艾森海姆祭坛画，马蒂亚斯·格鲁内瓦尔德（Matthias Grunewald）：解释，分析

伊森海姆祭坛画（细节）
Matthias Grunewald着。
情绪紧张
工作 基督教艺术 ，
被认为是
有史以来最伟大的绘画 。

描述

艺术家 ： 马蒂亚斯·格鲁内瓦尔德（Matthias Grunewald） （c.1475-1528）
媒介 ： 油画 面板上
类型 ： 祭坛
机芯 ： 德国文艺复兴时期的艺术
地点 ：科尔马Unterlinden博物馆。

有关更多杰作，请参见： 分析名画 。

艺术分析
评估画作
德国画家如
Matthias Grunewald，请参阅
我们的教育文章：
艺术评估 和
如何欣赏绘画 。

其中一个 文艺复兴时期最伟大的画作 在16世纪，这个复杂的 polyptych 祭坛画是由德国艺术家马蒂亚斯·格吕内瓦尔德（Matthias Grunewald）创作的，大约在拉斐尔（Raphael）在罗马装饰梵蒂冈的同时。 它是为阿尔萨斯附近艾森海姆（Isenheim）的圣安东尼修道院的医院教堂而绘的，是最著名的教堂之一 宗教画 的 北部文艺复兴 （1430-1580），并居住在法国科尔马的Unterlinden博物馆。 组合 哥特式艺术 ，功能强大 表现主义 它以Hieronymus Bosch风格的图像和最新的文艺复兴时期绘画技术为基础，在路德在1517年将他的新教教义论文钉在维滕贝格大教堂的门上之前五年进行了绘画，但它完美地捕捉了16世纪初期的折磨。 格吕内瓦尔德强烈逼真的图像和肖像画无疑受到了瑞典圣布里奇特的启示的启发，该书出版于14和15世纪最畅销的灵修书中。 尽管它们在欧洲北部更为流行，但除了像罗马这样的严厉狂热者之外，它们在意大利的罗马教会的主流中不那么受欢迎。 沃纳罗拉 （1452年至1498年）。 从这个意义上讲，格吕内瓦尔德的折磨杰作与当代艺术截然相反 意大利文艺复兴时期 拉斐尔（Raphael）优美而和谐的作品 西斯廷·麦当娜 （1513年至1514年）。

委员会

一套 面板画 著名 的艾森海姆祭坛（Isenheim Altarpiece） 是由吉多·居尔西（Guido Guersi）传教士委托在科尔马附近的安东尼修道院的主要祭坛。 该修道院专门治疗鼠疫，并治疗诸如麦角菌病（圣安东尼大火）之类的皮肤疾病-由于食用麦角菌污染的谷物而引起的胳膊和腿部剧烈疼痛的烧灼感。 这说明了圣塞巴斯蒂安（瘟疫受害者的守护神）和圣安东尼·阿伯特（医院奉命的守护神）在绘画中的存在，以及被钉十字架的基督的尸体。 后一幅图像故意与鼠疫型疮相交，旨在通过表明耶稣理解并分享他们的痛苦而为住院患者提供慰藉。

组成

艾森海姆祭坛的 建筑相当复杂。 它是由尼克劳斯·哈格瑙尔（Niklaus Hagenauer，1445-1538）制作的古老雕刻坛，由三个圣人雕刻的木制雕像组成，上面附有六个翅膀（由格鲁内瓦尔德绘制），每侧三个。 其中四个机翼在两侧均铰接并涂有油漆。 另外两个是静态的，仅在一侧上绘画。 所有这些使您可以根据日期更改显示的图像。 如果您关闭所有铰接的机翼，您会看到 钉 在 十字架上的 是圣安东尼·阿伯特和塞巴斯蒂安的侧翼。 如果你打开一对翅膀，你会看到 天使报喜 ， 耶稣降生 和 复活 ; 打开另一对，您将获得哈格瑙尔（Hagenauer）的圣安东尼，圣杰罗姆和圣奥古斯丁的彩色雕塑，圣安东尼与隐士圣保罗的合照以及圣安东尼被恶魔袭击的其中之一。 虽然被钉十字架虽然阴森森严，却阴森森严，但其他板块都以格吕内瓦尔德生动的形象为标志。 文艺复兴时期的调色板 以及他非凡的恶魔形象。

