Encyclopedia
面部彩绘
02.11.2020 1 983
喜欢 人体彩绘 ,脸谱画不是艺术,而是古老的工艺,它可以追溯到 旧石器时代的文化艺术 。 主要用于识别重要人物(例如部落首领,巫师和巫医),以表示不同的性别和社会阶层,并反映军事级别, 绘画 面孔是世界上大多数地区的常见文化习惯:例如, 美国印第安艺术 。 确实,它在 部落艺术 至今在非洲,亚洲,南美,澳大利亚部分地区以及波利尼西亚和美拉尼西亚的一些太平洋岛屿。 使用的彩色颜料包括羊毛,木炭,石,指甲花和胭脂红。
蜡笔画法
02.11.2020 4 958
什么是迷恋绘画?
在 美术 ,“迷惑”一词描述了使用热 蜂蜡粘合的绘画技术 彩色颜料 并有助于将其应用于表面。 的发明 希腊艺术 ,其名称源自希腊语,意思是“烙印”。 将涂料涂到涂料表面(通常是木板或墙壁)上,然后再加热,使涂料融合成均匀的搪瓷状面漆,没有任何刷痕。 古代艺术家使用画笔和小铲将涂料涂成图像。 完成后,他们将火炬喷到油漆表面以重新加热蜡,使蜡与颜料以及面板/墙体永久融合。 如今,使用加热灯,加热枪甚至电熨斗来产生相同的效果。 这些现代工具使画家有更多时间来处理材料。 最简单的引人入胜的配方涉及在蜂蜡中添加颜料,但是也可以使用其他类型的蜡和树脂。
人体彩绘
02.11.2020 2 576
后现代人体彩绘的例子
威廉·布雷克(William Blake):英国有远见的画家:雕刻师,插画家
02.11.2020 10 143
尽管现在被认为是一位真正的先驱和有远见的人,但才华横溢的诗人和艺术家威廉·布莱克(William Blake)在自己的一生中几乎未被人认可。 历史学家和评论家花了数年的时间才“发现”他的工作对人类发展的重要性。 版画 和 美术绘画 。 尽管布雷克一生中很少到伦敦以外的地方旅行,但他的画作和诗歌表现出对周围世界的多种想象力和意识。 他的作品被归类为 浪漫主义 和他最著名的绘画,主要是关于象征性的宗教题材,包括1799年 出现在扎卡里亚斯的天使加百列 ; 启示录天使 ,约1803年(均为纽约大都会艺术博物馆)和他的一套 蚀刻 为约伯记。
Colorito(绘画):与Disegno(绘画)相比
02.11.2020 5 169
着色与绘图
用意大利语 文艺复兴时期的艺术 ,“ colorito ”一词的意思是“着色”,通常用于描述威尼斯艺术家对精通 绘画 的优先考虑 颜色 颜料和色调 绘画 。
委拉斯开兹:西班牙巴洛克画家
02.11.2020 47 863
摘要
的最大指数之一 西班牙画 ,艺术家迭戈·贝拉兹克斯(Diego Velazquez)是菲利普四世国王的宫廷画家 西班牙巴洛克式 。 虽然是高手 历史绘画 和 体裁画 ( bodegones ),他以 肖像艺术 -与其他王室成员和他们的朋友一起完成超过20张国王的肖像。 他最著名的作品包括他的杰作 《无辜教皇肖像X》 (约1650年,罗马多利亚·潘菲利美术馆) 拉斯梅尼纳斯 (1656,马德里普拉多),织锦 织布工 (Las Hilanderas)(1659,普拉多), 奥利瓦雷斯公爵 的 马术肖像 (1634,普拉多)和 洛克比维纳斯 (1647-51,伦敦国家美术馆)。 超越其他 西班牙巴洛克艺术家 喜欢 朱塞佩·里贝拉(Jusepe Ribera) (1591-1652)和 苏尔瓦兰 (1598-1664),他与 埃尔·格列柯 (1541-1614)和 戈雅 作为最伟大的 老大师 西班牙。
Titian:威尼斯文艺复兴时期画家,色彩专家
02.11.2020 14 624
介绍
最重要的画家 威尼斯文艺复兴 ,提香在 高复兴 (c.1490-1530)及后续 怪癖 时期(1530-80) 16世纪意大利 。 他早期创作生涯的细节仍不清楚。 受乔瓦尼·贝里尼(Giovanni Bellini)的影响, 威尼斯绘画 ,他与Giorgione(1477-1510)合作进行了Fondaco dei Tedeschi(1508-9)的壁画装饰以及帕多瓦(1510-11)的Scuola del Santo的壁画。 1515年,他开始为Gonzaga,Este,Farnese和Rovere家庭以及法国国王弗朗西斯一世(1494-1547)工作。 1533年,他被任命为查理五世(1500-1558)的宫廷画家。 1545年,他为教皇保罗三世(1527-98)工作。 高手 油画 ,他在职业生涯中多次改变了自己的风格(他完成了600多幅作品,其中包括 文艺复兴时期最伟大的画作 ),他最出名的是 宗教艺术 ,他的肖像画和他的精通 彩色绘画 。
Theophanes the Greek:诺夫哥罗德学校的俄罗斯偶像画家
