Encyclopedia
11.10.2020 18 439
注意：有关梵高等荷兰表现主义画家的作品的分析，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。
11.10.2020 14 462
约翰·马洛德·威廉·特纳（John Mallord William Turner） 英国山水画 ，产生了大量 水彩画 ，版画和油画。 他独特的结合 浪漫主义 现实主义对他的同时代人，包括法国人，都产生了重大影响 巴比松学校 并为革命奠定了基础 山水画 由法语介绍 印象派 。 俗称“光之画家”，他最重要的作品包括 汉尼拔穿越阿尔卑斯山 ，（1812年，伦敦泰特美术馆）； 雨水，蒸汽和速度-西部大铁路 （1844，伦敦国家美术馆）， 《上议院和下议院的房屋烧毁》 （1835，费城艺术博物馆）和 《斗殴的淡米尔人 》（1838，国家美术馆，伦敦） ）。 他被公认为是其中一位 最佳风景画家 在欧洲绘画史上。
10.10.2020 5 450
为了分析像苏拉特这样的新印象派画家的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
10.10.2020 7 984
萨尔瓦多·达利（Salvador Dali），最怪异，最富想象力的人物 西班牙画 ，探索立体主义以及未来主义和形而上学绘画，最后转向 超现实主义 。 他是一名受过艺术训练的艺术家，具有非凡的自我宣传才能和巨大的胡子，很快就成为了最著名的人之一 超现实主义艺术家 ，以其绘画的生动和奇特的内容而闻名。 这些作品的特点是对细节，艺术技巧和高度创意内容的一丝不苟的关注，以及象征性的弗洛伊德式的梦境意象。 他本人称这些照片为“手绘的梦幻照片”。 除了他 绘画 技能，这些技能受到 老大师 在意大利文艺复兴时期，他的创作才华延伸到电影制作和 摄影 ， 以及 珠宝艺术 和戏剧设计。 他被大多数人视为 艺术评论家 作为顶级之一 20世纪画家 战间时期，他的许多画作以 海报艺术 。 “达利式”一词现在是荒谬的同义词。 大理最伟大的画作包括： 《从后方看的坐着的女孩》 （1925年，马德里雷纳·索非亚博物馆）； 记忆的持久性 （1931年，纽约现代艺术博物馆）； 长颈鹿在火焰中 （1935年，巴塞尔艺术博物馆）； 煮豆的软建筑 （1936年，费城艺术博物馆）； 圣安东尼的诱惑 （1946年，布鲁塞尔美术学院博物馆，布鲁塞尔）； 圣约翰基督十字架 （1951年，苏格兰格拉斯哥美术馆）； 记忆持久性的瓦解 （1952-4年，萨尔瓦多·达利博物馆，佛罗里达州圣彼得堡）。 大理还负责一些创新的超现实主义者 雕塑 。 他最着名的作品 造型艺术 包括： Mae West Lips Sofa （1937年，私人收藏）和 找到的对象 例如 龙虾电话 （1936，伦敦泰特美术馆）。
10.10.2020 21 051
注意：毕加索创作了一些 20世纪最伟大的绘画 ，其中几个已达到标志性地位。 2015年，他的抽象立体派绘画 《阿尔及尔的女人》 （ Les Femmes d’Alger， O版本）（1955年）在佳士得拍卖会上拍出了1.79亿美元的世界纪录。
07.10.2020 9 884
为了分析琼·米罗（Joan Miro）等西班牙超现实主义者的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
07.10.2020 6 067
的伟大指数之一 浪漫主义 是19世纪的英国画家，插画家和中版雕刻师约翰·马丁（John Martin）， 历史绘画 （更准确地说，是历史 山水画 ）展现了圣经和其他神话中的世界末日事件的戏剧场景。 受工作影响 特纳 （1775-1851）以及其他历史画家，例如Theodore Gericault（1791–1824），Eugene Delacroix（1798–1863）和Paul Delaroche（1797–1856），以及美化景观的画家 救世主罗莎 （1615-73），他的画作具有戏剧性的灯光和广阔的建筑环境。 他的大部分照片都是通过以下方式复制的： 雕刻 （和 书插图 ），他以此来发家。 尽管他很受欢迎，但是他的作品却遭到批评家的拒绝，特别是 约翰·罗斯金 ，他没有当选为皇家学院的成员。 死后，他的名气迅速下降，尽管他最着名的三部作品 宗教艺术 1870年代曾在英国和美国巡回演出： 他的愤怒大日 （1853，泰特，伦敦）， 最后审判 （1853，泰特）和 天堂平原 （1851-3，泰特）。 的杰出贡献者 英国山水画 ，马丁对托马斯·科尔（Thomas Cole，1801-48年）产生了重要影响，托马斯·科尔是哈德逊河学校（美国最重要的景观运动）的创始成员之一。
07.10.2020 37 808
有关杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）等抽象表现主义者的作品的分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
07.10.2020 31 055
有关杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）等纽约学校画家的作品的分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
06.10.2020 4 355
