Encyclopedia
吉多·马佐尼（Guido Mazzoni）：兵马俑文艺复兴时期，传记
26.12.2020 4 467
的重要贡献者 意大利文艺复兴时期雕塑 和其中之一 最伟大的雕塑家 在兵马俑中，吉多·马佐尼（Guido Mazzoni）还是画家，节日总监和面具制造商。 可悲的是，他的几个例子 兵马俑雕塑 或小雕像仍然存在：大多数成为破坏或自然瓦解的受害者。 他最著名的（幸存的）作品是那不勒斯蒙泰诺里韦托教堂的哀叹（1492-94）。 他最有趣的小规模作品之一是 《笑的男孩的头》 （大约1498年，伊丽莎白女王二世的皇家收藏）。
咧嘴长臂猿：巴洛克式木雕，洛可可雕刻家
26.12.2020 4 862
一个不寻常的指数 巴洛克雕塑 ，其风格与 洛可可艺术 ，英荷巴洛克艺术家Grinling Gibbons在包括大理石，石材和青铜器在内的所有媒体上工作，但最重要的是他以高超的技艺着称。 木雕 ，尤其是花朵，水果，树叶，小动物和小天使的精致静物石灰木雕刻，他为汉普顿宫和圣保罗大教堂雕刻而成。 他的木雕作品跻身17世纪最好的作品 装饰艺术 在欧洲。 从查理二世统治到乔治一世国王，吉本斯被任命为伍德·卡弗大师（Art Wood Carver）的王冠，吉本斯还与建筑师Sir 克里斯托弗·雷恩 在众多的建筑装饰项目中。 在温莎城堡，布伦海姆宫，白厅宫，三一学院图书馆，剑桥以及国家信托基金会的佩特沃斯故居中，可以看到吉本斯杰出的木制雕塑。 此外，他的青铜 雕像 詹姆斯二世国王（King James II）站在伦敦国家美术馆（National Gallery）外，在皮卡迪利（Piccadilly）的圣詹姆斯（StJames）可以看到大理石字体。 他的雕塑工艺以 木刻 雕刻的 木刻 工匠为代表（1690年，伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆）。 长臂猿现在被认为是 最伟大的雕塑家 在装饰工程领域。.
格雷戈尔·埃哈特（Gregor Erhart）：德国晚期哥特式木雕师
26.12.2020 2 876
已故的哥特雕塑家格里戈尔·埃哈特（Gregor Erhart）生于斯瓦比亚的乌尔姆，出生于一个木雕世家，在其父亲迈克尔·埃哈特（Michael Erhart）的车间里接受了培训，后者在1469-1522年间活跃于这座城市，仅次于 汉斯·穆尔彻（Hans Multscher） 。 迈克尔已经帮助训练了无与伦比的晚期哥特式木雕 蒂尔曼·里门施耐德 ，后来在维尔茨堡练习。 格雷戈尔·埃哈特（Gregor Erhart）的早期 雕塑 很难与父亲和老师区分开来，结果归因于策展人和历史学家的争议。 他们最重要的合作是对 Blaubeuren Altarpiece（1490-4）的雕刻，这件作品标志着Michael Erhart事业的高潮和他成熟的Ulm作品风格。
乔凡尼·皮萨诺（Giovanni Pisano）：意大利哥特式雕塑家，传记
26.12.2020 4 473
的重要贡献者 哥特式雕塑 ，在从 罗马式建筑 对哥特人来说，意大利艺术家和建筑师乔瓦尼·皮萨诺（Giovanni Pisano）受父亲的影响很大 尼古拉·皮萨诺（Nicola Pisano） -他本人是著名和创新的代表 罗马雕塑 。 乔瓦尼（Giovanni）继续了尼古拉（Nicola）的工作，有时被称为唯一的真正的哥特雕塑家。 trecento 。 有影响力的先驱 意大利文艺复兴时期雕塑 乔瓦尼最著名的作品是皮斯托亚大教堂的讲坛。
德国哥特式雕塑
26.12.2020 17 239
持续的后期 罗马艺术 享有盛誉的人们推迟了 哥特式艺术 在神圣罗马帝国的日耳曼地区。 （也可以看看： 德国中世纪艺术 c.800-1250。）起初，对哥特式新塑料价值的渗透与浓厚的当地传统相抵触 拜占庭艺术 在壁画和照明领域。 在少数特殊情况下，外墙可以接受精美的雕刻作品，尽管 基督教艺术 被雇用在教堂内部，尤其是在合唱团的屏幕上。 木雕 雕像也很快采用了哥特式风格的创新。
Germain Pilon：法国文艺复兴时期的风俗雕刻家
26.12.2020 4 225
最好的法国之一 文艺复兴时期的雕刻家 ，杰曼·皮隆（Germain Pilon）出色地成为了奖牌获得者和肖像雕塑家。 他制作了各种类型的 雕塑 ，包括青铜，大理石，兵马俑和木材。 他受到了 枫丹白露学校 在法国，以及 意大利文艺复兴时期雕塑 和十六世纪的意大利人 怪癖 。
