Encyclopedia
30.10.2020 18 349
艺术史学家主要关注意大利天才的生活和职业 卡拉瓦乔 (1571-1610)是 巴洛克艺术 他在那不勒斯生产。 这是近年来绘画和文献的重大发现领域。 长期以来,人们一直认为卡拉瓦乔的存在对 在那不勒斯绘画 ,由于对Caravaggio的后期风格比较不熟悉,对他在这座城市的工作进行的研究早就该开始了。
30.10.2020 5 272
领先人物 佛兰芒画 15世纪 荷兰文艺复兴 ,迪里克·布特斯(Dieric Bouts)受到他同时代的詹·范·埃克(Jan van Eyck,约1395-1441年)的强烈影响, 彼得鲁斯·克里斯特斯 (1410-75)和罗杰·范·德·韦登(Roger van der Weyden,约1400-64年)可能在此学习。 他主要活跃在卢旺,并且是最早的人之一 佛兰芒画家 使用一个消失点,如他的三联画所示 祭坛 画 《最后的晚餐》 (鲁汶大教堂,1464-7)。 除祭坛外,他还画了大量的小灵修 面板画 通常是 处女和儿童 或 基督加冕荆棘 ,但他的 人物画 在现代人眼中显得比较僵硬,他的角色看起来又长又有棱角。 布特遵循15世纪不与他的画作约会或签名的传统,因此关于他的几本作品的真实性问题仍然存在。 然而, 他的 《皇帝奥托三世失火前的伯爵夫人的折磨》 (1473,布鲁塞尔皇家美术馆,Diptych)是他的画笔肯定是为数不多的几幅画作之一。
30.10.2020 7 425
伟大的画家之一 文艺复兴早期 ,亚历山德罗·迪·马里亚诺·迪·凡尼·菲利佩皮(Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi)-以他的绰号Botticelli(“小桶”)而闻名-在黄金时代 佛罗伦萨的文艺复兴 ,到1480年可能是这座城市中最有影响力的画家。 一个学生 Fra Filippo Lippi ,他一生中一直遭受疾病困扰。除了罗马时期(1481-2),他受教皇西克斯图斯四世(Sixtus IV)委托在西斯廷教堂绘制 摩西 的 故事 -他几乎度过了全部为伟大的家庭工作的生活 佛罗伦萨文艺复兴 ,特别是 美第奇家族 。 除了标准的宗教作品外,波提切利还专门研究古典神话主义的理想绘画,这些绘画充满了气氛,并充满了极富想象力的人物。 他的诗意作品(通常是感性的)不仅反映了文艺复兴时期的心态。 十五世纪 但也反映了当代的政治局势-本身主要由其雇主梅迪西斯(Medicis)控制。 尽管被莱昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci(1452-1519))等人所掩盖,但波提切利仍然是 文艺复兴早期绘画 ,具有自己的敏感性。
30.10.2020 5 236
其中一个 最佳风景画家 是18世纪的重要代表 威尼斯绘画 ,卡纳莱托(Canaletto)以其威尼斯的风景( Vedute )而闻名,那里有意大利式的Piazzas,运河和泻湖。 的确,他是该市所有景观画家中 最著名 的画家,并且是 两点 制绘画的先驱之一 线性透视 。 他一丝不苟的建筑 山水画 影响了意大利和其他地方的许多艺术家:他的侄子 贝纳多·贝洛托(Bernardo Bellotto) (1720-80)将他的风格带到了中欧,尤其是德累斯顿和华沙-而他在英格兰的追随者和追随者包括海洋和地形画家塞缪尔·斯科特(Samuel Scott)(1702-72)以及景观和海洋艺术家威廉·马洛(William Marlowe)(1740-1813) 。 他也是 画画 和 版画 ,并制作了一系列流行的蚀刻。 Canaletto的声誉是最好的之一 洛可可时期的艺术家 自他去世以来一直保持高位,而他的 著名山水画 威尼斯泻湖,运河和选美之地的价格在拍卖中继续居高不下(例如 ,从巴尔比宫到里亚托的大运河景观 )。
30.10.2020 5 549
像他叔叔一样 卡纳莱托 (1697-1768)和 弗朗切斯科·瓜迪(Francesco Guardi) (1712年至1793年),贝尔纳多·贝洛托(Bernardo Bellotto)是意大利城市风景画家。 不幸的是,为了促进这种家庭联系,他有时签署了他的作品《贝洛托·德·卡纳莱托》,这给后来的历史学家们带来了很多困惑。 贝洛托(Bellotto)的建筑城市景观绘画风格与卡纳莱托(Canaletto)极为相似,尽管他的作品更凉快,更清晰,更专注于云,阴影和树叶,并且经常具有钢铁般的灰色。 他使用 相机遮盖物 来精确绘制他所绘制的建筑物。 经过数年试图打破叔叔对威尼斯市区的垄断 山水画 ,他移居北欧,继续为德累斯顿和华沙皇家法院制作一些他最著名的照片。 在第二次世界大战后重建华沙市时,波兰当局以贝洛托的精确城市景观为指南。 的重要贡献者 威尼斯绘画 ,他仍然是伟大的人之一 老大师 在他选择的专业范围内。
