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汉斯·霍尔拜因（Hans Holbein）：德国文艺复兴时期的肖像画家
31.10.2020 11 174
与Albrecht Durer和Matthias Grunewald一起，画家Hans Holbein the Younger是 德国文艺复兴时期的艺术 和非常之一 最佳肖像画家 16世纪。 他活跃于巴塞尔和伦敦，成为亨利八世的宫廷画家，而他的其他保姆包括贵族，商人，外交官和学者。 以及 肖像艺术 ，他还擅长宗教 历史绘画 ，祭坛， 微型肖像画 ，插图以及 版画 。 此外，霍尔拜因还是一位多产的绘图员，完成了1200多幅图纸 木刻 。 他的两本系列 的《死亡字母表》 和 《死亡 之 舞》是 在他的设计之后从木刻印刷的，体现了 北部文艺复兴 木雕刻。
Hans Baldung Grien：德国有远见的画家，雕刻师
31.10.2020 6 374
重要的之一 老大师 的 德国文艺复兴 以富有远见的绘画而着称-兼具异教和基督教的元素-Baldung也产生了很高的质量。 木刻 强 明暗法 。 此外，他还设计了许多 挂毯艺术 和 书插图 。 他在纽伦堡读了四年书 阿尔布雷希特·杜勒（Albrecht Durer） （1471-1528），然后在斯特拉斯堡定居，在那里他加入了画家 圣路加的公会 作为大师。 他的田园诗和浪漫主义作品值得 哥特式艺术 传统，他神话般的寓言作品 女性裸体 展现出更人性化的前景。 他的一些较复杂的作品以后来被称为 怪癖 。 在他的职业生涯的大部分时间里，Baldung绘制了祭坛画-包括他的杰作-弗莱堡大教堂的高坛-宗教题材和私人肖像。 在他的晚年，他专注于 神话绘画 以古代传说，历史，甚至巫术和巫术为背景的世俗主题。 汉斯·巴尔登·格里恩（Hans Baldung Grien）的主要绘画作品包括： 夏娃，蛇与死亡 （加拿大国家美术馆，奥托瓦）； 死亡与少女 （1520，巴塞尔）； 音乐与审慎的寓言 （1529年，慕尼黑阿尔特·皮纳科特克）； 人死亡的三个时代 （约1540年，马德里普拉多）； 三个恩惠 （青年和谐和谐号）（1541，普拉多）。 Baldung被视为功能最强，最具创新性（即使有些非常规）的大师之一。 北部文艺复兴 。
吉多·雷尼（Guido Reni）：博洛涅塞学校的意大利巴洛克画家
31.10.2020 6 075
伟大的抒情诗之一 老大师 吉多·雷尼（Guido Reni）是17世纪的最著名的成员之一 博洛涅塞画派 ，由-领导 Annibale Carracci 和他的兄弟 阿戈斯蒂诺·卡拉奇（Agostino Carracci） （1557-1602）-做了很多定义 巴洛克艺术 在1590-1630年间在罗马，威尼斯和那不勒斯举行。 其他参加者包括 Domenichino路 （1581年至1641年）， 圭尔奇诺 （1591-1666）和 乔凡尼·兰弗兰科（Giovanni Lanfranco） （1582年至1647年）。 像卡拉奇学院的所有成员一样，雷尼也吸收了细致，坚定的经典传统。 画画 ，尽管他尝试了新的 自然主义 的 卡拉瓦乔 ，对他优雅风格的主要影响是希腊雕塑和 拉斐尔 （1483-1520）-从 Aurora （1614）可以看出，他为罗马的Rospiglioso-Pallavacini宫的Aurora赌场主教Scipio Borghese（1576-1633）着迷的天花板壁画。 雷尼衣着整洁，经常在仆人的陪伴下，从他在博洛尼亚的绘画中赚了大笔钱-博洛尼亚去世后，他成为该市的主要艺术家 卢多维科·卡拉奇（Ludovico Carracci） 在1619年-但是他对赌博的痴迷使他很少欠债。 除了 极光 壁画，他的 巴洛克最好的绘画 包括： 大卫与巨人团长 （1605，乌菲兹（Uffizi））； 亚特兰大和希波米内斯 （1615-20，卡波迪蒙特博物馆，那不勒斯）; 和 克娄巴特拉自杀 （1639年，皮蒂宫）。 雷尼（Reni）是古典音乐的重要代表人物 巴洛克绘画 忍受了两个多世纪，直到艺术评论家 约翰·罗斯金 （1819-1900）认为他是真诚和多情的人。
