Encyclopedia
Niccolo Dell’Arca：文艺复兴时期的雕刻家，传记
30.12.2020 3 825
有影响力的人物 意大利文艺复兴时期雕塑 ，Niccolo Dell’Arca（又名 Niccolo da Ragusa ， Niccolo da Bari 和 Niccolo d’Antonio d’Apulia ）以他的表现主义粘土雕塑而闻名，他结合了北部哥特式现实主义技术和 文艺复兴时期的艺术 。 更喜欢与兵马俑一起工作，他对兵马俑的最重要贡献 意大利文艺复兴 是他的雕塑《 哀悼死者的基督》 （1463年，原为博洛尼亚的圣玛丽亚德拉维塔，但现在为博洛尼亚的Pinacoteca Nazionale）和 麦当娜和圣徒 （1478年，博洛尼亚的科纳纳莱宫入口）。
新古典雕塑家
30.12.2020 13 384
在法国，洛可可式在 摄政 时期的 c势 上升，引起了对高贵和更严肃风格的支持的反应 雕塑 如我们所见，在1740年代，人们对路易十四的统治怀有怀旧之情。 该 古典主义 然而，不应将1740年代特别是Bouchardon视为对 巴洛克 ，但作为巴洛克古典主义的进一步发展，可以追溯到17世纪后期的风格，而不是直接与 希腊雕塑 要么 罗马雕塑 古代。 直到1760年代的罗马，人们对 雅克·路易·大卫 被称为“ la queue de Bernini”或巴洛克风格的尾巴，在有关 新古典雕塑 。
Nanni di Banco：文艺复兴时期的雕塑家，传记
30.12.2020 2 936
一个重要的人物 意大利文艺复兴时期雕塑 ，佛罗伦萨艺术家兼建筑师Nanni d’Antonio di Banco是一位名叫Antonio的艺术家的儿子。 和建筑师一起 菲利波·布鲁内莱斯基 （1377-1446）和雕塑家 洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti） （1378-1455），和 多纳泰罗 纳尼·迪·班科（Nanni di Banco）（1386-1466）帮助塑造了佛罗伦萨的早期文艺复兴时期，尽管从国际哥特式艺术到文艺复兴艺术的转变，他还是一个重要人物，尽管与知名度相比，他很少受到批评 文艺复兴时期的雕刻家 的时期。
Michel Colombe：法国晚期哥特式雕刻家，传记
30.12.2020 2 857
中世纪艺术家米歇尔·科隆比（Michel Colombe）被认为是最后一位重要人物 国际哥特式 法国的雕塑家。 他的名字被埋葬在历史中，直到1727年才被“重新发现”，成为最后的布列塔尼公爵 弗朗西斯二世（Nantes Cathedral，1502-7）的雕刻家。 如今，他的声誉更多地依靠他的大理石浮雕《 圣乔治与巨龙》（1508–09，卢浮宫），这是后来的作品 哥特式雕塑 将卢瓦尔河风格的哥特式幻想与意大利文艺复兴时期的造型融为一体。
大理石雕塑：特征，类型，历史
30.12.2020 12 531
可能是最流行的材料 雕塑 ，大理石的半透明和耐用性使其成为所有 最伟大的雕塑家 包括Phidias，Myron，Polykleitos和Praxiteles等希腊艺术家，以及其后继者Donatello，Michelangelo，Bernini，Canova和Rodin。 大理石已被同等地用于 浮雕 和fr带，以及独立式 雕像 。 实际上，自从青铜时代发明金属工具以来，大理石石材就受到雕刻家和建筑师的高度评价。 在文艺复兴时期 米开朗基罗 （1475-1564）著名的描述 石雕 就像表格中出现的表格一样缓慢释放。 他说，作为艺术家的角色是通过逐渐凿开石材表面来释放被困在木块中的人类形态。 大理石雕塑的著名实例包括杰作，例如：帕台农神庙浮雕（446-430 BCE）， 阿波罗Belvedere （330 BCE）， 维纳斯·米洛 （ Venus de Bilo）（100 BCE）， Trajan’s柱浮雕 （113 CE）， 大卫·米开朗基罗 （1501-4），贾波隆那 萨宾妇女的强奸 （1581-3），卡诺瓦的 阿波罗加冕为自己 （1781），罗丹的 吻 （1888-9）和丹尼尔·切斯特·法国人的 林肯雕像 （1922）。
溶菌属：古希腊雕刻家，传记
30.12.2020 3 332