英国新浪漫主义画家Graham Sutherland以 版画 和 绘画 ，以及他的 挂毯艺术 ，这在很大程度上受他的战时经历和天主教的影响。 首先，以超现实主义着称 山水画 在1930年代，他获得了更大的赞誉 基督教艺术 -特别是他的画作 《耶稣受难像》 （1946年，北安普敦的圣马修教堂）和他的 基督在荣耀 挂毯中的画（1954-62年），用于考文垂大教堂。 他也是伟大的人之一 20世纪的肖像画家 尽管他对温斯顿·丘吉尔（Winston Churchill）（1954年）的肖像极富争议，但由于讨厌丘吉尔夫人的命令而被销毁。 萨瑟兰的艺术在不同时期受到塞缪尔·帕尔默（1805-81），威廉·布雷克（1757-1827），保罗·纳什（1889-1946）和巴勃罗·毕加索（1881-1973）的影响。 它也与他的当代艺术有一些共同点 法式培根 （1909-92），但最终因萨瑟兰德的宗教观而有所不同。 他被认为是英国最伟大的人之一 现代艺术家 尽管他比其他英国人更受外国人赞赏 艺术评论家 ，他们认为他相当过时。
06.10.2020 6 780
Natalia Goncharova是20世纪初的重要人物 俄罗斯艺术 ，现在价格最高 俄罗斯艺术家 在历史上。 一位备受争议的人物以与现代派画家的公开同居丑化了莫斯科 米哈伊尔·拉里奥诺夫（Mikhail Larionov） ，她为她着称 前卫艺术 从俄罗斯大量借钱的 图标画 和其他形式的 原始艺术 。 她于1915年离开俄罗斯，并在日内瓦和巴黎度过了余下的职业生涯，在那里她为舞台设计做出了贡献。 谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Diaghilev） 为了他 芭蕾舞团 。 娜塔莉亚·普希金娜（Natalia Pushkina）的侄女，亚历山大·普希金（Alexander Pushkin）的妻子，贡恰洛娃（Goncharova）作为艺术家的发展受到她对 现代艺术 （受 巴黎高等 画家和 Der Blaue Reiter的 启发，如她对未来主义，立体主义-未来主义的诠释所表达的），而且，也颇为令人困惑的是传统俄语 民间艺术 （灵感来自 俄罗斯中世纪绘画 和其他传统人工制品）。 在1913年的大型个展中，她的原始风格的俄罗斯作品与更现代主义的绘画并排展示。 尽管她死于贫困，但她的照片现在卖出了数百万美元。
05.10.2020 9 284
注意：对于法国浪漫画家如德拉克洛瓦（Delacroix）的作品的分析，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
05.10.2020 4 530
注意：为了分析卡洛·卡拉（Carlo Carra）等现代主义画家的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
04.10.2020 5 314
亚美尼亚出生的艺术家Arshile Gorky以及Mark Rothko（1903-70），Jackson Pollock（1912-56）和Willem de Kooning（1904-97）都是该协会的成员 纽约学校 也是最有影响力的人之一 抽象画家 在20世纪， 抽象表现主义 。 他的生活因悲剧而受损，始于他亲爱的母亲因饥饿而死。 高尔基（Gorky）于1920年以一名难民的身份来到美国，并在此余生。 他在纽约中央艺术大学学习，他的早期作品是对保罗·塞尚（1839-1906）和巴勃罗·毕加索（1881-1973）的模仿。 他最著名的作品是 《艺术家与母亲》 （1926-9，纽约惠特尼博物馆），是20世纪最有影响力的肖像之一。 随着事业的发展，他不再从事代表性工作，转而从事 抽象主义 ，受到 抽象画 琼·米罗（1893–1983）的著作。 他的作品变得更加丰富多彩，形式变得生物形态。 可悲的是，高尔基的生活因一系列个人悲剧而缩短：工作室火灾，癌症诊断和车祸。 他于1948年成功自杀时自杀。
04.10.2020 5 885
最杰出的之一 抽象画家 战后的欧洲，以及战后的关键人物 西班牙画 ，安东尼·塔皮斯（Antoni Tapies）在其漫长的艺术生涯中一直参与各种艺术运动，并且是第二次世界大战以来在欧洲崛起的最知名的西班牙画家之一。 1948年，他加入了前卫艺术团体 Dau al Set， 并于1950年在他的故乡巴塞罗那的 Galeries Laietanes 举办了他的第一个个人展览。 尽管他在巴黎短暂住了一段时间，但他主要在自己的故乡里活跃。 他的早期作品本质上是超现实主义的，因为他深受 琼·米罗 （1893-1983）。 但是在1953年之后，他转向 抽象主义 ，成为广泛的一部分 艺术无形 运动，并开始在混合媒体中工作。 Tapies正是在这种类型的 绘画中创造了他最原始的艺术作品。 他将大理石粉尘和黏土掺入他的油漆中，并使用 找到的对象 如线，纸和碎布（例如， 灰色和绿色绘画 ，1957年，伦敦泰特现代美术馆）。 1958年，他在匹兹堡的卡内基国际艺术节和威尼斯双年展上获奖，到1950年代末，他已经建立了国际声誉。 在1960年代末和1970年代初，受到 流行艺术 ，他开始将更多实质性物品纳入画中，包括家具。 Tapies的著名作品包括： 《黑灰色救济》 （1959年，纽约现代艺术博物馆）和《 白色与橙色》 （1967年，私人收藏）。 除绘画外，他还创作蚀刻画，石版画，陶瓷和雕塑。 现在被视为西班牙顶级旅游胜地之一 现代艺术家 ，在巴塞罗那成立了致力于他的工作的基金会。