​今为止的5个最昂贵的工作

“斜倚裸体” Amadeo Modigliani ，1.704亿美元。

排名第五。 就在一百年前，一位意大利艺术家的作品引起了更多的愤慨而不是钦佩。 1917年，警察关闭了巴黎Modigliani的“淫秽”展览，这导致该艺术家的财务状况不佳。

“阿尔及利亚妇女”（Les Femmes d’Alger。Version O，1955年）帕勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881-1973年），1.794亿美元。

最昂贵的画在公开拍卖中出售。 毕加索的灵感来自画布“阿尔及利亚妇女在他们的房间里”（Femmes d’Alger dans leur appartement，1834年）Eugene Delacroix（EugèneDelacroix，1798-1863年）和他的朋友亨利·马蒂斯（Henri Matisse）（1869-1954年）的作品， odalisque。 毕加索死后，他开玩笑说：“马蒂斯给我留下了他的怪诞遗产。” 1956年6月，维克托和萨利·甘茨（维克托和萨利·甘茨）立即为巴黎画廊购买了几幅“阿尔及利亚”画作，以212,500美元的价格购得了10幅画作。 1997年，“ Version O”以3190万美元的价格售出。 为什么在2015年同一张画的价格上涨了五倍，艺术品经销商无法解释。

“没有。 6，紫色，绿色和红色”（第6号，紫色，绿色，红色，1951年），马克·罗斯科（Mark Rothko，1903-1970年），1.86亿美元。

艺术史学家将马克·罗斯科（Mark Rothko）的作品定义为“抽象表现主义”，但画家本人说：“我没有将绘画定义为抽象的。” 他将自己的作品与儿童绘画作了比较，并使用大的彩色区域来表达“他的内在感觉，而不是心灵的干扰”。 2014年，俄罗斯商人德米特里·里博洛夫列夫（Dmitry Rybolovlev）购买了《 No. 6》这幅画，一年后他起诉了瑞士艺术品经销商伊夫·布维尔（Yves Bouvier）。 Bouvier以1.46亿美元的价格买下了这幅画，然后以1.86亿美元的价格转卖给Rybolovlev，获得了4000万美元的利润！ 丑闻震惊了市场，并在日内瓦附近的免税区（Freeport）进行了大规模检查，那里设有数十亿美元的艺术品。 据Artprice创始人Thierry Ehrmann引用ArtGuide.com平台的话说：“如果崩溃发生在日内瓦的弗里波特，这可能会导致整个世界艺术品市场的崩溃。”

“纸牌玩家” （Les joueurs de carte，1895）PaulCézanne（1839-1906），2.5亿美元。

《纸牌玩家》系列的五幅画中有四幅来自纽约大都会艺术博物馆，巴黎的奥赛博物馆，费城的巴恩斯基金会和伦敦的库托艺术学院。 自2012年2月以来，这位法国伟大画家的第五幅作品属于卡塔尔王室。 理应将“纸牌玩家”系列视为后印象派的杰作。 当这幅画的前任主人希腊亿万富翁乔治·恩布里科斯（George Embiricos，1920-2011年）打算出售时，他有几个买家，其中最著名的画廊老板拉里·高古轩（Larry Gagosian）愿意以2.2亿美元的价格收购。美元。

“你什么时候结婚？” （纳菲亚·法阿·伊波波（Nafea Faa Ipoipo），您何时结婚？1892年）保罗·高更（Paul Gauguin，1848-1903年），3亿美元。

高更从法国逃到塔希提岛时，没有像他预期的那样在那找到伊甸园，但是这些年非常有成果，创作了约80幅画作。 尽管如此，他在54岁的高龄中结束了自己的生命。

这五幅画加起来的总价值为10.858亿美元。 再问一个问题是合乎逻辑的：“为什么？”

来自艺术界领先分析机构ArtPrice的专家对此事有自己的见解。 他们认为，近年来高价拍品之所以高涨，是因为艺术品正成为最稳定，最可靠的投资，与股票市场相比，艺术品对金融“动荡”的抵抗力更大。 但是，如果我们进行更深入的分析，很明显，大多数人还隐藏着另一个现实。 无疑，这是一个广泛讨论的话题。

安娜·西多罗娃（Anna Sidorova）©Gallerix.ru