Lysippos是其中之一 最伟大的雕塑家 的后期古典时期 希腊雕塑 ， 随着 Skopas（活跃于公元前395-350年）和 普拉克西特利斯（活跃于公元前375-335年）。 亚历山大大帝的官方雕塑家，他的作品以逼真的自然主义和苗条的身材为特征。 据说他那段时间多产，他创作了1500多幅作品，其中有些是巨大的。 与这一时期的大多数艺术家一样，没有某些原始作品存在，我们只能使用罗马副本和古代批判性著作。 Lysippos最著名的是大理石和 青铜雕塑 运动员，英雄和神灵。
卢卡·德拉·罗比亚（Luca Della Robbia）：秦始皇兵马俑，传记
30.12.2020 5 606
最受欢迎的人物之一 意大利文艺复兴时期雕塑 ，卢卡·德拉·罗比亚（Luca Della Robbia）并列 多纳泰罗 和 洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti）; 建筑师Filippo Brunelleschi和画家Masaccio。 感谢他 大理石雕塑 ，他还因开发 上釉 防风兵马俑的技术 浮雕 和其他装饰品。 他对 兵马俑的 偏爱和掌握与后来的文艺复兴时期雕塑家相似 吉多·马佐尼（Guido Mazzoni） （1450-1518），但Mazzoni不在佛罗伦萨，罗马和威尼斯的主要文化中心工作。
Leochares：希腊雕塑家，传记
30.12.2020 2 640
雅典希腊文化的主要人物之一 希腊雕塑 公元前4世纪。 利奥哈雷斯（Leochares）声名main起的原因是他曾与 哈利卡纳苏斯陵墓（H 陵） Skopas- 其中一个 最伟大的雕塑家 的 古典上古 。 陵墓是其中之一 古代世界的七大奇观 。 其他4世纪的Leochares的同时代人， 留西波斯（公元前395-305年）和 普拉克西特利斯（活跃于公元前375-335年）。 著名的 阿波罗·贝尔维德雷雕塑（罗马副本，梵蒂冈博物馆）归功于Leochares。
Laocoon和他的儿子，希腊雕像：历史，解释
30.12.2020 6 933
的图标 希腊文化 ，具象 希腊雕塑 被称为 Laocoon Group 或 Laocoon和他的儿子 ，是一个巨大的纪念物。 雕像 在罗马梵蒂冈博物馆的皮奥·克莱门蒂诺博物馆展出。 它是一个 大理石 一个的副本 青铜 根据罗马作家普林尼（Pliny the Elder，公元23-79年）的雕塑，描绘了特洛伊木马神父Laocoon和他的两个儿子Antiphas和Thymbraeus被巨蛇杀死，正如罗马诗人维吉尔（Virgil）（公元前70年-19 CE ）在他的史诗“ 艾涅》中 。 雕像由长者普林尼（Pliny）在蒂图斯·弗拉维乌斯·维斯帕先安斯（Titus Flavius Vespasianus）宫（公元39-81年），未来的罗马皇帝提图斯（统治于79-81年）宫中受到人们的尊敬，普林尼将其归因于来自希腊小岛的三位雕刻家。罗得岛： 哈桑德， 雅典娜和，属。 这种归属与从 Laocoon 本身单独发现的其他类似大理石的碎片上的铭文重合。 尽管对其日期和原始出处的细节一直存在不确定性， Laocoon和他的儿子们仍被 认为是最伟大的作品之一 希腊时期的希腊雕塑 -特别是 佩加玛尼学校 （公元前241-133年）-并且，除了 金星米洛 ，可能是最著名的 来自古希腊的雕塑 。
胡安·德·朱尼（Juan de Juni）：法国风俗雕塑家，传记
30.12.2020 3 432
最重要的之一 文艺复兴时期的雕刻家 法国艺术家胡安·德·朱尼（Juan de Juni）最初来自勃艮第，但他的大部分工作生涯都在西班牙度过，他从1533年开始活跃于西班牙。从他的内容和风格来看 雕塑 ，他像当时的许多北方艺术家一样，似乎已经研究了 米开朗基罗 以及宏伟的希腊文化团体雕像 Laocoon和他的儿子 。 胡安·德·朱尼（Juan de Juni）在里昂（Leon）和萨拉曼卡（Salamanca）工作，之后定居在巴利亚多利德（Valladolid）。 专门从事宗教雕塑，并表达情感 16世纪意大利 他很有名，传统上他仅次于 阿隆索·贝鲁格特 作为西班牙杰出的雕塑家 怪癖 风格，而贝鲁格特本人称他为“卡斯蒂利亚最佳外国雕刻师”。 朱尼最著名的例子 木雕 包括“ 安葬”的 两组（1544年，彩色木材，巴利亚多利德国家宗教雕刻博物馆）和（1571年，塞哥维亚大教堂）。
豪尔赫·祖恩（Jorg Zurn）：德国雕刻家，木雕师
30.12.2020 4 448
