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概念艺术：意义，特征
28.09.2020 8 167
的现代形式 当代艺术 优先考虑通过视觉手段提出的想法，而视觉手段本身是该想法的次要因素。 概念艺术虽然没有内在的财务价值，但可以传递有力的信息，因此成为社会政治评论的工具，并且对“艺术品”作为手工制作的独特艺术品的传统提出了广泛的挑战。 实际上，一些概念艺术家认为艺术是由观看者创造的，而不是由艺术家或艺术品本身创造的。 注意：由于 概念 ， 装置 和行为艺术的重叠性质，所有这三种类型的艺术家都参与其中。
所罗门·古根海姆（Solomon R Guggenheim），艺术品收藏家
28.09.2020 4 527
所罗门·古根海姆（Solomon Guggenheim）是所有美国人中最著名和最具影响力的人之一 艺术收藏家 。 在他的朋友男爵夫人希拉·瑞拜·冯·埃伦维森（1890-1967）的指导下，他将注意力集中在 非客观艺术 （抽象艺术）到20世纪 抽象画家 代表运动 立体主义 （fl.1908-12）， Orphism （fl.1910-13）， 未来主义 （fl.1909-14）， 至上主义 （fl.1913-18）， 建构主义 （fl.1919-32）和 德·斯蒂吉尔 （新塑性主义）（fl.1917-31）。 为了管理他不断增长的艺术品收藏，并鼓励欣赏 现代艺术 1937年，他建立了 所罗门·古根海姆基金会 （ Solomon R Guggenheim Foundation） ，并在纽约开设了非客观绘画博物馆。 1951年，博物馆的名称改为 所罗门·R·古根海姆博物馆 它于1959年10月在由著名建筑师设计的新场所开业 弗兰克·劳埃德·赖特 位于曼哈顿上东区的第五大街1071号。 随着 现代艺术博物馆 古根海姆美术馆（MoMA）位于纽约，是美国领先的现代主义艺术公共画廊，并且是纽约最著名的建筑地标之一。
谢尔盖·舒金（Sergei Shchukin），俄罗斯艺术品收藏家
28.09.2020 5 797
俄罗斯纺织业大亨谢尔盖·伊万诺维奇·舒金（Sergei Ivanovich Shchukin）以其丰富的收藏而闻名 现代艺术 ，具有最大的 后印象派画家 包括：野兽派的亨利·马蒂斯（1869-1954）和安德烈·德雷恩（1880-1954），立体派的巴勃罗·毕加索（1881-1973），表现主义的文森特·凡·高（1853-90），调色师保罗·高更（1848-1903） ），新印象派画家保罗·西纳克（Paul Signac，1863-1935年）和 巴黎高中 例如Henri Rousseau（1844-1910）和Toulouse-Lautrec（1864-1901）。 他还买了一些优秀的 印象派绘画 保罗·塞尚（1839-1906），克劳德·莫奈（1840-1926）和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（1841-1919）。 舒金（Shchukin）以与 马蒂斯 ，他帮助装饰了他的莫斯科豪宅，还绘画了他的开创性画作《 La Danse》 （1910年），特别是为舒金（Shchukin）设计的。 La Danse （1909）的较早研究是在纽约现代艺术博物馆（MoMA）中进行的。 舒金还购买了马蒂斯着名的作品《 红色调和》 （1908年）。 1918年，舒金逃离俄罗斯，其艺术收藏被布尔什维克政府没收。 集合后来被分为 冬宫画廊 在圣彼得堡和莫斯科的普希金博物馆-这一命运也使他的同胞的收藏感到惊讶 伊万·莫罗佐夫（Ivan Morozov） （1871年至1921年）。 有关另一位俄罗斯艺术赞助商，请参见： Savva Mamontov （1841年至1918年）。
佩吉·古根海姆（Peggy Guggenheim），现代艺术收藏家：威尼斯·古根海姆美术馆的创始人
28.09.2020 5 659
