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皮埃尔·普吉特（Pierre Puget）：法国巴洛克雕刻家，传记
02.01.2021 6 120
最伟大的之一 巴洛克雕刻家 在17世纪的法国，皮埃尔·保罗·皮吉特（Pierre Paul Puget）还是画家，船舶装饰和绘图员。 普吉特风格的意大利巴洛克风格 巴洛克雕塑 在他的时代之前，他并不总是喜欢法国法院的古典风格。 他是意大利以外为数不多的雕塑家之一，他是贝尔尼尼（Berini）最好的作品的立竿见影的艺术家，但在他的祖国-艺术是由他控制的 查尔斯·勒布伦 还有让-巴蒂斯特·科尔伯特（Jean-Baptiste Colbert），他们都不喜欢普吉特（Puget），他被认为是古典雕塑家，后来又是浪漫主义的祖先。
菲迪亚斯：古希腊雕刻家，传记
02.01.2021 4 677
Phidias通常被认为是 最伟大的雕塑家 的 古典上古 和最大的雕刻师 高古典希腊雕塑 。 菲迪亚斯也是画家和建筑师，以他的青铜，特别是他的金蝶象雕像（金和象牙）而闻名。 在他的许多著名作品中 希腊雕塑 他可能以40英尺高的 雅典娜女神雕像而闻名 帕台农神庙，雅典和他 在奥林匹亚（Olympia）的巨大 宙斯（Zeus）成为其中之一 世界七大奇观 。
尼古拉·皮萨诺（Nicola Pisano）：意大利哥特雕塑家，传记
02.01.2021 4 188
中世纪的意大利雕塑家和建筑师Nicola Pisano是一位极富创新精神的艺术家。 的确，这是他吸收从古典罗马浮雕到法国的不同风格的艺术的能力 哥特式雕塑 这将导致出现一种新的 哥特式艺术 –一种风格，其影响力将在整个意大利传播，并成为后来的重要先驱 意大利文艺复兴时期雕塑 。 他最著名的作品包括比萨和锡耶纳大教堂的讲台。
Polykleitos：古希腊雕刻家，传记
02.01.2021 4 264
Polykleitos（Polyclitus）是希腊 古典时期的雕塑家，被认为是最重要的雕塑作品之一。 最伟大的雕塑家 的 古典古代 ， 随着 菲迪亚斯（488-431）和 迈伦（480-444）。 他主要创作 青铜雕塑 他最著名的作品，包括复制品 加隆（Kanon of Polykleitos）和他的亚马逊人物，除复制品外没有其他作品可幸存。
Chauvet洞穴壁画：史前最早的壁画：发现，布局
02.01.2021 16 142
有关100幅最早的艺术品，请参阅： 最古老的石器时代艺术 。
新古典雕塑：希腊/罗马风格的艺术
30.12.2020 20 958
新古典艺术 是18世纪末和19世纪初在欧洲和美国的主要艺术风格。 它包括 新古典主义建筑 和 新古典绘画 以及 造型艺术 所有类型。 受庞培和赫库兰尼姆考古发现以及建筑复兴的启发， 新古典雕塑家 拒绝了轻浮的美 洛可可 支持与之相关的顺序和清晰度 希腊艺术 和它的弟弟 罗马艺术 。 新古典主义复兴始于罗马-罗马的重要停留 盛大之旅 -从那里向北扩散到法国，英国，德国，瑞典，俄罗斯和美国。
新古典雕塑家
30.12.2020 13 534
在法国，洛可可式在 摄政 时期的 c势 上升，引起了对高贵和更严肃风格的支持的反应 雕塑 如我们所见，在1740年代，人们对路易十四的统治怀有怀旧之情。 该 古典主义 然而，不应将1740年代特别是Bouchardon视为对 巴洛克 ，但作为巴洛克古典主义的进一步发展，可以追溯到17世纪后期的风格，而不是直接与 希腊雕塑 要么 罗马雕塑 古代。 直到1760年代的罗马，人们对 雅克·路易·大卫 被称为“ la queue de Bernini”或巴洛克风格的尾巴，在有关 新古典雕塑 。
Nanni di Banco：文艺复兴时期的雕塑家，传记
30.12.2020 2 936