02.11.2020 4 027
介绍
Stefan Lochner:科隆画派德国晚期哥特画家
02.11.2020 6 825
该 北部文艺复兴 艺术家斯特凡·洛赫纳(Stefan Lochner),有时也被称为“科隆斯特凡(Master Stefan of Koln)”,被认为是15世纪最优秀的画家。 科隆学校 和最后的伟大之一 老大师 的 德国哥特式艺术 ,导致 德国文艺复兴 。 他根据 油画 他的当代 扬·范·埃克 以及科隆画派的早期作品。 特别要注意他的精致色调和精致的情感 祭坛艺术 ,他将哥特式绘画中常见的宝石般色彩和流畅线条与 荷兰 注重细节。 洛克纳(Lochner)与大型的“ 三王祭坛 ”(c.1440)相关联 三联 现在在其中央面板上 以“贤士 的 崇拜”为 特色 科隆大教堂 ,德国。 洛克纳的其他作品 哥特式艺术 包括 圣杰罗姆 (北卡罗莱纳州博物馆,罗利); 基督的崇拜 (1445,面板油,慕尼黑阿尔特·皮纳科特克); 庙里的介绍 (1447年,达姆施塔特艺术博物馆); 玫瑰凉亭的圣母 (1448年,科隆Wallraf-Richartz博物馆)和 三圣徒 (1450年,伦敦国家美术馆)。
西蒙妮·马蒂尼(Simone Martini):Sienese学校的意大利哥特式画家
02.11.2020 9 428
有影响力的意大利画家西蒙妮·马蒂尼(Simone Martini)是传统画家的重要成员 锡耶纳绘画学校 。 根据乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari)在 《艺术家的 生平》中的说法,马蒂尼曾是 乔托 (1270-1337)但专家现在认为他对 布尼塞纳(Duccio di Buoninsegna) (1255-1319),他从中吸收了协调技巧 颜色 。 他特别以他的出名 trecento 尝试将线条用于装饰目的,以至于他的成熟作品几乎是抽象作品。 马蒂尼(Martini)在1315年受 托马埃斯塔(Maesta)进驻 锡耶纳(Siena)市政厅后,将时间分配给了那不勒斯法国王国,比萨,奥尔维耶托,锡耶纳,佛罗伦萨和阿维尼翁教皇法院。 他创作了许多杰作 哥特式艺术 ,包括: Maesta (1315,Palazzo Pubblico,锡耶纳); 他的 祭坛 那不勒斯国 王安茹的 罗伯特 (1317); 他的 壁画 在阿西西圣马丁教堂(c.1317); Guidoriccio da Fogliano 壁画(1328年),位于 公共 宫的 Maesta 对面; (和(他最伟大的作品)) 与圣玛格丽特和圣安萨努斯 (1333,佛罗伦萨乌菲兹(Uffizi),佛罗伦斯) 的报喜与 他的 姐夫利波·梅米 (Lippo Memmi,现役1317-47)共同完成。 还以他的风格着称 中世纪手稿照明 ,他参与了许多 哥特式照明手稿 ,在该领域很有影响力。 他被认为是 文艺复兴前的绘画 (c.1300-1400)。
Sebastiano del Piombo:威尼斯画家,文艺复兴时期的肖像画家
02.11.2020 8 558
传
重要的之一 老大师 的 高复兴 ,塞巴斯蒂亚诺·德尔皮昂博(Sebastiano del Piombo)因将威尼斯色彩与罗马画派的丰碑相结合而闻名。 他最初来自威尼斯,与 威尼斯绘画 通过他的使用 颜色 以及对他的尊重 colorito 。 受过训练 乔凡尼·贝里尼(Giovanni Bellini) (1430-1516)并受到 乔尔乔 (1477-1510),他最大的长处是 肖像艺术 尽管他与 米开朗基罗 (1475-1564)对他的庄严产生了有益的影响 祭坛艺术 和壁画。 1531年,教皇克莱门特七世任命他为教皇印章的守护者(印章是用铅(皮安波)制成的,因此得了昵称),此后他的艺术活动就减少了。 塞巴斯蒂亚诺·德尔皮昂博(Sebastiano del Piombo)最著名的例子 高文艺复兴时期绘画 包括: 克莱门特七世教皇肖像 (1526,那不勒斯卡波迪蒙特博物馆); 拉撒路的 兴起(1517-19,伦敦国家美术馆); 圣阿加莎难 (1520年,佛罗伦萨皮蒂宫); 莎乐美(1510,伦敦国家美术馆); 卡隆德莱特 枢机主教及其秘书的肖像 (1512-15年,马德里,蒂森-博内米萨博物馆); 安德里亚·多里亚 (1526年,多里亚·潘菲利画廊,罗马)的 肖像 。
鲁本斯:佛兰德巴洛克画家
01.11.2020 38 870
鲁本斯(1577-1640)
介绍
