Encyclopedia
肯尼斯·克拉克(Kenneth Clark):艺术评论家,文艺复兴时期的历史学家
29.09.2020 6 743
最伟大的艺术评论家系列 肯尼斯·克拉克(Kenneth Clark) 文艺复兴时期的历史学家传记:“文明”英国广播公司电视连续剧的创作者。
朱尔斯·米歇尔(Jules Michelet):法国艺术史学家,发明了文艺复兴时期
29.09.2020 3 614
最伟大的艺术评论家系列 朱尔斯·米歇尔 创造“复兴”一词的历史学家。
约翰·拉斯金(John Ruskin):维多利亚时代的艺术评论家
29.09.2020 7 562
最伟大的艺术评论家系列 约翰·罗斯金 英国维多利亚艺术评论家传记。
雅各布·伯克哈特(Jacob Burckhardt):瑞士艺术评论家
29.09.2020 5 745
最伟大的艺术评论家系列 雅各布·伯克哈特(Jacob Burckhardt) 瑞士历史学家,《意大利文艺复兴时期的文明》的作者。
赫伯特·雷德:英国现代艺术评论家
29.09.2020 5 803
最伟大的艺术评论家系列 赫伯特·里德 英国艺术评论家传记:现代艺术冠军。
费利克斯·费尼翁(Felix Feneon):法国艺术评论家
29.09.2020 5 097
最伟大的艺术评论家系列 费利克斯·费尼翁 法国艺术评论家传记,新印象派名称的发明者。
伯纳德·贝伦森(Bernard Berenson):文艺复兴时期的艺术史学家/评论家
29.09.2020 7 861
最伟大的艺术评论家系列 伯纳德·贝伦森 文艺复兴时期艺术史学家传记。
纪尧姆·阿波利奈尔(Guillaume Apollinaire):艺术评论家,毕加索的支持者
29.09.2020 3 567
最伟大的艺术评论家系列 纪尧姆·阿波利奈尔 法国艺术评论家传记:发明了超现实主义一词。
工艺:定义,类型,历史
29.09.2020 13 649
术语“工艺品”表示通常在装饰艺术的分支机构(例如陶瓷)或相关的艺术实践(例如制作花边)中使用的技能。 工艺的一个关键特征是它们涉及高度的“动手”工艺(因此俗称“手工艺”),而不只是机械技能。
埃及调色板:古埃及画家使用的颜料
28.09.2020 5 346
美术绘画 在古埃及用来装饰墓葬,庙宇,公共建筑和陶器。 绘画不仅为新王国的坟墓的墙壁着色,而且赋予生活者的房屋和宫殿美丽的色彩。 具有芦苇,水,鸟类和动物的奇妙景观壁画增强了阿玛纳宫殿和其他地方的墙壁,天花板和地板。 可悲的是,在19世纪(公元前1295年至1186年)之后,在诸如拉美西斯一世,塞蒂一世,梅伦帕特,阿蒙迈斯等法老王统治下,此类艺术品的质量一直在持续下滑。 还有其他绘画形式,尽管规模较小,例如纸莎草纸,家具和木制棺材上的绘画,这些绘画一直持续到埃及历史的最后时期。
科纳·沃尔顿(Conor Walton),爱尔兰画家:传记,绘画
28.09.2020 3 541
浏览此页面上的绘画应该足以让任何艺术评论家满意,出生于都柏林的康纳·沃尔顿(Conor Walton)在至少两种最苛刻的类型中是杰出的才能: 画像 和 静物 。 他超凡的绘画技巧和精通 明暗法 (光与影),再加上他对静物色彩和构图的亲和力,无疑使他成为欧洲人中的一员 当代顶级艺术家 。 没错 代表性艺术 在时尚和新颖性驱动的现代世界中,这种类型的玩具可能并不酷,其艺术学校通常将“概念”能力置于较普通的绘画技能之上,但我保证它的使用寿命比达明安·赫斯特(Damien Hirst)的酿鱼更长。以及充斥当今画廊的许多抽象作品。 而且,您不需要当代美术哲学博士学位即可欣赏它。 您只需要看看! (对于其他驻爱尔兰的现代画家,请参阅: 当代爱尔兰艺术家 。)
当代艺术:后现代主义视觉艺术
28.09.2020 33 748
似乎没有人同意当代艺术的确切含义。 评论家,策展人和历史学家以不同的方式对其进行定义。 造成混淆的原因之一是,“当代艺术”之前带有“ 现代艺术 ”,“现代艺术”何时结束尚无确切协议。
当代艺术运动(1970年至今)
28.09.2020 41 021
在本文中,我们列出了“ 当代艺术 从1960年代后期开始出现。”因为“当代艺术”取代了“ 现代艺术 “,也称为 后现代主义艺术 。 但是请注意,从现代主义到后现代主义的过渡是一个渐进的 过程, 发生 在1960年代的十年中 。 因此,这两种样式在这段时间内彼此并存。
概念艺术:意义,特征
28.09.2020 8 167
的现代形式 当代艺术 优先考虑通过视觉手段提出的想法,而视觉手段本身是该想法的次要因素。 概念艺术虽然没有内在的财务价值,但可以传递有力的信息,因此成为社会政治评论的工具,并且对“艺术品”作为手工制作的独特艺术品的传统提出了广泛的挑战。 实际上,一些概念艺术家认为艺术是由观看者创造的,而不是由艺术家或艺术品本身创造的。 注意:由于 概念 , 装置 和行为艺术的重叠性质,所有这三种类型的艺术家都参与其中。
所罗门·古根海姆(Solomon R Guggenheim),艺术品收藏家
28.09.2020 4 527
所罗门·古根海姆(Solomon Guggenheim)是所有美国人中最著名和最具影响力的人之一 艺术收藏家 。 在他的朋友男爵夫人希拉·瑞拜·冯·埃伦维森(1890-1967)的指导下,他将注意力集中在 非客观艺术 (抽象艺术)到20世纪 抽象画家 代表运动 立体主义 (fl.1908-12), Orphism (fl.1910-13), 未来主义 (fl.1909-14), 至上主义 (fl.1913-18), 建构主义 (fl.1919-32)和 德·斯蒂吉尔 (新塑性主义)(fl.1917-31)。 为了管理他不断增长的艺术品收藏,并鼓励欣赏 现代艺术 1937年,他建立了 所罗门·古根海姆基金会 ( Solomon R Guggenheim Foundation) ,并在纽约开设了非客观绘画博物馆。 1951年,博物馆的名称改为 所罗门·R·古根海姆博物馆 它于1959年10月在由著名建筑师设计的新场所开业 弗兰克·劳埃德·赖特 位于曼哈顿上东区的第五大街1071号。 随着 现代艺术博物馆 古根海姆美术馆(MoMA)位于纽约,是美国领先的现代主义艺术公共画廊,并且是纽约最著名的建筑地标之一。