Francois Girardon：法国巴洛克雕刻家
26.12.2020 3 595
法国古典雕塑家弗朗索瓦·吉拉登（Francois Girardon）主要在凡尔赛为路易十四国王服务。 虽然他是法国最著名的人之一 巴洛克雕刻家 ，他克制的表达方式帮助创造了法国古典风格，该风格在整个欧洲都得到了模仿，并成为后来的法国风格的前身。 新古典艺术 。
弗朗索瓦·杜克诺（Francois Duquesnoy）：佛兰德巴洛克雕刻家
26.12.2020 5 008
佛兰德雕塑家，主要在罗马活动，在那里他建立了自己，以及 亚历山德罗·阿尔加迪 （1598-1654），作为领导者之一 巴洛克雕刻家 ，无与伦比 贝尼尼 （1598年至1680年）。 法国艺术家的好朋友 尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin） Duquesnoy（1594-1665）在法国以弗朗索瓦·弗拉曼德（Francois Flamand）的名字而闻名，在意大利也被称为Francesco Fiamingo。 他的风格 巴洛克雕塑 比贝尼尼（Bernini）情绪低落，更符合阿尔加迪（Algardi）安静而戏剧化的风格。 杜克诺（Duquesnoy）最著名的作品 巴洛克艺术 包括他的 雕像 圣安德鲁 （1629-33，圣彼得大教堂，梵蒂冈）和 圣苏珊娜 （1630-33，圣玛丽亚大教堂，洛雷托）。 根据他的传记作家乔瓦尼·巴蒂斯塔·帕塞里（Giovanni Battista Passeri）（1610-79年）的说法，杜克斯诺伊发现决策是一件不可能的事，并且患有严重的抑郁症
Francesco Primaticcio：风俗雕刻家，传记
26.12.2020 4 555
最著名的之一 风格艺术家 ，法国雕塑家Francesco Primaticcio还是建筑师和室内装潢设计师，成为第一位 枫丹白露学校 ，一种 装饰艺术 以法国国王弗朗西斯一世的皇宫命名。 罗索·菲奥伦蒂诺（Rosso Fiorentino） ，大师 风俗画 ，Primaticcio是从事宫殿装饰工作的最重要的艺术家，并成为法国独特风格的创造者之一 怪癖 。 不幸的是，Primaticcio的作品很少。 从宫殿的彩绘高浮雕灰泥装饰中可以看出他的主要贡献，而他最著名的是宫殿的弗朗西斯画廊（1533-40），体现了一种 16世纪意大利 室内装修涉及 绘画 ，抹灰和 雕塑 。
艾蒂安·莫里斯·法尔科涅特：法国巴洛克/洛可可雕刻家
26.12.2020 3 998
著名的18世纪法国雕塑家艾蒂安·莫里斯·法尔科奈特（Etienne Maurice Falconet）可以说是这一时期被严重低估的艺术家之一，他倾向于洛可可式的工作风格，尤其是裸照。 但是，他有能力制作伟大的戏剧英雄作品，例如他的著名作品。 马术雕像 彼得大帝 （“青铜骑士”）（1766-78）的纪念碑，可以说是 佩特琳艺术 在圣彼得堡。 甚至以大理石形式受到人们最赞赏的他的裸体，也传达出一种深思熟虑的印象，而不是主流洛可可式的典型轻浮的氛围。 参见例如 巴瑟 （1757，卢浮宫，巴黎）和 弗洛拉 （1770，圣彼得堡冬宫博物馆）。 Falconet成为 雕塑 在塞夫尔瓷器厂任职，后来担任 法国美术学院 。 Falconet的主要竞争对手更倾向于古典 让-巴蒂斯特·皮加勒 （1714年至1785年）。 在他们之间，法尔科涅特（Falconet）和皮加勒（Pigalle）使法国在欧洲雕塑中的地位得到提升，一直保持到法国大革命（1789）。
马术雕像：特征，马雕塑的历史
26.12.2020 6 412
