Encyclopedia
基督教艺术：历史，特征
06.01.2021 43 496
自罗马帝国一世纪开始以来，基督教就在世界范围内传播，成为人类的主要宗教，价值体系和社会议程：至少直到20世纪。 它由基督和使徒首先运行，逐渐诞生了自己的等级组织基督教教堂，随着时间的流逝，它成为最大，最有影响力的艺术赞助人。 确实，基督教教会从一开始就使用了许多不同的方法 艺术类型 为了建立自己的身份，增加其力量，从而吸引信徒。 在此过程中，它严重依赖于 建筑 （大教堂，教堂，修道院）， 雕塑 （神圣家族的雕像，以及先知，使徒，圣徒）， 绘画 （神像，教堂壁画）， 装饰艺术 （彩色玻璃，马赛克）和 发光的手稿 （福音，诗篇）。 实际上，在16世纪初期，教会委托了如此多的人 圣经艺术 -使用通过更高的税收筹集的资金，以及善意和放纵的“出售”-导致了广泛的抗议活动：抗议活动合并为宗教改革运动，教堂分为罗马天主教和新教徒。 即使这样，也可以说，至少在西方， 艺术史 是基督教艺术的历史。
希腊陶器
04.01.2021 17 153
对于其他形式的希腊早期陶瓷，请看 古典艺术 。
汤姆·罗伯茨（Tom Roberts）：海德堡学校的澳大利亚印象派画家
03.01.2021 8 281
传
白南准（Nam June Paik）：美籍韩裔影视艺术家
03.01.2021 5 113
的创始人 影像艺术 也是最具创意的之一 后现代艺术家 白南准（Nan June Paik）在电子媒体领域工作，是一位韩国艺术家，他为 当代艺术 在美国。 Paik用途广泛，受过古典音乐家的训练，并参与其中 表演艺术 在使用电视和视频之前，以及之后 装置艺术 各种各样的。 但是，他的影像艺术被认为与 雕塑 比后来的艺术家所采用的绘画方法更重要。 他的录像雕塑《 电视佛》 （1974年， Stedelijk博物馆 ，阿姆斯特丹）。 Paik的其他重要作品还包括：《 月亮是最古老的电视》 （1965年，巴黎蓬皮杜艺术中心）； 电视花园 （1974年，韩国水原市NJP博物馆）； 越多越好 （1988年，国立当代美术馆，首尔）； 电视时钟 （1989年版，圣塔芭芭拉艺术博物馆）； 电子高速公路：美国大陆，阿拉斯加，夏威夷 （1995-96年，史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿特区）和 大提琴电视 （2000年版， 昆士兰美术馆 ）。 白克的作品出现在许多 最好的当代美术馆 在世界各地，并已在享有盛誉的场馆举行的多个主要回顾展中进行了展示，其中包括： 华盛顿特区国家美术馆; 该 史密森尼美国艺术博物馆 在华盛顿特区； 该 惠特尼美国艺术博物馆; 以及纽约的古根海姆博物馆。 他对 后现代主义艺术 一直无法估量。
木雕：历史，类型，特征
03.01.2021 7 908
木雕历史，类型，特征，著名的木雕。
Umberto Boccioni：未来派雕塑家，传记
03.01.2021 6 558
意大利雕塑家，画家，作家和版画家翁贝托·波西奥尼（Umberto Boccioni）是意大利人的主要人物之一 未来主义 运动和伟大的之一 二十世纪雕塑家 。
水彩画：技术，起源，历史
03.01.2021 11 854
注意： ” 水粉 ”是一种不透明的水彩画，不同于常规的水彩画，因为它的颜料是用胶水粘合的，而其较浅的色调是通过添加白色颜料产生的。
录像艺术：特征，起源，历史
03.01.2021 6 189
这种称为视频艺术的流派是一种新型的 当代艺术 ，以及一种通常在 安装 ，也可以作为独立的艺术形式。 由实验艺术家发起，例如 安迪·沃霍尔 ，沃尔夫·福斯特（Wolf Vostell）和 白南准 ，数字计算机和视频技术的最新进展使艺术家能够编辑和操纵电影序列，开辟了一系列创造机会，并吸引了众多艺术家加入这一流派。 确实， 特纳奖 -优秀的关键指标 后现代主义艺术 世界-在1996/1997/1999年被授予视频艺术家奖。 也可以看看 特纳奖得主 。 现在，视频艺术的理论和实践已在许多学科中作为副学位课程教授 最好的艺术学校 在美国，并在所有 当代艺术最好的画廊 。