游击队：意大利巴洛克画家，博洛涅塞学校
31.10.2020 6 501
介绍名列前茅 老大师 在那个时代 巴洛克艺术 ，乔瓦尼·弗朗切斯科·巴比耶里（Giovanni Francesco Barbieri）的名字更广为人所熟知的Guercino或Il Guercino，意为“斜眼”，因为孩子生眼病而给他起了绰号。 他是一位自学成才的艺术家，成为最杰出的艺术家之一 意大利巴洛克艺术家 和17世纪的领导人物 博洛涅塞学校 （c.1590-1630）。 在他的早期职业生涯中，他锻造了自己独特的风格 巴洛克绘画 ，最着名的是 明暗法 戏剧性的 tenebrism 。 后来，由于对罗马的艺术风格敏感，他追求一种更古典的方式， disegno 和威尼斯人 colorito 。 他以壁画，祭坛画和小型铜像而著称，但最重要的是他在绘画方面的独特技巧 画画 。 他的风格深受 卡拉瓦乔 （1571年-1610年），壁画更是如此 壁画 早期的巴洛克画家，蚀刻师和版画家 卢多维科·卡拉奇（Ludovico Carracci） （1555-1619）是表弟 Annibale Carracci （1560-1609）。 Guercino的影响广泛，他的追随者包括 马蒂亚·普雷蒂（Mattia Preti） （1613-99）是卡拉布里亚（Calabrian）壁画画家，在 那不勒斯的巴洛克绘画 在17世纪中叶。
El Greco：表现主义宗教画家，肖像画家
31.10.2020 32 505
被认为是伟大的之一 老大师 ，以及一些杰出的创作者 基督教艺术 ，El Greco（全名Domenikos Theotocopoulos）是一位希腊艺术家，其戏剧性的表现主义风格直到20世纪才真正受到赞赏。 他被认为是 表现主义 无疑比他的时代早了几年。 一个主要人物 西班牙画 ，并且是 天主教反改革艺术 ，他最出名的是 宗教画 -由细长的酷刑人物组成-通过某种方式可以将它们组合在一起 拜占庭式的 西方的传统 学术艺术 。 他强烈的精神风格 宗教艺术 尽管西班牙天主教会通常采用（礼节式）礼节主义的态度和比例，但仍受到西班牙天主教会的欢迎。 他最著名的作品包括《 圣三一》 （1577年，马德里普拉多）； 脱基督 （El Espolio）（1577年，托莱多大教堂）； 奥尔加兹伯爵的葬礼 （1588年，圣多美教堂）； 托莱多的视图 （1595-1600年，纽约大都会艺术博物馆）； 基督将商人从圣殿赶出 （1600，伦敦国家美术馆）； 红衣主教的肖像 （1600，纽约大都会艺术博物馆）； Felix Hortensio Paravicino （1605，波士顿美术馆）； 以及 《启示录第五章》的开幕 （1608年，纽约大都会博物馆）。
尚·巴蒂斯特·格鲁兹（Jean-Baptiste Greuze）：十八世纪的法国画家
31.10.2020 6 288
Jean-Baptiste Greuze跻身最受欢迎 老大师 在革命前的法国。 最爱他的道德观 体裁绘画 后来他的杰出 肖像艺术 在本世纪末，他的艺术风格被 新古典绘画 他死于贫困。 然而，他的主要志向是为他赢得认可 历史绘画 -1769年，法国学院拒绝了他提交的《 皇帝塞普蒂米乌斯·塞弗勒斯谴责卡拉卡拉皇帝》 （1769年，卢浮宫，巴黎），这一任务得到了有效的遏制。尽管如此，《 百科全书》 （1751-72年）的编辑丹尼斯·狄德罗（1713-84）将格鲁兹描述为代表“最高理想” 法国画 的一天。 当然，他日常的场景以其高尚的道德叙事与 最伟大的风格绘画 在18世纪，并将他与 让·查丁 （1699-1779）和 勒纳恩兄弟 （1600年至1677年）。 他的肖像画也结合了 洛可可艺术 有一些洞察力 伦勃朗 。 他最好的作品是卢浮宫（巴黎），华莱士收藏（伦敦），蒙彼利埃的法布尔博物馆和图尔努斯的格鲁兹博物馆。 维也纳阿尔贝蒂娜博物馆（Albertina）和大英博物馆（British Museum）中有许多他的素描作品。
