苏联绘画-人民对更美好未来的渴望，在画布上表达出来 自动翻译

苏联离开后，不仅留下了记忆，而且留下了许多艺术品，即使是现在，即使是最腐蚀的评论家也都感到高兴和感动。 苏联绘画所唤起的感觉很难形容-从审美愉悦到怀旧，从钦佩到惊奇。

苏联时期的绘画具有许多潮流。

因此，在上个世纪20年代，联盟诞生之初，整个艺术尤其是绘画都发生了严重的变化。 如果在19世纪，艺术家主要是为知识分子和贵族而创作的，那么在20世纪初，他们便转向了普通百姓。 绘画的主题是简单的，甚至对于农民来说也是可以理解的。 同时，前卫作品出现在苏联艺术中。 政治，经济和社会的不稳定导致了这样一个事实，即为了提供新趋势的地方而违反了绘画传统。

20世纪30年代标志着苏联时代的开始。 苏联得到了巩固和巩固，这也影响了艺术。 绘画的主流是社会主义现实主义。 这种类型很简单，可以理解，特定且理想。 在处理苏联艺术家时，世界现实主义的传统-这就是区别社会主义现实主义绘画的原因。 由于这个原因，上世纪30年代的创造力得到了认可，现在甚至还没有专家认可。 绘画中的社会主义现实主义 这是不可能与其他类型混淆的-它是如此原始和独特。

社会主义现实主义已成为苏联艺术的主要趋势之一。 它根据历史事件发生了微不足道的变化-例如，在伟大的卫国战争期间，绘画成为了真正的宣传海报，而在50年代，在揭露了对斯大林人格的崇拜之后，绘画变得更加诚实-但仍然如此，在苏联存在的整个时期，根本的变化并没有带来它。

在苏联存在的最后几十年中，西方趋势进入了苏联领土，包括艺术领域。 当时流行的社会主义现实主义波普艺术正在退化，改变并成为社会艺术。 苏联时期这种艺术趋势的主要特征是怪诞，讽刺，样式和技术的替代和引用等等。

所以， 苏联绘画 苏联的成立时期和鼎盛时期非常特别，因为它非常开放和诚实，而苏联落日时期则具有生动而无限的表现力。 如果您喜欢苏联绘画，购买它并不难。

首先，可以在私人画廊和收藏家中找到苏联艺术家的画作。 其次，您可以浏览在线商店，那里展示了很多商品，您可以在其中找到真正影响灵魂的创作，并从中获得真正的审美愉悦。 网上商店继承了社会主义现实主义的传统，并使艺术与人们更加亲近！

安娜·西多罗娃（Anna Sidorova）©Gallerix.ru