雕像：定义，类型，材料，最高雕像
03.01.2021 12 324
雕像是独立的 雕塑 描述一个人或一群人。 一个 马术雕像 描绘了一匹马和骑士，而马雕像只描绘了一匹马。 本质上是 代表性艺术 ，雕像通常制成全长或接近真人大小的雕像：相比之下，胸像仅描绘头部或头部和肩膀； 小雕像或小雕像是可以用手拿的小型作品。 最后，不像 浮雕 ，可以从四面八方观看雕像； 但是，正是由于它 是 独立式的，雕像在主题范围上要比浮雕受到更多限制。 特别地，其重量必须仔细地平衡，从而限制或至少限制其尺寸和形状。 结果，雕像倾向于描绘单个人物和有限的群体，而浮雕可以自由描绘更复杂的绘画主题，涉及人群，战斗场景，历史事件，建筑背景等。
挂毯艺术：历史，著名的挂毯
03.01.2021 36 410
挂毯是一种古老的 纺织艺术形式，已在世界各地实践了数千年。 古埃及人和印加人将编织的挂毯用作裹尸布，以埋葬死者。 希腊人和罗马人将它们用作帕提农神庙等民用建筑和寺庙的 墙面覆盖物。 中国人很少将它们用作 壁饰-而是主要将它们用于装饰服装和包装礼物。
彩绘玻璃艺术：制造，特征，历史
03.01.2021 8 092
在 视觉艺术 ，“彩色玻璃”一词通常表示在制造过程中已添加半透明颜色的玻璃： 哥特式建筑 ，在沙特尔，兰斯和巴黎圣母院等大型基督教大教堂的图画叙事窗中。 （也可以看看 英国哥特式建筑 （1180-1520。）的确，彩色玻璃艺术家的手工艺创造了中世纪的杰作，例如位于西面的玫瑰窗。 沙特尔大教堂 这种情况很少得到解决，这是一个特殊情况，因为现在彩色玻璃的制造变得更加容易，并且更容易获得诸如沙子，石灰石和钠之类的基本材料以及诸如铜，钴，铁，镍和铅的金属氧化物着色剂。 。 彩色玻璃化学的现代知识也非常优越。 除教堂窗户外，该术语还涵盖其他类型的彩色玻璃的创作，包括面板，家用窗户以及三维形状和雕塑。 如今，在世界上一些地方可以看到彩色玻璃艺术 最好的艺术博物馆 在欧美。
苏富比艺术拍卖行：历史，拍卖记录
03.01.2021 5 175
苏富比拍卖行成立于1744年，现已成为全球领先的苏富比拍卖行之一 美术绘画 ，古董， 珠宝艺术 ，珍贵的物品和 雕塑 ，其全球网络由100多个办事处和销售室组成，包括纽约，伦敦，巴黎，莫斯科，日内瓦和香港。 喜欢 佳士得 ，苏富比 艺术收藏家 遍布全球，并以各种类别的最高价格拥有众多世界纪录 美术 。 确实，一些 最伟大的画作 -以及一些 最伟大的雕塑 -已经通过了公司的手中。 其2013年的年收入总额为8.537亿美元。
威廉·莱姆布鲁克（Wilhelm Lehmbruck）：德国表现主义雕刻家：传记，雕塑
03.01.2021 5 407
其中一个 最伟大的雕塑家 二十世纪初，德国艺术家威廉·莱姆布鲁克（Wilhelm Lehmbruck）并列 恩斯特·巴拉赫 （1870-1938）是德国最重要的两个人物之一 表现主义运动 ，并以他的悲痛而闻名 女性裸体 ，其形式灵感来自 德国哥特式雕塑 。 在他的作品中，人物看起来好像是从一种内在的，紧张的紧张中升起的，这种紧张几乎使这种紧张增强了。 他们的动作似乎发自内心深处。 身体被抛在一边，以使灵魂的全部光芒散发出来。 像Barlach和其他19世纪的德国艺术家一样，Lehmbruck也受到了 象征 运动，虽然 自然主义 和忧郁症 表现主义 遍及他的大部分工作。 在两位艺术家中，莱姆布鲁克的风格更为古典，但恩斯特·巴拉赫（Ernst Barlach）最为人所知 木雕 ，Lehmbruck也擅长 青铜雕塑 和 大理石雕塑 ，有各种尺寸， 肖像半身像 以及 雕像 。 此外，Lehmbruck还探索了 版画 ，产生大量的蚀刻和光刻。 Lehmbruck对第一次世界大战的经历深感不安，他致力于 自杀 1919年38岁。
金星米洛：安提阿的亚历山德罗的希腊雕像
03.01.2021 6 885
有关希腊罗马艺术背景的更多信息，请参见： 古典上古 （公元前800年-公元450年）。