Encyclopedia
野兽派画家：法国表现主义艺术家
25.10.2020 4 502
野兽派 是20世纪初期的 法国画 ，因大胆使用发光的纯色而闻名。 这种颜色的强度用于情感和装饰效果，也用于控制空间和体积。 作为运动，野兽派于1905年出现，当时一群由 马蒂斯 在展出 奥龙沙龙 在巴黎。 与会的艺术评论家将其称为“ Fauves”（野兽法语） 路易·沃克斯 ，该小组得到了少数艺术品经销商的支持- 安布罗斯瓦拉德 ，Berthe Weill及以后 保罗·罗森伯格 （1881-1959）-但遭到评论家和公众的严厉批评，他们对如此激进的色彩使用感到震惊，并发现很难认真对待这些华丽的画作。
早期文艺复兴时期的艺术
25.10.2020 16 036
注意：有关 duomo的 更多信息- 佛罗伦萨文艺复兴 -参见： 佛罗伦萨大教堂，布鲁内莱斯基和文艺复兴 （1420年至1436年）。
野兽派：特征，历史，野兽派画家
25.10.2020 9 152
在 现代艺术 ，野兽派一词是指与 巴黎高中 围绕本世纪初法国艺术家之间的友谊而形成。 最出名的是大胆使用 颜色 ，“ Fauves”在1905年获得了他们的名字 奥龙沙龙 有影响力的法国艺术评论家在巴黎举办的展览 路易·沃克斯 ，他侮辱性地将他们色彩鲜艳的画布描述为野兽的作品（法文是 fauves ），名字也因此而固定。 奇怪的是 马蒂斯 （1869-1954）和他的法国同事被戏称为野兽派，瓦西里·康定斯基和“俄罗斯马蒂斯”阿列克谢·冯·贾伦斯基都没有得到同等待遇，他们两人都在沙龙的 福沃斯 一起展出。 部分一般 后印象派 野兽派运动试图超越印象派对自然的模仿，它是一种早期的形式。 表现主义 ，因为它对颜色的使用是非自然的，并且经常使用。 野兽派和野兽派之间密切的艺术联系。 表现主义运动 可以从以下事实中看出：新表现主义在德国被称为 Neue Wilden （德语为“新Fauves”）。 野兽派也受到了 保罗·高更 （1848-1903），其纯净的平坦区域为伟大的事业铺平了道路。 表现主义绘画 20世纪初。 有关野兽派对20世纪初期表现主义艺术的贡献的更多信息，请参见： 表现主义的历史 （c.1880-1930）。
Fabergé复活节彩蛋：俄罗斯珠宝艺术
25.10.2020 9 315
来自俄罗斯的艺术品有关俄罗斯绘画，图标，雕塑，建筑和其他物品的历史和特征，请参阅： 俄罗斯艺术 （公元前30, 000年-1920年）。
表现主义绘画，最伟大
25.10.2020 140
表现主义 是绘画的一般风格。 它涵盖了大多数类型，尤其是 山水画 （包括城市景观）和 肖像艺术 （包含 漫画 ）。 通常情况下， 表现主义画家 旨在展示他们对所选主题的 感觉 。 因此，例如，将选择绘制的形状，使用的颜色，所涂油漆的厚度和纹理以及所使用的笔触类型，以便最好地传达画家对所表示的对象或场景的态度。 表现主义作品的精确特征根据画家的态度而千差万别。 在涉及强烈感情的情况下，艺术家可能诉诸于不切实际的扭曲甚至半抽象的形式，而 颜色 可能特别大胆或扎眼。 其他不太刺激的感觉可能会以更微妙的方式传达， 象征 或具有讽刺意味的并置。 与此相反， 印象派 -本身是 自然主义 -都是关于视觉真相的：即，捕捉特定视觉时刻的时间，以及它的外观。 然而，表现主义画家对记录视觉真相没有兴趣：他只是想表达自己在绘画中的感受和情感。 该 表现主义运动 传播到整个艺术领域，包括雕塑，文学，诗歌，戏剧和电影。 也可以看看： 表现主义绘画史 （c.1880-1930）。
表现主义绘画史
25.10.2020 31 608
尽管可以说表现主义绘画起源于英国画家 特纳（JMW Turner） （1775-1851）-例如，参见他 在Petworth的 非凡作品 Interior （1837，Tate）-的历史 表现主义 作为一项 运动 ，始于巴黎。 特别是1905年，出现了20世纪的新一代艺术家。 在秋季沙龙中，一个小组举办了一个展览，该展览将震撼整个欧洲的学术界。 该小组围绕 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） （1869-1954），其他成员是Albert Marquet（1875-1947）， 莫里斯·德弗拉明克 （1876-1958）， 亨利·曼金（Henri Manguin） （1874年至1949年）， 基斯·范·东恩 （1877-1968）， 查尔斯·卡莫因 （1879年至1965年）， 奥顿·弗里斯（Othon Friesz） （1879年至1949年）， 乔治·鲁奥 （1871-1958）， 安德烈·德雷恩 （1880-1954）和让·皮（Jean Puy（1876-1961））。 他们所展示的作品凭借其鲜明的简约风格以及从鲜明的色彩对比中建构出来的方式震惊了公众。 一个最传统的孩子的胸像站在他们的画中，促使其中一位 艺术评论家 ，很有影响力 路易·沃克斯 ，要注明：“野兽中的Donatello”（“ Donatello chez les Fauves”）。 就是这个名字 野兽派 诞生了。 奇怪的是，康定斯基和贾伦斯基都在同一展览中展示了他们的画作，并向着与法国艺术家相同的目标 奋斗 ，却没有被评论家称为 野兽派 画家。
