梅罗德·祭坛画，罗伯特·坎宾：解释，意义 自动翻译

梅罗德祭坛
（又名天使三联）
罗伯特·坎普（Robert Campin）。
被视为
有史以来最伟大的绘画 。

描述

艺术家 ： 罗伯特·坎宾/弗莱马尔大师 （c.1378-1444）
介质 ：橡木面板上的油
类型 ：灵修 宗教艺术
机芯 ： 荷兰文艺复兴
博物馆 ：回廊，纽约大都会艺术博物馆。

有关其他图片的含义，请参见： 分析名画 。

艺术鉴赏
要了解 圣经艺术
由Campin等
佛兰芒画家 ，请参阅
我们的教育论文：
艺术评估：
如何欣赏艺术 。

背景

十五世纪佛兰芒语 油画 被称为梅洛德 祭坛 画（约1425年），是一种 祭坛 由佛兰芒艺术家罗伯特·坎宾（Robert378）创作的画作（1378-1444），也被称为弗勒马尔大师。 这个名字来自比利时贵族梅罗德（Merode）家族，该家族在19世纪拥有它， 基督教艺术 从早期开始 北部文艺复兴 包括三个 面板画 ，并描绘了大天使加百列（Gabriel）向圣母玛利亚（Mirgin Mary）宣布她已被上帝选为耶稣的母亲的那一刻。 现在在 大都会艺术博物馆 （Cloisters），纽约的作品也被称为 天使报喜三联画 。

梅罗德祭坛的 更多分析

梅罗德祭坛的 尺寸相对较小，宽约4英尺，高约2英尺，就像早期的 Seilern（盗墓）三联画 ，被设计为供家庭使用的私人灵修件。 它由三个铰接面板（三联画格式）组成：左侧面板描绘了捐赠者和他的妻子。 中央和最重要的面板显示了天使报喜本身及其两个主要角色，玛丽和大天使加百列； 右侧面板描绘了约瑟夫在他的工作室中。 该 三联 罗伯特·坎宾（Robert Campin）直到20世纪初才被确定为创作者，尽管他得到了助手的帮助，但其中的一位助手可能是他最大的学生 罗杰·范德·韦登 （1400年至1464年）。

分析，含义，解释

最根本的特点 绘画 是它的国内环境。 天使报喜 是基督教救世故事的起点，并且为了彰显其重要性，哥特式和文艺复兴时期的画家通常将其放置在宫殿或教堂中，通常以金色为背景。 然而，坎宾在城市的中产阶级房屋中布置场景。

也许反映了方济各会的教, ，他的和尚会谨慎地以听众能够理解并可能与之相关的方式来解释圣经，这种方式在北欧尤其流行，因此，坎平扩大了场景的家庭性质并遵守宗教习俗和手续减到最少。 因此，玛丽和大天使都没有佩戴光环。 没有鸽子可以代表圣灵。 取而代之的是，坎宾将玛丽放在一个舒适的大小适中的房间里（尽管由于他使用过大的透视性凹痕而显得有些盲目），还有一张桌子，一条长一墙，窗户和壁炉的长凳。 详细记录细节，包括木制长椅和天花板的构造方式。

神学象征主义

即使这样，天使报喜场面仍然充满着神学上的重要性。 在加百列的翅膀上方，一个小孩的裸体小雕像-象征着耶稣的身体和灵魂-正在从一个客厅窗户的七道金色光芒中被运送。 他背着十字架，严肃地提醒着他牺牲的命运。 白色的百合花，盛满水的容器和白色的毛巾都暗示着玛丽的纯洁-房间侧面的小窗户和后面的半封闭窗户，着重强调了她所遵循的封闭式处女生活。 最近熄灭的蜡烛可能是对诸如圣灵之类的无形存在的突然进入的暗示，也可能是蜡烛火焰发出的光与基督的神圣光芒不符的想法。

约瑟夫

居家生活进入右侧面板，图中玛丽的约瑟夫在他的木工车间工作。 精心绘制了他的交易工具和其他细节。 它们也具有极大的象征意义：锯子指的是圣彼得在基督出卖和逮捕期间用来切断马尔克斯耳朵的工具。 圆木暗示了被钉十字架的十字架； 钉子，锤子，凿子，钳子和螺丝刀都可能是Passion乐器的参考。 约瑟夫桌上的老鼠夹的含义仍然不清楚。 艺术专家认为，这可能暗示了圣奥古斯丁对耶稣是魔鬼的捕鼠器的描述。

尽管坎普刻画的约瑟夫刻意刻意表达对工匠价值观和基督教公民美德的尊重，但他的木制作坊与玛丽更好的石头建造的居住空间相比差强人意，而缺乏沟通的门使他无法参加神圣的活动。发生。 约瑟夫房间的窗户可以俯瞰城市广场，广场上有许多房屋，教堂和商店。 可能的地点包括列日，根特，图尔奈（Campin的住所）或什至是梅赫伦（捐助者的住所）。

最后要指出的一点是，根据传统的天主教福音教条，约瑟夫（前一个婚姻有六个孩子的父亲）是玛丽的已婚者，而不是她的丈夫。 而且，这对夫妻没有同居。 因此，在艺术史上，坎宾关于家庭状况的绘画插图几乎是独一无二的。

捐助者

在左侧面板中，我们看到捐助者和他的妻子虔诚地跪着的照片。 这些是后来添加的，可能是因为三联画是在他们结婚之前画的。 身后戴着草帽的背景中，站着梅赫伦镇的传讯者。 捐赠者的身份尚未得到确认：研究中心围绕中央面板窗户上的徽章。 根据该作品的现藏者，即纽约大都会艺术博物馆，捐赠者是繁荣的商人扬·恩格布雷希特。 然而，根据德国艺术史学家费利克斯·瑟勒曼（Felix Thurlemann）的说法，赞助人是出生在科隆的布商人彼得·英格赫尔布雷希特（Peter Inghelbrecht）/恩格尔布雷希特（Engelbrecht）。 恩格布雷希特（Engelbrecht）的翻译是“天使带来”，这暗示了委托天使报喜的家庭原因。 无论如何，这项工作似乎是对一个家庭的虔诚要求，这个家庭被委托来庆祝即将到来的婚姻。

罗伯特·坎宾（Robert Campin）

梅罗德祭坛画 仍然是坎普最著名的作品之一 宗教画 ，并且在 文艺复兴时期最伟大的画作 北欧。 15世纪初的荷兰绘画代表了与宫廷的根本性突破 国际哥特式 风格，并引入了更为现实的方法。 例如，请注意圣母玛利亚，大天使加百列和约瑟夫所穿长袍的惊人逼真效果。 Campin，与 扬·范·埃克 （1390-1441）是的共同创始人 佛兰芒画 。 归根结底，坎普在 梅罗德祭坛上所 用的相当原始的观点风格与20世纪所采用的那种观点之间存在着一种奇怪而出乎意料的联系。 立体主义 Georges Braque和Pablo Picasso的作品。

也可以看看： 如何欣赏绘画 。

更多资源

如果您对荷兰文艺复兴时期的绘画感兴趣，请尝试以下资源：

汉斯·梅姆林 （c.1433-94）
布鲁日肖像画家，宗教画家。
雨果·范·德·戈斯 （1440至82年）
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Hieronymus Bosch （1450至1516年）
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彼得·布鲁格（Pieter Bruegel） （c.1525-1569）
有远见的佛兰芒画家。