Natalia Muradova 艺术纺织品展“物质。尘世和天堂” 自动翻译

俄罗斯艺术学院举办了著名的纺织大师、俄罗斯联邦人民艺术家和俄罗斯艺术学院院士娜塔莉亚·弗拉基米罗夫娜·穆拉多娃的作品展。 地上的和天堂的。作者的艺术技巧是无限的——古典编织、绘画、刺绣、立体缝纫、帆布印刷、挂毯模仿；材料的范围也多种多样——织物碎片、花边、玻璃珠、箔片、编织碎片。这些文本承载着巨大的语义负荷——引用作者诗人最喜欢的作品，有机地包含在材料的肉体中，以及用作记忆符号、事件符号的真实对象。

穆拉多娃在艺术的一般风格流中经历了不同时期的探索和实验，向我们展示了她作为一种艺术现象的个人风格。这是一种具有原创思想和图像装饰系统的风格，具有特殊的诗意和哲学世界观，具有幻想的技术调色板 - 从具有所有图形和纹理品质的纺织品材料到作者摄影的使用。重要的作品谈到了这一点：“你可以生活在一个虚构的世界中”（1999 年），“这本书不会消亡。小说会读的。(2007)、威尼斯狂欢节、大城市的恐怖与欢乐 (2010)、脆弱的瞬间纪念碑 (2014)、升天神殿 (2016)、波提切利变奏曲 (2017)。艺术家2019-2022年大型作品《大地-圣山》中，“

这位艺术家的装饰天赋体现在她的水彩画、纸板上的素描中，它们本身就是艺术品。丁香花、玫瑰和菊花的花束和枝条是独一无二的——最喜欢的图案，在这些图案中，自然是生动的，它是活生生的存在。

穆拉多娃的作品在俄罗斯和国外的文化空间中广为人知。Natalya Vladimirovna 于 1946 年 10 月 10 日出生于罗兹（波兰）。1971 年，她毕业于莫斯科纺织学院。她在 20 世纪 60 年代开始工作，当时艺术面临着在大型公共建筑内部营造富有情感想象力的环境的任务。

70 年代初，她转向手绘面料。在莫斯科艺术家联合会系统工作期间，她为公共建筑内部创作了数十幅剧院窗帘、挂毯和三维作品，以及数百幅艺术作品图。创造性思维的运动从平面绘画到将其塑料转化为大量的纺织面板。

自 1986 年以来，一个意义和规模的新时期开始了，当时，N. Muradova 与建筑师和玻璃艺术家 T. Sazhin 和 L. Fomina 一起参与了具有社会意义的大型建筑的空间环境设计，例如外交部和国家特列季亚科夫画廊，在重建期间，她为此创作了挂毯“俄罗斯文化的三个世纪”，“公园。十八世纪”，“贵族巢穴。19 世纪”，“诗人的窗户。二十世纪。

1995 年，Natalya Vladimirovna 参与了一项意义重大、规模宏大的项目，目的是装饰俄罗斯总统在莫斯科克里姆林宫的官邸。她为安全理事会大厅制作了独特的挂毯“Coat of Arms”，采用古典编织技术和金色刺绣，以及挂毯“Shine of Moscow”（40 平方米），这是在著名的历史工厂制作的在奥比松（法国）。草图和硬纸板与著名艺术家 A. Watteau、F. Boucher、J. Lurs 的画作一起存放在工厂的博物馆中。

俄罗斯最高法院新大楼于1999年开始装修，2007年顺利竣工，工程量巨大。她为不同的房间创作了许多大型作品——纺织面板、挂毯、使用金色刺绣的绘画来装饰面积为 150 平方米的礼堂舞台。米。墙壁和天花板的绘画成为图书馆空间的装饰主导。整面墙都装饰着独特的挂毯“时光”。

穆拉多娃的个人风格充分体现在她过去二十年创作的数十件独特作品中，并被俄罗斯主要博物馆、纽约艺术与设计博物馆和私人收藏。对这个词的热爱，对它的拥有，在作者的自传体书籍《花瓣》（2016 年）中有所体现。《撕裂的岁月和如画的情怀》（2021），以作者特有的气质，她本性的“艺术性”的完整性以各种表现形式闪闪发光，坦白坦率地展现出来.

作者在当代艺术进程中的显着存在体现在不断参加国内和国际展览、重大创作活动，例如在 Tsaritsyno 举行的俄罗斯当代挂毯三年展、在罗兹举行的国际纺织品三年展。近年来，在各种展览场所——博物馆、画廊、剧院——举办的展览充分展示了创作准则，当所经历、所见的现实走向纯粹的美与和谐的层面时。

“幸福就是能够，能够，被认可，被邀请……一种被需求和支持的美妙感觉，这是正在发生的事情的真相，”Natalya Vladimirovna 在一本关于她的工作的书中写道。观众看到、感受到并分享了作者在情感兴奋的基础上进行交流的愿望。

本文根据俄罗斯艺术学院院士、文学博士 LV Kazakova 的一篇文章编写