一个重要的人物 意大利文艺复兴时期雕塑 ，佛罗伦萨艺术家兼建筑师Nanni d’Antonio di Banco是一位名叫Antonio的艺术家的儿子。 和建筑师一起 菲利波·布鲁内莱斯基 （1377-1446）和雕塑家 洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti） （1378-1455），和 多纳泰罗 纳尼·迪·班科（Nanni di Banco）（1386-1466）帮助塑造了佛罗伦萨的早期文艺复兴时期，尽管从国际哥特式艺术到文艺复兴艺术的转变，他还是一个重要人物，尽管与知名度相比，他很少受到批评 文艺复兴时期的雕刻家 的时期。
大理石雕塑：特征，类型，历史
30.12.2020 12 257
可能是最流行的材料 雕塑 ，大理石的半透明和耐用性使其成为所有 最伟大的雕塑家 包括Phidias，Myron，Polykleitos和Praxiteles等希腊艺术家，以及其后继者Donatello，Michelangelo，Bernini，Canova和Rodin。 大理石已被同等地用于 浮雕 和fr带，以及独立式 雕像 。 实际上，自从青铜时代发明金属工具以来，大理石石材就受到雕刻家和建筑师的高度评价。 在文艺复兴时期 米开朗基罗 （1475-1564）著名的描述 石雕 就像表格中出现的表格一样缓慢释放。 他说，作为艺术家的角色是通过逐渐凿开石材表面来释放被困在木块中的人类形态。 大理石雕塑的著名实例包括杰作，例如：帕台农神庙浮雕（446-430 BCE）， 阿波罗Belvedere （330 BCE）， 维纳斯·米洛 （ Venus de Bilo）（100 BCE）， Trajan’s柱浮雕 （113 CE）， 大卫·米开朗基罗 （1501-4），贾波隆那 萨宾妇女的强奸 （1581-3），卡诺瓦的 阿波罗加冕为自己 （1781），罗丹的 吻 （1888-9）和丹尼尔·切斯特·法国人的 林肯雕像 （1922）。
溶菌属：古希腊雕刻家，传记
30.12.2020 3 332
Lysippos是其中之一 最伟大的雕塑家 的后期古典时期 希腊雕塑 ， 随着 Skopas（活跃于公元前395-350年）和 普拉克西特利斯（活跃于公元前375-335年）。 亚历山大大帝的官方雕塑家，他的作品以逼真的自然主义和苗条的身材为特征。 据说他那段时间多产，他创作了1500多幅作品，其中有些是巨大的。 与这一时期的大多数艺术家一样，没有某些原始作品存在，我们只能使用罗马副本和古代批判性著作。 Lysippos最著名的是大理石和 青铜雕塑 运动员，英雄和神灵。
卢卡·德拉·罗比亚（Luca Della Robbia）：秦始皇兵马俑，传记
30.12.2020 5 606
最受欢迎的人物之一 意大利文艺复兴时期雕塑 ，卢卡·德拉·罗比亚（Luca Della Robbia）并列 多纳泰罗 和 洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti）; 建筑师Filippo Brunelleschi和画家Masaccio。 感谢他 大理石雕塑 ，他还因开发 上釉 防风兵马俑的技术 浮雕 和其他装饰品。 他对 兵马俑的 偏爱和掌握与后来的文艺复兴时期雕塑家相似 吉多·马佐尼（Guido Mazzoni） （1450-1518），但Mazzoni不在佛罗伦萨，罗马和威尼斯的主要文化中心工作。
Leochares：希腊雕塑家，传记
30.12.2020 2 640
雅典希腊文化的主要人物之一 希腊雕塑 公元前4世纪。 利奥哈雷斯（Leochares）声名main起的原因是他曾与 哈利卡纳苏斯陵墓（H 陵） Skopas- 其中一个 最伟大的雕塑家 的 古典上古 。 陵墓是其中之一 古代世界的七大奇观 。 其他4世纪的Leochares的同时代人， 留西波斯（公元前395-305年）和 普拉克西特利斯（活跃于公元前375-335年）。 著名的 阿波罗·贝尔维德雷雕塑（罗马副本，梵蒂冈博物馆）归功于Leochares。