现已确立为最有影响力的公司之一 艺术收藏家 在20世纪中叶，美国经销商和博物馆策展人玛格丽特·“佩吉”·古根海姆（Marguerite“ Peggy” Guggenheim）从来没有过过平凡的生活。 她生于纽约一个富有的犹太人-德国人-荷兰人古根海姆家族，她的父亲本杰明（Benjamin）14岁时就去上了泰坦尼克号，并在21岁时继承了250万美元（相当于今天的2000万美元）。 一年后，她移居欧洲，与第一任丈夫达达（Dada）雕塑家劳伦斯·韦尔（Laurence Vail）一起住在巴黎。 在这里，她认识了一些 20世纪画家 和 20世纪的雕塑家 住在蒙马特（Monmartre）和蒙帕纳斯（Montparnasse）。 其中包括20世纪三位伟大的先驱 前卫艺术 ，美国 曼雷 ，罗马尼亚君士坦丁·布朗库西（Constantin Brancusi）和法国前卫艺术家马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）。
拼贴艺术
28.09.2020 3 704
在 现代艺术 ，“拼贴画”一词描述的是由各种材料组成的组合物-通常是印刷品，例如剪报，照片，图形或数字艺术作品，纺织品或织物的碎屑以及可能是固体的物品-全部粘在张纸或纸板或帆布。 拼贴首先与 现代艺术运动 的 立体主义 和达达（Dada）以及 组合艺术 像美国的波普艺术家 罗伯特·劳森伯格 。 拼贴艺术的理论和实践现已在某些学科中作为副修科目教授 最好的艺术学校 在欧美。
艺术问答史
28.09.2020 28 659
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陶瓷艺术：陶器陶瓷的历史
28.09.2020 18 509
被称为重要 造型艺术 ，“陶瓷”（源自希腊语Keramos，意为“陶土”）是指由 陶土制成并 在窑炉中焙烧以获得成品形式的物品。 在艺术之外，由于采用了新的工艺技术，“陶瓷”一词现在涵盖了更广泛的材料，包括玻璃和水泥，因此粘土不再是关键组成部分。
漫画艺术：历史，特征
28.09.2020 14 234
漫画是 画画 扭曲或夸大某些特征，但仍保留相似之处的真实人物的形象：换句话说， 肖像艺术 。
书法：中国书法艺术史
28.09.2020 8 517
首次出现在 中国艺术 书法是 美术 风格化的写作（即使用响应性的宣纸和锥形笔刷的压力将汉字转换为表达图像的艺术）的一种形式 画画 。 它要求字符的正确形成，各个部分的顺序以及比例的总体协调。
乔治·穆林斯（George Mullins），爱尔兰风景画家：传记，风景
28.09.2020 1 536
乔治·穆林斯 爱尔兰风景画家，18世纪，传记，绘画。
Garret Morphy，爱尔兰肖像画家：传记，肖像
28.09.2020 1 686
加勒特·莫菲 爱尔兰肖像画家，17/18世纪：传记，绘画。
最佳肖像画家：1400人至今
28.09.2020 14 789
肖像画是人的照片，其中面部是关注的主要焦点。 传统的画架肖像可以多种姿势执行，例如头和肩膀，半身或全身。 此外，肖像艺术种类繁多，包括：个人，团体或 自画像 。 在所有情况下，肖像通常都经过特殊组合，以描绘人物的性格和独特属性。 其他形式的肖像画包括宠物或动物的肖像。
最佳景观设计师：1600位至今
28.09.2020 12 404
也可以看看： 有史以来最好的艺术家 艺术史上十大最伟大的画家/雕塑家（1400-现在）
最佳历史画家：1400-现在
28.09.2020 11 745
期限 ” 历史绘画 “”源自意大利语单词“ istoria”，意思是叙事或故事。它通常用于以古典神话或历史（古代或现代）为背景来描述具有道德叙事的任何作品。 基督教艺术 例如，是历史绘画的一种常见形式。 所描绘的人物几乎总是从事某种形式的身体和/或情感上的斗争（通常是英勇）-如果您愿意，绘画布道会向当时的社会传达可识别的价值的信息。 所描述的事件在历史上不一定是准确的，并且经常不是，但它们通常是高度象征性的和象征性的。 神话绘画 是历史绘画的另一种流行形式，其主要代表人物包括波提切利（Botticelli），提香（Titian）和鲁本斯（Rubens），以及古斯塔夫·莫罗（Gustave Moreau）等现代艺术家。
最佳流派画家：1600-现在
28.09.2020 12 855
期限 ” 体裁绘画 “专门指的是描绘日常生活场景的作品：包括在工作或休闲中的普通百姓的场景。这是一种相对现代的艺术，由于北欧文化的兴起，这种艺术最初在北欧盛行。 荷兰现实主义流派绘画 在17世纪。 它通常以高度逼真的样式组成。 这种现实主义将注意力集中在所描绘图形的观察行为或它们之间的相互作用上。 也就是说，风景和流派图片之间的区别并不总是很清楚：如米勒的一些画作（例如 The Gleaners （1857）奥赛博物馆，巴黎）所说明的，根据其类型可以分为两种有关数字是否具有主要意义的意见。