芭芭拉·赫普沃斯（Barbara Hepworth）：英国抽象雕塑家 自动翻译

英国雕塑家巴巴拉·赫普沃斯夫人（Dame Barbara Hepworth）是最伟大的雕塑家之一 二十世纪雕塑家 可以说是当时最重要的女性艺术家。 和她的同时代人 本尼科尔森 Hepworth（1894-1982），Naum Gabo（1890-1977）和Henry Moore（1898-1986）对Hepworth的发展产生了巨大影响 现代艺术 一般而言 抽象雕塑 特别是-特别是 生物形态抽象 。 在她1931年 著名的 作品《 穿孔的形式》中 ，她向 现代英国雕塑 （1930年至1970年）。 她是巴黎 抽象创作 小组和伦敦 圈子 小组的成员，在第二次世界大战后享誉全球。 她最重要的作品 雕塑 包括Dag Hammerskjold纪念 单一表 （1963年，联合国，纽约）， Pelagos （1946年，泰特伦敦）， 带有白色内饰的空心表 （1963年，Gimpel Fils，伦敦）和 与魔石的对话 （1973年， 苏格兰国家美术馆 ）。 赫普沃斯（Hepworth）于1965年创立DBE（大英帝国的夫人），还制作了许多图纸以及伦敦歌剧的布景设计。

早期生活

Hepworth于1903年出生于约克郡Wakefield。她就读于Wakefield女子高中，并于1920年获得了奖学金，在利兹艺术学院学习。 亨利·摩尔 。 1921年，赫普沃斯（Hepworth）获得了皇家艺术学院的奖学金，直到1924年她在皇家艺术学院学习。然后，她以西骑旅行奖学金（West Riding Travel Scholarship）短暂地到了佛罗伦萨。 在佛罗伦萨，她与艺术家约翰·斯凯平（John Skeaping）结婚，两人一起搬到罗马，开始雕刻石雕。 尽管高度简化，但此时赫普沃斯的风格仍具有象征意义。

伦敦与展览

1926年，这对夫妇返回伦敦，并建立了自己的工作室。 他们于1927年举行了首次联合工作室展览，当时艺术品收藏家乔治·欧莫弗波普洛（George Eumorfopoulo）购买了两件作品。 1928年，这对夫妇与另一位艺术家再次出现。 这些事件开始 艺术评论家 和收藏家谈论他们的作品。 与亨利·摩尔（Henry Moore）和雕塑家理查德·贝德福德（Richard Bedford）一起，赫普沃斯夫妇成为与直接雕刻相关的“新机芯”的主要人物。 他们联合举办了展览：伦敦美术学院画廊（1928年）； Alex Reid和Lefevre画廊，格拉斯哥（1928）和Tooths画廊（1930）。 展览主要包括木头和石头的具象和动物雕塑。 1930年，赫普沃斯夫妇加入了伦敦集团和7＆5协会。 伦敦集团成立于1913年，是由从事视觉艺术创作的艺术家组成的合作社。 它是皇家学院和新英语艺术俱乐部的替代选择。 今天它仍然存在并且蓬勃发展。 7＆5协会由19位对现代艺术和原始影响感兴趣的画家和雕塑家组成，成立于1919年。 多年来，共有87位艺术家参与其中，并举办了14场联展。 艺术小组的另一个重要成员是 雅各布·爱泼斯坦 （1880–1959），波希米亚英美雕塑家。

发展个人风格

1931年，赫普沃斯遇见了雕塑家本·尼科尔森（Ben Nicholson），她后来与之结婚（与史凯宾（Skeaping）友好离婚）。 同年，她做了一个抽象雕塑，上面刻有一个洞。 它的形式给亨利·摩尔留下了深刻的印象，以至于第二年他开始在自己的作品上雕刻孔。 在1932年，她与尼科尔森（Nicholson）一起展出，尽管它们的风格不同，但它们都朝着抽象的方向发展。 赫普沃思开始尝试拼贴画，版画和摄影作品，但是她的块状雕塑的开创性开创了她的作品的缩影。 示例包括： 坐姿人物 （1932）； 球，平面和孔 （1936年）， 椭圆形雕塑 （1943年第2号）; Pelagos （1946）和 Corinthos （1954-5）； 全部在 泰特美术馆 ，伦敦。

关于雕塑欣赏的注意事项
要了解如何评估像Barbara Hepworth这样的现代雕塑家，请参见： 如何欣赏现代雕塑 。 有关早期作品，请参阅： 如何欣赏雕塑 。