Laocoon和他的儿子，希腊雕像：历史，解释
30.12.2020 6 933
的图标 希腊文化 ，具象 希腊雕塑 被称为 Laocoon Group 或 Laocoon和他的儿子 ，是一个巨大的纪念物。 雕像 在罗马梵蒂冈博物馆的皮奥·克莱门蒂诺博物馆展出。 它是一个 大理石 一个的副本 青铜 根据罗马作家普林尼（Pliny the Elder，公元23-79年）的雕塑，描绘了特洛伊木马神父Laocoon和他的两个儿子Antiphas和Thymbraeus被巨蛇杀死，正如罗马诗人维吉尔（Virgil）（公元前70年-19 CE ）在他的史诗“ 艾涅》中 。 雕像由长者普林尼（Pliny）在蒂图斯·弗拉维乌斯·维斯帕先安斯（Titus Flavius Vespasianus）宫（公元39-81年），未来的罗马皇帝提图斯（统治于79-81年）宫中受到人们的尊敬，普林尼将其归因于来自希腊小岛的三位雕刻家。罗得岛： 哈桑德， 雅典娜和，属。 这种归属与从 Laocoon 本身单独发现的其他类似大理石的碎片上的铭文重合。 尽管对其日期和原始出处的细节一直存在不确定性， Laocoon和他的儿子们仍被 认为是最伟大的作品之一 希腊时期的希腊雕塑 -特别是 佩加玛尼学校 （公元前241-133年）-并且，除了 金星米洛 ，可能是最著名的 来自古希腊的雕塑 。
Jacopo della Quercia：锡耶纳的哥特式/文艺复兴时期雕刻家
30.12.2020 5 953
的重要贡献者 意大利文艺复兴时期雕塑 ，Jacopo della Quercia是第一个 雕塑家 Sienese School掌握了 文艺复兴时期的艺术 。 三个早期的当代 文艺复兴时期的雕刻家 菲利波·布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）（1377-1446），洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti）（1378-1455）和多纳泰洛（Donatello（1386-1466）），他从制作主流开始 哥特式雕塑 （Fonte Gaia Fountain），然后再展示一种更为优雅的方法（伊利亚里亚·德尔·卡莱托之墓），并最终在他的最佳作品中展现出戏剧性的品质-坚实而富有表现力 浮雕 环绕着博洛尼亚的圣彼得罗尼奥教堂的大门。 这些石雕本来会对 米开朗基罗 （1475-1564），他在西斯廷教堂设计了亚当和夏娃的壁画。 乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari） （1511-74）在1550年出版 的《最优秀的画家，雕刻家和建筑师的生活》 一书中 ， 写下了雅各布·德拉·奎西亚的传记。
象牙雕刻：历史，象牙的特征
30.12.2020 12 251
象牙是牙质的一种-一种坚硬，致密的骨组织，形成动物的大部分牙齿和象牙-几千年以来一直用作雕刻材料 雕塑 （主要是小规模 浮雕 或各种类型的小 雕像 ）和其他项目 装饰艺术 （例如雕刻后的手稿象牙盖，宗教物品和昂贵物品的盒子），以及一系列功能性物品（钢琴键，台球）。 象牙色因其稀有性，出色的耐用性而受到艺术家和顾客的重视，并在其中特别受好评 雕塑家 呈乳白色，质地光滑，光泽柔和。 象牙雕刻（包括斯克里夫肖雕刻）的艺术已成为许多不同文明的文化的一部分，包括埃及，古希腊，罗马，俄罗斯，日本，中国和印度。 此外，它是 造型艺术 伊斯兰教，中世纪的加洛林人和奥托尼时代，以及拜占庭，哥特式和文艺复兴时期。 它还在 美国印第安艺术 ，尤其是因纽特人和美国西北部。 虽然不如 青铜 要么 大理石雕塑 ，象牙雕刻产生了一些 最伟大的雕塑 在艺术史上。 与其他珍贵材料不同，象牙不能融化或重复使用，这是其作为最传统的传统象牙之一的耐用性的主要因素。 工艺 。