他是北欧时代最重要的画家,也是最伟大的画家之一 老大师 的 巴洛克 风格 佛兰芒画 强调运动,色彩和性感感-彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens)后来成为了“浪漫派”派系的标志 法国学院 与尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin)代表的“古典”派别相反。 最重要的是他的 基督教艺术 ,他是天主教信仰和国王神圣权利 的 插图画家。 他还是一位古典学者,艺术收藏家和外交官。 作为...的主要指数之一 巴洛克绘画 ,鲁本斯以他的出名 天主教反改革艺术 -特别是他的祭坛画-以及天花板绘画,肖像,风景,尤其是 历史绘画 带有神话般的寓言寓意。 与Jan van Eyck并列第一 佛兰芒画家 所有的时间。 他的 伟大的巴洛克绘画 包括: Samson和Delilah (1610,伦敦国家美术馆); 十字架的后裔 (1612-14,安特卫普大教堂); 勒皮普斯的女儿们的强奸 (1618,慕尼黑阿尔特·皮纳科特克); 和 巴黎审判 (1632-6,伦敦国家美术馆)。
罗索·菲奥伦蒂诺(Rosso Fiorentino):枫丹白露学校风俗画家
01.11.2020 9 998
传
最受欢迎的之一 老大师 的早期 16世纪意大利 ,罗索·菲奥伦蒂诺(Rosso Fiorentino)最出名的是 风俗画 ,以他的《 从十字架上的沉淀》 (1521年,Pinacoteca Communale,沃尔泰拉)和《 摩西捍卫叶ro罗的女儿》 (1523年,乌菲兹,佛罗伦萨)为例。 最初受到工作的影响 米开朗基罗 (1475-1564)和哥特式雕刻,他很快就放弃了美学 高文艺复兴时期的艺术 到新的风格 怪癖 ,这使他的表现力有了更大的范围。 1523年左右,他从佛罗伦萨移居到罗马,在此期间,他受制于 拉斐尔 (1483-1520)和高雅但柔和的艺术 帕米贾尼诺 (1503-40),这导致了他的重大变化 绘画 ,以他 与天使的死基督 (1526)为代表。 罗索·菲奥伦蒂诺(Rosso Fiorentino)于1527年被解雇后离开罗马,在佩鲁贾(Perugia),西塔迪卡斯特罗(Citta di Castello),阿雷佐(Arezzo)和意大利的其他城镇之间徘徊,然后在法国国王的邀请下前往法国,在那里- 弗朗切斯科·普里米蒂乔(Francesco Primaticcio) (1504-70)-他成为关键人物之一 风格艺术家 参与 枫丹白露学校 以法国国王弗朗西斯一世的皇宫命名的一种艺术风格。他最著名的作品是他的 壁画 和弗朗西斯一世画廊的观赏石膏作品。在此过程中,他成为了重要的贡献者 法国绘画 16世纪,他和Primaticcio的艺术风格被称为枫丹白露学校。
罗伯特·坎普(Robert Campin):佛兰德宗教画家
01.11.2020 6 435
最好的之一 北部文艺复兴时期的艺术家 ,这位荷兰画家的作品有时也被称为Flemalle大师或Merode大师,其作品围绕两个 三联 (现在在法兰克福的Stadelsches Kunstinstitut)来自列日附近的Flemalle城堡。 试图识别Flemalle大师的尝试引起了争议,但争议仍然时有发生。 三 佛兰芒画家 多年来被建议- 罗杰·范德·韦登 ,雅克·达雷特(Jacques Daret)和罗伯特·坎宾(Robert Campin),但是,尽管缺乏确凿的证据,但学术界的意见认为,坎宾和Flemalle大师是同一个人。 Campin是图尔奈的画家,他的工作室Roger van der Weyden和Jacques Daret在1426至1432年间工作。 油画 以及 彩画 ,他被认为是伟大的开拓者之一 老大师 的早期 佛兰芒画 。
罗杰·范·德·韦登:佛兰芒宗教画家
01.11.2020 10 271
介绍
学校代表 佛兰芒画 罗杰·范德·韦登(Roger van der Weyden)是最顶尖的人之一 佛兰芒画家 参与 北部文艺复兴 15世纪。 受作品影响 罗伯特·坎普(Flemalle的主人) (c.1378-1444),和 扬·范·埃克 (1390-1441),他活跃于佛罗伦萨,费拉拉以及布鲁塞尔。 他以纤细优雅的人物形象和内饰视角而闻名,他以色彩缤纷而闻名。 面板画 ,通常是圣经主题上的祭坛。 在他的 祭坛艺术 ,魏登(Weyden)在所有领域中名列前茅 北部文艺复兴时期的艺术家 。 他与Robert Campin,Hans Memling,Hugo van der Goes和Hieronymus Bosch一起创造了一些 文艺复兴时期最伟大的画作 在西欧成为最有影响力的艺术家之一 荷兰文艺复兴 。