奥古斯特·普罗特（Auguste Preault）：法国浪漫主义雕塑家，传记 自动翻译

伟大的之一 19世纪的雕刻家 和 浪漫主义 运动期间，安托万·奥古斯汀·普罗特（Antoine-Augustin Preault，即奥古斯特）在政治上直言不讳，这导致他的作品在很大程度上被当代人所掩盖。 尽管人们普遍认为雕塑是最不适合浪漫主义的艺术，但普罗特似乎有意通过尝试表达强烈的个人情感来挑战这种观点。 浮雕 。

他的浮雕极为感人，但不幸的是，在1830年的法国动荡期间，许多浮雕被破坏或破坏。 他最著名的幸存作品是 奥菲莉亚 （1876年，奥赛博物馆的青铜浮雕）。

早期的职业生涯

普雷奥（Préault）出生于巴黎工人阶级郊区马莱（Marais）。 人们对他的早期生活知之甚少，或者他确切地从哪里学到的 雕塑艺术 ，除了他是一位装饰雕刻师的学徒。 在他后来的精美青铜浮雕和木雕中可以清楚地看到这种影响。 在他早期职业生涯的某个阶段，他还曾在浪漫主义雕塑家皮埃尔·让·大卫·安格斯（Pierre-Jean David d’Angers，1788年至1856年）的工作室里工作，他的名气主要在于他对万神殿的 刻 和卢浮宫的大理石 伤者 。 Préault的第一批严肃作品主要是d’Angers风格的肖像奖章。 演员多米埃尔（Daumier）也被记录为拥有早期浮雕，作品名为《 两个奴隶割断年轻罗马演员的喉咙》 ，但这种形式不再存在。

沙龙展

1833年，普雷特（Préault）在 巴黎沙龙 ： 两名可怜的女人，Beggary 和 Gilbert Dying在医院 （现已被销毁）。 在此期间，他在政治上直言不讳，据推测，由于他的反资产阶级观点，他在1834年的投降被拒绝了。 他的工作室遭到破坏，他的许多灰泥被摧毁。

返回沙龙

1839年，沙龙只再次接受普雷奥特（Preault）的邀请，但他的归来受到广泛欢迎。 艺术评论家西奥菲勒·高铁（Theophile Gautier）说，普雷特“是个充满生机和动作的雕塑家，大胆，按照他的想法直到最后，一个精力充沛的人对雕像的制作非常了解，并且在经历了最辉煌的开端之后，沙龙的门对他关闭了五年或六年……” 浪漫艺术家 ，拒绝了模仿古典的想法 希腊雕塑 ，而不是模拟神话人物，而是模仿戏剧和诗歌中的文学人物。 他的风格充满活力，面孔和人物都富有情感和戏剧性。

奥菲莉亚救济

1842年，他开始为 奥菲莉亚（Ophelia） 的浮雕人物工作，后者因在莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》中被英雄拒绝而溺水而溺死。 欧菲莉亚（Ophelia）在水中漂流无生命，双眼紧闭，嘴巴部分张开。 她的头发的波浪和褶皱在她的身体周围回旋，强调了她的曲线，暗示死亡的僵硬尚未造成损失。 浮雕的设计像是文艺复兴时期的遗物，仍然是一幅画。 1849年，沙龙拒绝了该石膏，并于第二年应政府的命令将其以青铜铸成。 的影响 让·古洪 （1510至1568年）， 杰曼·皮隆 （1529-90），和 皮埃尔·普吉特 （1622-94）可以在这项工作中看到。

关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何评估像Auguste Preault这样的19世纪雕塑家，请参见： 如何欣赏现代雕塑 。 有关早期作品，请参阅： 如何欣赏雕塑 。

Preault的其他雕塑

ClémenceIsaure （1848，大理石，卢森堡公园，巴黎）
这是国王路易斯·菲利普（Louis-Philippe）委托卢森堡花园（Luxembourg Gardens）创作的，是美丽诗人克莱门斯·艾萨（ClémenceIsaure）的雕像。 普雷特的竞争对手弗朗索瓦·鲁德（Francois Rude）还为圣女贞德公园（Joan of Arc）雕刻了雕像。

杀人事件，La Tuerie （1834年，美术学院博物馆，沙特尔）
典型的浪漫风格，是浮雕碎片（1859年以青铜铸造）。 它显示了人物以噩梦般的热情方式互相撕扯。 直到罗丹（Rodin）的 加来城堡（Burghers of Calais） 之前，受害者的痛苦在本世纪的视觉艺术中 无可比拟 。

死亡的寂静 （1849，大理石，拉雪兹神父公墓，巴黎）
雅各布·罗伯斯之墓。

耶稣受难像 （1840-46年，木雕，圣热尔韦和圣普罗泰斯教堂，巴黎）。

普雷特（Préault）于1879年在巴黎去世，并在拉雪兹神父公墓（PèreLachaise Cemetery）被拘禁。 他从未像弗朗索瓦·鲁德（Francois Rude），安托万·路易·巴里（Antoine-Louis Barye）或他的老师戴维·安格斯（David d’Angers）那样受到当时其他雕塑家的青睐。 但是，画家 拉斐尔前派兄弟会 约翰·埃弗里特·米莱斯（John Everett Millais）和但丁·罗塞蒂（Dante Rossetti）等人都受到他的题材和风格的影响。