30.10.2020 6 519
有关17世纪那不勒斯艺术的起源和演变的一般指南,请参阅: 在那不勒斯绘画 (c.1600-1700)。
30.10.2020 4 344
米兰艺术家朱塞佩·阿辛博尔多(意大利人)是意大利人 风格艺术家 以16世纪而闻名 肖像艺术 以寓言和象征性的方式安排水果和蔬菜的搭配 漫画 保姆。
30.10.2020 6 932
费德里科·巴罗奇(Federico Barocci)乌尔比诺的意大利巴洛克风格画家的传记。
30.10.2020 6 706
影响最大的一代人的一部分 Caravaggism ,意大利人 巴洛克 画家和卡拉瓦格画家蒿蒿是最有名的女性之一 老大师 她的时间。 她以早熟的绘画和绘画天分而闻名,她是第一位当选为画家的女性艺术家。 佛罗伦萨艺术学院 (Accademia dell’Arte del Disegno)。 因她强大而着称 圣经艺术 -她的特色之一是“朱迪思和霍洛弗涅斯”的主题-她公认的杰作是 朱迪思斩首霍洛法恩斯 (1620年,佛罗伦萨乌菲兹美术馆),其中一间 巴洛克最好的绘画 。 尽管她的声誉曾经被其父亲,风俗画家Orazio Gentileschi(1563-1639)所取代,但如今,Artemisia被认为是其最重要的代表人物之一 巴洛克绘画 ,在17世纪的意大利。
30.10.2020 6 597
开拓者之一 浪漫艺术家 法国学校的 浪漫主义 ,安托万·让·格罗斯(Antoine-Jean Gros)从父亲那里学到了基础知识 雅克·路易·大卫 (1748-1825),大祭司 新古典绘画 。 1793年,他出于政治原因离开巴黎,前往意大利,在那里他学习了 老大师 在罗马和佛罗伦萨。 1796年,他在米兰遇到了拿破仑·波拿巴,并在他的义大利战役中陪同他。 大约在1800年返回巴黎,他受命记录拿破仑的军事成就。 为此,他开始发展出更加活跃的风格和更强烈的色彩。 尽管他的作品光彩照人和新鲜感,尤其是对其他浪漫主义画家的启发 尤金·德拉克鲁瓦(Eugene Delacroix) (1798-63年),格罗斯本人仍然与新古典主义绘画风格密切相关。 他著名的拿破仑战争照片极富活力和泛滥成灾,尽管无法与现实主义相提并论。 戈雅 (1746-1828)。 除战争画外,格罗斯还制作了 肖像艺术 。 他的作品包括: 在阿科尔的大桥上的波拿巴 (1796), 拜访雅法的瘟疫受害者的波拿巴 (1804), 艾劳战役 (1808), 克里斯蒂娜·博耶的肖像 (1800) 罗浮宫博物馆 ,巴黎。
30.10.2020 7 152
西西里画家安东内洛·达·墨西拿(Antonello da Messina) 文艺复兴时期的艺术 被认为吸收了一种方法 油画 由Jan van Eyck率先开发,在此过程中意大利人和 北部文艺复兴 样式。 他当然是最早将油和佛兰芒北部绘画技术引入15世纪中叶的艺术家之一 威尼斯文艺复兴 。 根据艺术传记作家乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari,1511-74年)的说法,安东内洛将油画的“秘密”带到了威尼斯。 确实,墨西拿影响了一代意大利艺术家-特别是 乔凡尼·贝里尼(Giovanni Bellini) (1430-1507)-他的作品。 他最著名的画作包括: 基督加冕荆棘 (1470年,纽约大都会艺术博物馆); 圣杰罗姆的书房 (约1460年,伦敦国家美术馆); 《一个男人的肖像》 (1475年,伦敦国家美术馆); 和圣卡夏诺 祭坛 (1475-76,维也纳艺术史博物馆)。 他是最伟大的人之一 老大师 来自西西里岛,并且是 文艺复兴早期绘画 在意大利。
30.10.2020 7 526