表现主义画家
25.10.2020 10 266
最令人回味和最生动的绘画风格之一， 表现主义 出现于1900年代-主要发生在德累斯顿，慕尼黑和巴黎，并以运动的形式盛行直到1930年左右。审美习惯用法直到1914年战争爆发为止 德国表现主义 也是抗议，讽刺和愤怒的主要手段。 一般而言，就绘画风格而言，表现主义画家拒绝了印象派的美学关注，即对光的描绘以及对自然的视觉复制的追求，并试图表达他们对所见事物的感受。 线条，形式和颜色的夸张或变形只是表达主义者用来表达其情绪，焦虑或神经症的一些技术。 该 表现主义运动 分布于所有艺术领域，包括雕塑，文学和电影。
表现主义运动：历史，特征
25.10.2020 38 615
表现主义从某种意义上说，这不是一个学校的问题，这不是一些艺术家根据特定程序组成一个小组并致力于相同技术的问题。 相反，表现主义代表着一种思想状态，在知识领域，它不仅影响了诗歌和绘画，而且还影响了散文，建筑，剧院，音乐，科学，大学和学校的改革。
18/19世纪英国山水画：历史，发展，风格，艺术家：JMW Turner，John Constable
25.10.2020 31 400
现代人对自然的态度与18世纪截然不同，以至于我们不容易理解早期的英国风景画家必须克服的偏见。 在本世纪初， 类型 纯粹的风景可能是适合艺术的主题，距今已有一百多年的历史了，这个想法仍然在“品味”的人中间徘徊， 风景油画 必须由一些表面形象人物来表现。
神话绘画：特征，类型
25.10.2020 7 618
注意：有关1800年以前最伟大的神话绘画的分析，请参阅： 分析名画 （1250至1800年）。 有关以后的图片，请参阅： 现代绘画分析 （1800-2000）。
18/19世纪英国形象绘画
25.10.2020 31 510
在杰出的英国微型主义者之后，例如 尼古拉斯·希利亚德 （1547-1619），以撒（Isaac Oliver）（1568-1617）和塞缪尔·库珀（Samuel Cooper（1609-1672）） 威廉·霍加斯 （1697-1764）是“大人物”肖像画家 约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds） （1723-92）和单数 托马斯·盖恩斯伯勒 （1727-88）这三位艺术家总结了最好的 图拉 和 图画 在18世纪的英格兰，给其余的同时代人以阴影。 [注：苏格兰肖像画家 艾伦·拉姆齐 （1713-84）-乔治三世国王的官方肖像画家-不包括在此比较之内。]
元素主义：范杜斯堡发明的抽象设计风格
25.10.2020 4 105
在 现代艺术 ，“基本主义”是指 新Plasticism本身就是 德·斯蒂吉尔几何艺术风格。 一种艺术和 设计 ，元素主义是荷兰艺术家发明的 西奥·范·杜斯堡（1883-1931年），他也是De Stijl运动的创始人。 新塑性主义是 抽象主义 由...发明 皮特·蒙德里安（1872-1944）临近第一次世界大战。
类型的层次结构：历史，肖像，类型，风景，静物
25.10.2020 9 363
注意：有关所有类型的绘画的分析，直至1800，请参阅： 分析名画 （1250至1800年）。 有关以后的作品，请参见： 现代绘画分析 （1800-2000）。
俄罗斯艺术家的驴尾展：由贡沙洛娃拉里奥诺夫创立
25.10.2020 3 976
在 现代艺术 ，“ Donkey’s Tail group”一词（源自俄语“ Oslinyi Khvost”）是指由1911年由 米哈伊尔·拉里奥诺夫（Mikhail Larionov） （1881-1964）和 纳塔利娅·贡恰洛娃（Natalia Goncharova） （1881-1962）。 一个重要的（即使是短暂的）指向趋势的指针 俄罗斯艺术 在布尔什维克革命的前夕，驴尾巴协会是从较大的 钻石之戒小组 于1910年在莫斯科成立。后者的成立是为了促进 前卫艺术 来自欧洲和俄罗斯，最初专注于 现代艺术运动 例如新印象派（1880年代），野兽派（1905-7），表现主义（1905-13）和立体派（1908-14），包括新成立的 d’Or节 小组，他们都相对熟悉 现代艺术家 在俄罗斯和乌克兰，得益于像 “艺术世界” 和“ 蓝玫瑰/金羊毛” 这样的团体的工作。
意大利文艺复兴早期艺术家
25.10.2020 7 897
直到大约1300年，欧洲绘画，雕塑和建筑都以 哥特式艺术 ，这从中汲取了很多灵感 拜占庭艺术 东罗马帝国。 然后，在14世纪初期- 意大利文艺复兴前绘画 （1300-1400）和 中华学校 -佛罗伦萨画家 乔托 （1267-1337）引起了他的轰动 斯克罗威尼（竞技场）教堂壁画 （1303至1310年）。 一个学生 奇马布埃 ，乔托（Giotto）是第一位拒绝平面哥特式绘画风格并赋予人物深度和个性的艺术家。 Giotto的新风格迎来了我们现在所说的 原始文艺复兴时期的艺术 -是文艺复兴时期的垫脚石。