戈雅：西班牙历史画家，肖像画家，版画家
31.10.2020 21 368
注意：为了分析像戈雅这样的浪漫艺术家的作品，看到： 现代绘画分析 （1800-2000）。
朱利奥·罗马诺（Giulio Romano）：风俗画家，拉斐尔（Raphael）学生
31.10.2020 7 689
伟大的之一 老大师 意大利画家，建筑师兼设计师Giulio Romano是 cinquecento 的一 员 ，他的职业生涯始于 拉斐尔 （1483-1520），他升任首席助理，师父去世后担任首席执行官。 1525年后，他摆脱了拉斐尔（Raphael）的影响，将自己强大的个性打上了崭新的风格。 怪癖 ，显示出对古典影响力的解放态度。 在短短不到半个世纪的职业生涯中，朱利奥·罗马诺（Giulio Romano）成为了 风俗画 ，尤其是在曼托瓦（Mantua），在那里他成为冈萨加斯（Gonzagas）法院的首席画家和建筑师。 在曼托瓦期间，罗曼诺成功传播了拉斐尔（Raphael）的形式主义原则 艺术 在整个意大利北部，但他自己的独立作品也获得了国际认可。 高手 壁画 ，他最出名的是 错视 Palazzo del Te（1525-35）和曼图亚的公爵宫（Ducal Palace）的壁画，以及罗马教皇的公寓和Villa Farnesina的天花板。 他的 面板画 包括杰作，例如 圣史蒂芬 难（1520-5，热那亚圣斯特凡诺教堂-据瓦萨里说，“朱利奥从来没有做过比这更好的作品了”）； 神圣家族 （1522年，罗马圣玛丽亚·德拉阿玛塔教堂）； 圣母子 （1520-5，乌菲齐，佛罗伦萨）; 和 麦当娜 （ Madonna）与洗脸盆 （La Madonna della Catina）（1525年，德累斯顿Gemaldegalerie Alte Meister）。 到他去世时，他已经是最著名的人之一 风格艺术家 的一天。
乔万尼·迪保罗（Giovanni di Paolo）：十五世纪的中国画家
31.10.2020 6 508
创新和特质的成员 西安画院 （约1250-1550年），乔瓦尼·迪·保罗（Giovanni di Paolo）专攻小型 宗教画 以高度个性化和异想天开的风格执行。 除了这些小 面板画 他还创造了许多 国际哥特式照明 ，包括但丁的某些文字。 乔万尼不受新奇事物的影响 佛罗伦萨文艺复兴 ，以及他的风格 绘画 主要受其他锡耶纳画家的影响，以及 法布里亚诺外邦人 （c.1370-1427），但他的成熟风格较为个人化，其特点是冷淡，色彩粗糙且形状细长。 他的许多画作都具有与众不同的梦幻般的画质，例如超现实主义的“托伦蒂诺圣尼古拉斯奇迹”（1455年，费城艺术博物馆），而他的最终作品则是“最后的审判，天堂和地狱”（1465年）和《假设》（1475年）都在锡耶纳的Pinacoteca Nazionale中，对他们的宗教题材的描写非常过分。 尽管乔瓦尼（Giovanni）死后几乎被人忽略，但他在20世纪由有影响力的学者重新发现 伯纳德·贝伦森 （1865-1959），他为他起了绰号“ El Greco” 十五世纪 。 他最重要的画作是施洗约翰生平的面板。
乔托：意大利壁画画家
31.10.2020 7 424
早期的之一 老大师 ，意大利艺术家Giotto di Bondone在 原文艺复兴 在佛罗伦萨。 最有名的自然主义 壁画 ，乔托（Giotto）和Sienese画家 布尼塞纳（Duccio di Buoninsegna） （1255-1319）-是14世纪的关键人物 文艺复兴前的绘画 。 受法国哥特式雕塑的影响，他的独特贡献是摆脱了拜占庭式的“扁平”象征 基督教艺术 ，并引入前所未有的全新现实主义。 第一次，他的人民 宗教画 看起来像具有 真实 情感的 真实 人物，并具有新的三维感。 尽管他的大部分作品都被摧毁了，但他最大的壮举是帕多瓦斯克罗贝尼/阿雷纳教堂的壁画。 在1303-10年间作画，这些 斯克罗维尼教堂壁画 与最伟大的例子并列 宗教艺术 曾经创造。 特别参见 基督的背叛（犹大之吻） （1305）和 基督的感叹 （1305）。 其他主要作品包括他在阿西西（Assisi）以及佛罗伦萨圣十字教堂（Santa Croce）的壁画，讲述圣方济各的生平。 没有乔托，这是不可想象的 佛罗伦萨文艺复兴 -甚至 文艺复兴时期的艺术 整体而言-会像以前那样发展。
乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini）：意大利文艺复兴时期画家，威尼斯人学校的创始人
31.10.2020 15 808
最伟大，最有影响力的人之一 老大师 的 文艺复兴时期的艺术 ，乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini）对 威尼斯绘画 以及威尼斯从一个小型艺术中心到欧洲强国的转变 意大利文艺复兴 在重要性上可以与佛罗伦萨和罗马匹敌。 特别是，他建立了一个独特的学校 高文艺复兴时期绘画 ，基于更丰富的色彩风格。 通过使用透明，缓慢干燥的油画颜料，他能够创造出浓密，感性的色调，色调和细腻的阴影，从而产生出色的宗教绘画和肖像画以及奇妙的大气景观。 最好的画家 威尼斯文艺复兴 ，他的方法对他的同时代和学生产生了很大的影响，例如 乔尔乔 （1477年至1510年）， Sebastiano del Piombo （1485-1547）和 黄褐色的 （c.1485 / 8-1576）。 除此之外，他还创造了一些 文艺复兴时期的最佳图纸 。 乔瓦尼·贝利（Giovanni Belli）的著名画作包括： 基督的变形 （约1480年，那不勒斯卡皮迪蒙特博物馆）； 豪尔赫·福格的肖像 （1474，帕拉蒂纳美术馆，皮蒂宫，佛罗伦萨）; 圣弗朗西斯的迷魂药 （约1480年，纽约Frick Collection）； 神圣寓言 （约1490年，佛罗伦萨乌菲兹美术馆）; 总督莱昂纳多·洛丹肖像 （1501，伦敦国家美术馆）； 圣扎卡里亚祭坛 （1505，Venice）; 和 草地圣母玛利亚 （1510，伦敦国家美术馆）。
Giorgione：威尼斯文艺复兴时期的画家
31.10.2020 7 450
威尼斯文艺复兴时期的高级画家 乔治·巴尔巴雷利·达·卡斯泰尔弗兰科（ Giorgio Barbarelli da Castelfranco）是乔瓦尼·贝里尼（Giovanni Bellini）的学生，根据传记作家乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari（1511-74））的排名， 达芬奇（Leonardo da Vinci） 作为...的先驱之一 油画 。 他是威尼斯第一位用油画小画的画家，他的画 《暴风雨》 被许多艺术史家视为有史以来第一幅风景。 所有的大师 绘画风格 乔尔乔涅（Giorgione）对当代人产生了巨大的影响力，他以一小部分照片而闻名-其中一些照片是由其他艺术家完成的-包括： 卡斯特尔弗兰科·麦当娜 （ Castelfranco Madonna） （ 圣利贝拉特 教堂，卡斯特尔弗兰科）， 《暴风雨》 （威尼斯学院美术馆）， 三个哲学家 和 带箭头的男孩 （维也纳艺术史博物馆，维也纳）和 沉睡的金星 （Gemaldegalerie Alte Meister Dresden）。 尽管他的职业生涯短促，生活中的事实匮乏，而且归因于他的绘画作品很少，但乔尔乔涅还是最著名的画家之一 高文艺复兴时期的艺术家 ，并且对 威尼斯文艺复兴 。 注意：根据瓦萨里（Vasari）的说法，乔尔乔涅（Giorgione）很少做画。 有关威尼斯其他文艺复兴时期艺术家的绘画的详细信息，请参见： 威尼斯绘图 （c.1500-1600）。
卢卡·佐丹奴（Luca Giordano）：那不勒斯的巴洛克画家
31.10.2020 5 974