专家 木雕 在德国巴洛克艺术时代，豪尔赫·祖恩（Jorg Zurn）最著名的作品是 巴洛克雕塑 -位于乌伯林根的圣尼古拉教堂 的圣母 高楼高10米，五层 高的圣坛 （1613-16）。 充满活力的构图借鉴了矫饰主义和早期巴洛克风格的元素，与最优秀的作品并列 德国哥特式雕塑 由诸如 迈克尔·帕彻 （1435-98），以 圣沃尔夫冈祭坛 （1471-81）闻名； 威特·斯托斯 （1445-1533）是波兰克拉科夫 圣玛丽教堂高祭坛 最著名 的教堂 ； 和 蒂尔曼·里门施耐德 （1460-1531），谁雕刻了著名的 圣血坛 ，Rothenburg ob der Tauber。 尽管偶尔会出现一些偶尔出现的物品，但没有人知道Jorg Zurn的其他主要雕塑作品。 例如，在2002年的纽约，美国交易员安东尼·布鲁姆卡（Anthony Blumka）和德国慕尼黑交易员朱利叶斯·博勒（Julius Bohler）举办了一次艺术展，其中包括 大天使迈克尔 ·乔格·祖恩（Jorg Zurn）的真人大小的木雕，售价约为25万美元。
Jacopo Sansovino：文艺复兴时期的高级雕刻家/建筑师
30.12.2020 5 035
伟大的之一 文艺复兴时期的雕刻家 在佛罗伦萨，Jacopo Sansovino有助于介绍 高复兴 威尼斯的艺术风格，尽管他可能以他的作品而闻名 威尼斯文艺复兴时期的建筑 ，尤其是公共图书馆，铸币厂和圣马克广场。 在美术方面，他擅长 雕塑 他最著名的作品包括青铜 浮雕 救赎的寓言 （1546-65，威尼斯圣马可大教堂）和他的 雕像 巴克斯 （1510年，国家博物馆德尔巴杰罗，佛罗伦萨）。
Jacopo della Quercia：锡耶纳的哥特式/文艺复兴时期雕刻家
30.12.2020 5 953
的重要贡献者 意大利文艺复兴时期雕塑 ，Jacopo della Quercia是第一个 雕塑家 Sienese School掌握了 文艺复兴时期的艺术 。 三个早期的当代 文艺复兴时期的雕刻家 菲利波·布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）（1377-1446），洛伦佐·吉贝蒂（Lorenzo Ghiberti）（1378-1455）和多纳泰洛（Donatello（1386-1466）），他从制作主流开始 哥特式雕塑 （Fonte Gaia Fountain），然后再展示一种更为优雅的方法（伊利亚里亚·德尔·卡莱托之墓），并最终在他的最佳作品中展现出戏剧性的品质-坚实而富有表现力 浮雕 环绕着博洛尼亚的圣彼得罗尼奥教堂的大门。 这些石雕本来会对 米开朗基罗 （1475-1564），他在西斯廷教堂设计了亚当和夏娃的壁画。 乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari） （1511-74）在1550年出版 的《最优秀的画家，雕刻家和建筑师的生活》 一书中 ， 写下了雅各布·德拉·奎西亚的传记。
象牙雕刻：历史，象牙的特征
30.12.2020 12 251
象牙是牙质的一种-一种坚硬，致密的骨组织，形成动物的大部分牙齿和象牙-几千年以来一直用作雕刻材料 雕塑 （主要是小规模 浮雕 或各种类型的小 雕像 ）和其他项目 装饰艺术 （例如雕刻后的手稿象牙盖，宗教物品和昂贵物品的盒子），以及一系列功能性物品（钢琴键，台球）。 象牙色因其稀有性，出色的耐用性而受到艺术家和顾客的重视，并在其中特别受好评 雕塑家 呈乳白色，质地光滑，光泽柔和。 象牙雕刻（包括斯克里夫肖雕刻）的艺术已成为许多不同文明的文化的一部分，包括埃及，古希腊，罗马，俄罗斯，日本，中国和印度。 此外，它是 造型艺术 伊斯兰教，中世纪的加洛林人和奥托尼时代，以及拜占庭，哥特式和文艺复兴时期。 它还在 美国印第安艺术 ，尤其是因纽特人和美国西北部。 虽然不如 青铜 要么 大理石雕塑 ，象牙雕刻产生了一些 最伟大的雕塑 在艺术史上。 与其他珍贵材料不同，象牙不能融化或重复使用，这是其作为最传统的传统象牙之一的耐用性的主要因素。 工艺 。
汉斯·穆尔彻（Hans Multscher）：德国晚期哥特雕塑家，传记
26.12.2020 3 223
一个重要的人物 德国文艺复兴时期的艺术 ，汉斯·穆尔彻（Hans Multscher）是来自巴伐利亚地区的现实主义雕塑家，雕刻家和画家。 他的风格深受佛兰德现实主义雕塑家的影响 克劳斯·斯劳特 ，他成为了从 国际哥特式 符合当代的自然主义习语 意大利文艺复兴时期雕塑 ，它正在阿尔卑斯山以南展开。 Multscher是一位财务上成功的工匠，随时可以在自己的工作室中雇用多达16位助手。 北部现实主义的风格在很大程度上是由于他出色的生产能力而传播的。