艾森海姆祭坛被钉十字架

在这项伟大的工作中 圣经艺术 ，格鲁内瓦尔德（Grunewald）对钉十字架的黑暗和悲惨的描写显示了一个受了重伤，扭曲的基督，被钉在十字架上。 正如一位批评家所描述的那样：这是世界上最美丽的丑陋画 艺术史 。 基督的肉毛刺成锯齿状碎片，并发展为败血症和坏死。 矛盾的是，他的钉子钉子的手似乎是通过 严峻的死亡而 运动的。 耶稣的左边是跪着的玛丽·抹大拉的马利亚和悲伤的圣母玛利亚，而福音传教士的圣约翰则安慰着耶稣，右边是施洗约翰的安慰。 施洗约翰的脚下是一只带有十字架的羔羊，羔羊的血液流入高脚杯，象征着旧约和新约之间的结合以及人类的救赎。 （比较Jan van Eyck的 根特祭坛 ，c.1432。）在十字架上钉死面板下方，有一个椒盐卷饼代表着哀叹。

圣安东尼·阿伯特（Saint Anthony Abbott）被恶魔袭击

这幅画板描绘了圣安东尼的故事，圣安东尼遭到恶魔袭击并遭到毒打，以至于仆人以为他已经死了并且准备将他埋葬。 但是圣安东尼恢复了意识，并命令他的仆人将他带回攻击者，以便他可能受到更多的惩罚。 在这幅画中，他躺在地上，魔鬼用牙齿，爪子和角撕裂他的肉，直到与主派遣的天使一起出现灿烂的光芒，驱散攻击者并放松他们时，他被恶魔的凶猛所笼罩。他的痛苦。 受到早期荷兰画家怪诞图像的启发 Hieronymus Bosch （c.1450-1516）和科尔马雕刻师和画家 马丁·尚高 （约1440-91年），格吕内瓦尔德用众多怪异怪物的例子来说明他的故事，其中包括一两个非常幽默的例子，这表明即使是焦虑缠身的德国宗教画家也有自己的美好时光。

今日伊森海姆祭坛

现在陈列在科尔马的Unterlinden博物馆，其中之一 最好的美术馆 在巴黎郊外的法国，祭坛画已被拆卸，因此所有面板都可以独立观看。 一些 木雕 由于法国大革命期间发生的故意破坏行为，整个作品几乎都被毁坏，因此作品的顶部和底部都没有了。 Unterlinden博物馆还是上莱茵河中世纪和早期重要收藏的所在地 宗教艺术 由许多艺术家创作，其中最著名的是马丁·肖瑙尔（Martin Schongauer），他以数个祭坛画和众多绘画，木刻和版画为代表。

其他绘画Matthias Grunewald

关于 艾森海姆祭坛 画的画家 知之甚少 ，只是他的姓氏不是 格鲁内瓦尔德 。 最近的搜索显示他使用了两个姓氏Gothardt和Nithart-有时一个人使用，有时一起使用。 没有人知道他为什么被称为Grunewald，但是这个名字在他去世大约70年后的1600年才被使用。 如果他的名字被遗忘了，那么他作为最伟大的人之一的声誉也就消失了 北部文艺复兴时期的艺术家 。 实际上，直到19世纪后期表现主义运动的兴起，他的作品才引起人们的极大兴趣。 从那以后，他的名气就飙升了，他被认为是其中一位 最佳历史画家 ，如果不是 有史以来最好的艺术家 。 马蒂亚斯·格鲁内瓦尔德（Matthias Grunewald）的其他主要绘画作品包括： 《小钉十字架》 （1511-20，华盛顿特区国家美术馆），《 圣母子》 （1518，维尔茨堡的Stuppach教堂），《 背负基督的十字架》 （约1523年，国家美术馆，卡尔斯鲁厄） ）和哀叹（约1523年，阿沙芬堡史蒂夫教堂）。

著名的德国/奥地利文艺复兴时期的祭坛画

以下是德国文艺复兴时期最著名的三联画和多联画的简短列表。