在 雕塑 ，“马术雕像”一词描述了 雕像 骑在马上的骑手的画像。 它源自拉丁语单词“ equus”（意思是“马”），从中我们得到“ eques”（“骑士”）。 如果这匹马是无骑手的，则该雕塑通常被称为“马雕像”。 由于教皇，政治人物甚至一些国王很少骑马，因此马术雕像通常刻画军事指挥官或军方领导人。 众所周知，无论哪种马都难以渲染 石 要么 青铜 ，甚至 最伟大的雕塑家 遇到平衡和支撑体重的技术难题。 但是，可能很少 艺术类型 雄伟的雕塑家雕塑家男爵卡洛·马洛切蒂（Carlon Marochetti）（1805-67）站在伦敦英国议会大厦外，是不朽 的狮心 王 理查德 （1856）骑马雕像。 或气势宏伟的彼得大帝 “青铜骑士” 纪念碑（1778，圣彼得堡）， 艾蒂安·莫里斯·法尔科尼特 （1716年至1791年）。 在最精美的马雕像中，有一个被新郎束缚着的大理石马 “ Marly Horse” （1739-45，卢浮宫，巴黎）， 纪尧姆·库斯托（Guillaume Coustou） （1677-1746）和皮埃尔·路易斯·鲁伊拉德（Pierre-Louis Rouillard）的青铜 马与耙 （1878），位于巴黎奥赛博物馆外。 骑马的 浮雕 也被称为：一个例子 古代波斯艺术 是霍萨鲁二世的 骑马雕像， 是萨珊帝国最后一位伟大的统治者，骑着他最喜欢的马沙比迪斯（公元650年，伊朗克尔曼沙）。
早期基督教雕塑：历史，特征
26.12.2020 11 801
罗马雕塑 从西方的英国和高卢（法国）到东方的印度，建筑在整个文明世界中广为人知。 但是，当罗马势力达到顶峰时，事件发生了，这及时地改变了无数人的生活和思想方式。 耶稣基督出生在巴勒斯坦，被钉死在大约30年后。 他去世后，他的门徒带着自己的信仰前往罗马帝国旅行，不久之后，随处可见少量基督徒。 早期基督教艺术 说明了他们的信念。 在将近三个世纪的时间里，罗马人试图压制新的信仰，以及各种 基督教艺术 它启发了。 但是最后，在313年，君士坦丁大帝在米兰the令中颁布法令，让基督徒可以自己的方式敬拜。 令人惊讶的是，不到70年后，狄奥多西一世皇帝宣布基督教是帝国唯一授权的宗教。 也可以看看： 基督教罗马艺术 。
康斯坦丁·布朗库西（Constantin Brancusi）：罗马尼亚雕刻家
26.12.2020 5 929
世界上最伟大的现代创新者之一 雕塑史 ，康斯坦丁·布朗库西（Constantin Brancusi）是民间雕刻师和高超现代艺术家的非凡组合。 他于1876年出生在罗马尼亚南部奥尔滕尼亚的霍比察，贫民窟。 1883年，他被任命为喀尔巴阡山脉的学徒牧羊人。 正是在这个时候，他第一次学会了 木雕 。 他宁愿雕刻也不愿为自己的生活建模。 他随后说：“艺术品需要极大的耐心，最重要的是要与媒介进行坚决的斗争。” 后来，布朗库西（Brancusi）担任染厂的工作，在杂货店里担任助理，然后在一家旅馆当仆人。 在旅馆工作时，他被要求制作小提琴作为赌注。 他的成功非常出色，引起了一位富有的制造商的注意，他把他送到了当地的工艺美术学校。 直到那时，他才学会阅读和写作。
卡尔·安德烈（Carl Andre）：极简主义雕塑家
26.12.2020 5 204
美国雕塑家卡尔·安德烈（Carl Andre），最著名的雕塑家之一 简约艺术 ，以其相同物体（如砖块或砖块或其他网格格式雕塑）的几何排列而闻名。 美国的主要人物 当代艺术 -他很荣幸能够在 纽约古根海姆博物馆 1970年，年35岁-他的主要贡献是脱离了 雕塑艺术 从雕刻或建模过程中进行，并完成仅需要安排或放置的作品。 在此过程中，他开创了一种新的雕塑形式 组合艺术 其中元素堆叠和互锁。 他的许多杰作包括： 特拉本 （元素系列）（1960-77，纽约古根海姆）； Chain Well （1964年，澳大利亚国家美术馆）； 镁锌平原 （1969年，圣地亚哥当代艺术博物馆）； 《第二十五钢铁红衣主教》 （1974年）和 《未雕成砖》 （1975年）。 他还以规模大而闻名 公共艺术 包括 Stone Field Sculpture （1977，康涅狄格州哈特福德）和 Lament for the Children （1976，纽约州长岛市）。 他的极简雕塑的展览在几个博物馆举行。 最佳当代美术馆 世界各地。 简约雕塑的其他重要指标包括 唐纳德·贾德 （1928年至1994年）， 索尔·勒威特 （b.1928）， 罗伯特·莫里斯 （b.1931）， 理查德·塞拉（Richard Serra） （b.1939年生），和 托尼·史密斯 （1912至80年）; 而极简主义画家包括 艾格尼丝·马丁（Agnes Martin） （b.1912）， 广告莱因哈特 （1913年至1967年）， 肯尼斯·诺兰德 （b.1924年）和 埃尔斯沃思·凯利 （b.1923）。