艺术风格，团体和动作

在1930年代初期，赫普沃斯（Hepworth）和尼科尔森（Nicholson）多次访问巴黎，遇到了像 毕加索 ，Naum Gabo和 康斯坦丁·布朗库西 。 他们加入了“抽象创作”组织，该运动于1931年在巴黎成立，旨在抵消由安德烈·布雷顿（Andre Breton）领导的超现实主义组织的影响。 加入的其他艺术家包括Kurt Schwitters，Wassily Kandinsky，Jean Arp，Marlow Moss，Mary Cassatt和John Wardell Power。 回到英格兰后，赫普沃斯（Hepworth）和尼科尔森（Nicholson）也参与了 保罗·纳什 以及有影响力的艺术评论家 赫伯特·里德 成立于1933年，旨在促进英国现代艺术，建筑和设计。 此时，现代艺术的两个当前运动是 超现实主义 一方面， 抽象主义 在另一。 第一单元既拥抱了两者，纳什本人也创造了既超现实又抽象的作品。 他成为组织1936年伦敦国际超现实主义展览的主要人物之一。 正式发起英国超现实主义。 1937年，由加博（Gabo），尼科尔森（Nicholson）和建筑师莱斯利·马丁（Leslie Martin）编辑，并由赫普沃斯（Hepworth）和萨迪·马丁（Sadie Martin）设计，出版了《 圈子：国际建构艺术概览》 （1937年）。 同时，赫普沃斯（Hepworth）的雕塑此时呈现出几何抽象等国际特征，同时仍继续其早期作品的有机模式。

圣艾夫斯学校

1939年，随着战争的爆发，赫普沃斯和尼科尔森撤离到康沃尔郡的圣艾夫斯。 他们与艺术家玛格丽特·梅利斯（Margaret Mellis）和阿德里安·斯托克斯（Adrian Stokes）呆在一起。 建构主义雕塑家也加入了他们的行列。 纳姆·加博（Naum Gabo） 并由抽象表现主义画家 帕特里克·赫伦 （1920年至1999年）。 由于缺乏材料，赫普沃斯回到了她先前用木头做的实验。 景观和海景元素进入了她的作品。 1943年，她的作品回顾展在利兹（Temple Newsam画廊）展出，其后是作家威廉·吉布森（William Gibson）的专着（芭芭拉·赫普沃斯（Barbara Hepworth：Sculptress，1946））。 1949年，赫普沃斯（Hepworth）与尼科尔森（Nicholson）和彼得·拉尼昂（Peter Lanyon）共同创立了Penwith艺术家协会，以帮助吸引国际关注该组织的展览。 尽管赫普沃斯（Hepworth）于1950年在威尼斯双年展上展出，但她一直不停地与亨利·摩尔（Henry Moore）进行比较。

奖项与认可

战后，赫普沃斯对她的作品进行了两次回顾展，分别是韦克菲尔德（1951）和怀特教堂（1954）。 1953年，她为纪念无名政治犯而获国际雕塑比赛二等奖。 她继续与 圣艾夫斯学校 甚至在1951年与尼科尔森（Nicholson）离婚后，都住在这个城镇。她开始了雕塑的新领域，用青铜铸造了自己的作品。 这使她能够进行大型雕塑，例如达格·哈默斯考德纪念 单像 （1963年，纽约，联合国）。 1959年，赫普沃斯（Hepworth）赢得了1959年圣保罗双年展的大奖，从而赢得了国际声誉。 到1960年代初，她已被公认为是世界上最重要的人物之一。 抽象雕塑家 ，获得学术荣誉并在世界各地展出。 她于1958年获得CBE奖，并于1965年获得DBE（大英帝国的荣誉）。她于1965年至1972年间担任泰特美术馆受托人，捐赠了15幅作品，然后于1968年在画廊进行回顾展。

1975年，赫普沃斯（Hepworth）在她位于圣艾夫斯（St Ives）的工作室里死于一场大火。死后，她的工作室和花园变成了 芭芭拉·赫普沃斯博物馆（Barbara Hepworth Museum） 。 如今，在世界上一些地方可以找到她的作品实例 最好的艺术博物馆 ，包括芝加哥艺术学院； 波士顿美术博物馆； 达拉斯艺术博物馆和加利福尼亚圣地亚哥艺术博物馆。

芭芭拉·赫普沃斯精选雕塑

赫普沃思最著名的作品包括：

躯干 （1928，泰特）
女人的身影 （1929，泰特）
婴儿 （1929年，泰特）
-坐姿（1932-3，泰特）
轮廓雕塑 （1932，泰特）
两种形式 （1933年，塔特）
三种形式 （1935，Tate）
-Echelon中的光碟 （1935，演员，1959，泰特）
-Wave （1943，苏格兰国家美术馆）
-Dyad （1949，苏格兰国家美术馆）
穿孔形式 （Epidauros，1960，Tate）
内在形式的球体 （1963，泰特）
白色空心表 （Tate，1965）
-向蒙德里安的 建筑 （受难）致敬（1966年，温彻斯特大教堂）
与魔石的对话 （1973年，苏格兰国家美术馆）