最重要的之一 老大师 在意大利，十七世纪下半叶，卢卡·佐丹奴（Luca Giordano）在 那不勒斯的巴洛克绘画 ，与之并列 朱塞佩·里贝拉（Jusepe Ribera） （1591-1652），但领先 巴蒂斯泰洛（Battistello Caracciolo） （1578年至1635年）， 乔凡尼·兰弗兰科（Giovanni Lanfranco） （1582年至1647年）， 马蒂亚·普雷蒂（Mattia Preti） （1613-99）和 弗朗切斯科·索利米娜（Francesco Solimena） （1657-1747）的影响力和影响力。 像很多 意大利巴洛克艺术家 来自那不勒斯，他最初被吸引到 Caravaggism 由于里贝拉的影响。 但是他的风格随着他的旅行而扩大，在第一次的影响下变得更加丰富多彩。 Pietro da Cortona （1596-1669）然后 威尼斯绘画 尤其是 保罗·韦罗内塞 （1528年至1588年）。 在他的成熟中，他专攻教会 壁画 -尽管他也是 画画 并完成了许多较小的石油工程。 虽然以他在 那不勒斯绘画学校 ，佐丹奴（Giordano）也活跃于威尼斯和佛罗伦萨，并在查理二世西班牙哈布斯堡宫（Habsburg Court）住了十年（c.1692-1702），从事 装饰艺术 在托莱多，马德里和埃斯科里亚尔宫。 他的 巴洛克最好的绘画 包括： 英仙座的菲尼亚斯和他的伴侣变成石头 （约1680年，伦敦国家美术馆）； 胭脂红佛罗伦萨教堂中的无伴奏合唱Corsini圆顶； 佛罗伦萨美第奇-里卡迪宫（1682-85）的巨大宴会厅天花板； 向Velazquez致敬 （1692-5，伦敦国家美术馆）; 埃斯科里亚尔的天花板； 巨大的 基督 在那不勒斯的帕德里·吉罗拉米尼教堂中驱逐 商人出圣殿 （1704年）； 朱迪思 （1704）的 胜利 在那不勒斯Certosa di SMartino的圆顶中。.
乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）：意大利风俗画家，传记作者
31.10.2020 4 965
乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）虽然以绘画和建筑而闻名，但今天他的意大利艺术家传记集（ Le Vita dellepiùeccellenti pittori，scultori，ed architettori （最杰出的画家，雕刻家和建筑师的生平）或“简写为“ Vite ”）-出版于1550年。
Gerrit van Honthorst：Utrecht学校流派画家，卡拉瓦乔的追随者
31.10.2020 4 602
在伟大的荷兰人之中 老大师 的 17世纪的荷兰绘画 ，由于他在照片中使用烛光，霍恩霍斯特（Honthorst）也被称为 Gherardo delle Notti （夜景的杰拉德）。 受到在意大利长期居留的极大影响，他是乌得勒支 卡拉瓦吉蒂 （Utrecht Caravaggisti ）的领导成员， 荷兰现实主义艺术家 活跃于乌得勒支，直接受到意大利天才的影响 卡拉瓦乔 （1571年至1610年）。 其他卡拉瓦吉斯蒂（ Caravaggisti） 包括迪克·范·巴伯伦（Dirck van Baburen，1595–1624年） 亨德里克·特布鲁根 （1588–1629），尽管霍特霍斯特是唯一获得国际声誉的人。 霍恩霍斯特受到欧洲贵族收藏家的光顾，其中包括丹麦的国王克里斯蒂安四世和英格兰的查理一世。 尽管他创作了许多 宗教艺术 以及大型装饰作品和肖像画，他以他的着名而闻名 体裁绘画 -特别是他的小酒馆，音乐家和欢乐场面。 他对 明暗法 和描绘人造光的艺术影响了年轻人 伦勃朗 （1606-69）和 乔治·拉·图尔 （1593年至1652年）。 他最好的作品包括《 晚宴》 （1620年，佛罗伦萨乌菲兹美术馆）； 音乐会 （1625年，罗马博尔盖塞美术馆）和 牧羊人的崇拜 （1622年，沃拉夫-里查茨博物馆）。