意大利艺术家Annibale Carracci是当时最受尊敬的画家之一,也是最有影响力的画家之一 老大师 在从 怪癖 到 巴洛克 。 拒绝人为的风格 风俗画 ,Annibale提倡回归自然主义和文艺复兴时期大师的艺术理想,例如提香(大约1490至1567年),丁托列托(1518-94年),保罗·韦罗内塞(1528-88年)和科雷焦(1489-1534年)。 卡拉奇与他的兄弟密切合作 阿戈斯蒂诺·卡拉奇(Agostino Carracci)(1557-1602年,画家和雕刻师)和他的表弟 卢多维科·卡拉奇(Ludovico Carracci)(1555-1619,画家)在许多项目上。 他们一起建立了 博洛涅塞画派 (以卡拉奇艺术学院为中心)鼓励 画画 从现场模型并讨论理论问题 艺术 和设计。 通过开创将自然主义和古典主义与新鲜的人物和活泼的威尼斯色彩相结合的风格,卡拉奇王朝被当代评论家誉为将意大利艺术从矫饰主义和现实主义的双重祸害中拯救出来,并帮助建立了博洛尼亚成为第17个与众不同的中心世纪 巴洛克绘画 。 他们的反风格主义风格也非常适合 天主教反改革艺术 ,结果带来了许多佣金。 他们继续影响了许多重要的艺术家,包括 普桑 (1594年至1665年), 鲁本斯 (1577-1640)和 贝尼尼 (1598年至1680年)。 也可以看看: 意大利17世纪绘画中的古典主义与自然主义 。 安尼巴莱的 巴洛克最好的绘画 包括:他在 Farnese画廊的 壁画(1590年代,罗马),他的祭坛像 《圣母升天》 (1601,罗马的圣玛丽亚)和油画,如《 飞入埃及》 (1604,Doria画廊,罗马) )和 戴着荆棘王冠的基督,在天使的支持下 (1585-87,德累斯顿,杰马尔代盖里)。
30.10.2020 6 573
介绍
30.10.2020 5 693
主要之一 洛可可艺术家 在瑞士画院,画家Angelica Kauffmann也与 新古典绘画 运动,主要是通过她 历史绘画 和神话故事,她在 约翰·约阿希姆·温克曼 (1717年至1768年)。 但是,她真正的强项是 洛可可艺术 ,尤其是肖像画,还有淑女般的装饰作品-其中一些成为瓷器工厂的流行图案来源。 在她的 装饰艺术 ,她还以 新古典主义建筑 与Robert Adam(1728-92)和其他建筑师合作。 一位文化程度极高的女士,其家在罗马是艺术家和学者的聚会场所,当归·考夫曼(Angelica Kauffmann) 最伟大的肖像画 包括: 《费迪南德四世家族肖像》 (1784年,那不勒斯卡波迪蒙特博物馆), 《约翰·沃尔夫冈·冯·歌德肖像》 (1787年,魏玛国家歌剧院), 《音乐与绘画之间的自画像》 (1792年),普希金艺术博物馆,莫斯科), 巴伐利亚国王路德维希一世的肖像,作为王储 (1807年,慕尼黑新美术馆)。 和法国肖像画家一起 伊丽莎白·维吉·勒布朗 安杰丽卡·考夫曼(1755-1842)和意大利画家罗莎巴·卡里拉(Rosalba Carriera)(1675-1757),是十八世纪三位最重要的女画家之一。 一个重要的当代男性是法国艺术家 让·巴蒂斯特·格鲁兹 (1725年至1805年)。
30.10.2020 4 904
伟大的之一 老大师 的 高复兴 ,意大利画家Andrea del Sarto(本名Andrea d’Agnolo)成为该画家的主要画家。 佛罗伦萨的文艺复兴 从莱昂纳多,米开朗基罗和拉斐尔出发前往罗马后,大约从1510年开始。 高手 壁画 -在SS见证他 的圣菲利波·贝尼齐奇迹 (1509-10), 圣母诞生 (1514)和 麦当娜德尔萨科 (1525)。 佛罗伦萨Annunziata,他的作品也很棒 祭坛艺术 ,如 《哈比斯 的 麦当娜》 (1517年,乌菲兹美术馆)和《 圣母升天》 (1526年,皮蒂宫),以及肖像画-参见《 年轻人的肖像》 (约1517年,伦敦国家美术馆)和 巴乔班迪内利 (1520年生于乌菲兹)。 尽管被米开朗基罗和拉斐尔(Raphael)等人黯然失色,安德里亚·德尔·萨托(Andrea del Sarto)仍是最好的之一 高文艺复兴时期的艺术家 ,不仅因为他的色彩感和优美的油画,壁画和 画画 ,还因为他对像雅各布·蓬托尔莫(1494-1556)这样的风格主义者的影响, 罗索·菲奥伦蒂诺(Rosso Fiorentino) (1494-1540),弗朗切斯科·萨尔维亚蒂(Francesco Salviati)(1510-63)和 乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari) (1511年至1574年)。 后者对安德里亚(Andrea)的粗鲁和不正确的描述大大损害了佛罗伦萨的死后声誉。 除了访问罗马(约1511-12年)和1518-19年对巴黎进行为期12个月的访问以完成弗朗西斯一世的几笔委托外,安德里亚·德尔·萨托(Andrea del Sarto)几乎一生都在佛罗伦萨度过。