Encyclopedia
10.01.2021 27 093
雕塑分析请参阅我们的教育文章：如何欣赏雕塑 。
09.01.2021 9 990
什么是马赛克艺术？马赛克是 装饰艺术 通过将小的彩色玻璃，大理石或其他材料块放在水泥，灰泥或粘合剂的床上来在表面上创建图片和图案的方法。 马赛克最初是在古希腊开发的，被用作内部或外部装饰的一种形式，马赛克是罗马工匠广泛开发的，大部分为人行道形式。 后来，在 拜占庭艺术 ，专门从事墙壁马赛克设计的艺术家，以闪闪发光的金色和彩色玻璃杰作而闻名。 作为一种装饰形式 基督教艺术 ，马赛克在文艺复兴时期被壁画取代。 19世纪出现了复兴，当时许多公共建筑都装饰有马赛克（例如威斯敏斯特天主教大教堂），通常采用批量生产的瓷砖或玻璃 镶嵌 。 某些设计风格（例如 哥特复兴式 和 新艺术风格） 为艺术形式提供了新的设计和用途。 时至今日，马赛克仍是世界范围内流行的工艺，由诸如英国现代马赛克协会（BAMM）和美国马赛克艺术家协会（SAMA）之类的组织推广，并且在某些 最好的艺术学校 在美国和欧洲。
06.01.2021 23 354
所有的来源 基督教艺术 ，圣经（又称“圣经”）由两部分组成： 旧约（OT）和 新约（NT）。 旧约圣经以希伯来语写成，共包含46本书，从创造的故事开始，是从犹太人的神圣著作继承而来的。 后来，在3世纪，它被翻译成希腊文。 新约圣经较小：它只有27本书，包括四本福音书，是用希腊语写的。 （也写了许多非官方的书，叫做《 伪经福音》。这些非规范的著作被教会当局拒绝，但由于它们提供了关于基督，玛丽和使徒。） 早期基督教艺术 （c.150-350），圣经的任何部分都没有标准化的文字。 然后，从385年左右开始，圣杰罗姆写了两个遗嘱的拉丁文版本，称为 俗俗版（拉丁语被认为是“粗俗”的舌头），仍然被东正教和罗马天主教会接受。
06.01.2021 44 376
自罗马帝国一世纪开始以来，基督教就在世界范围内传播，成为人类的主要宗教，价值体系和社会议程：至少直到20世纪。 它由基督和使徒首先运行，逐渐诞生了自己的等级组织基督教教堂，随着时间的流逝，它成为最大，最有影响力的艺术赞助人。 确实，基督教教会从一开始就使用了许多不同的方法 艺术类型 为了建立自己的身份，增加其力量，从而吸引信徒。 在此过程中，它严重依赖于 建筑 （大教堂，教堂，修道院）， 雕塑 （神圣家族的雕像，以及先知，使徒，圣徒）， 绘画 （神像，教堂壁画）， 装饰艺术 （彩色玻璃，马赛克）和 发光的手稿 （福音，诗篇）。 实际上，在16世纪初期，教会委托了如此多的人 圣经艺术 -使用通过更高的税收筹集的资金，以及善意和放纵的“出售”-导致了广泛的抗议活动：抗议活动合并为宗教改革运动，教堂分为罗马天主教和新教徒。 即使这样，也可以说，至少在西方， 艺术史 是基督教艺术的历史。
04.01.2021 17 011
对于其他形式的希腊早期陶瓷，请看 古典艺术 。
03.01.2021 8 127
木雕历史，类型，特征，著名的木雕。
03.01.2021 6 804
意大利雕塑家，画家，作家和版画家翁贝托·波西奥尼（Umberto Boccioni）是意大利人的主要人物之一 未来主义 运动和伟大的之一 二十世纪雕塑家 。
03.01.2021 11 315
注意： ” 水粉 ”是一种不透明的水彩画，不同于常规的水彩画，因为它的颜料是用胶水粘合的，而其较浅的色调是通过添加白色颜料产生的。
03.01.2021 6 333
这种称为视频艺术的流派是一种新型的 当代艺术 ，以及一种通常在 安装 ，也可以作为独立的艺术形式。 由实验艺术家发起，例如 安迪·沃霍尔 ，沃尔夫·福斯特（Wolf Vostell）和 白南准 ，数字计算机和视频技术的最新进展使艺术家能够编辑和操纵电影序列，开辟了一系列创造机会，并吸引了众多艺术家加入这一流派。 确实， 特纳奖 -优秀的关键指标 后现代主义艺术 世界-在1996/1997/1999年被授予视频艺术家奖。 也可以看看 特纳奖得主 。 现在，视频艺术的理论和实践已在许多学科中作为副学位课程教授 最好的艺术学校 在美国，并在所有 当代艺术最好的画廊 。
03.01.2021 11 950
雕像是独立的 雕塑 描述一个人或一群人。 一个 马术雕像 描绘了一匹马和骑士，而马雕像只描绘了一匹马。 本质上是 代表性艺术 ，雕像通常制成全长或接近真人大小的雕像：相比之下，胸像仅描绘头部或头部和肩膀； 小雕像或小雕像是可以用手拿的小型作品。 最后，不像 浮雕 ，可以从四面八方观看雕像； 但是，正是由于它 是 独立式的，雕像在主题范围上要比浮雕受到更多限制。 特别地，其重量必须仔细地平衡，从而限制或至少限制其尺寸和形状。 结果，雕像倾向于描绘单个人物和有限的群体，而浮雕可以自由描绘更复杂的绘画主题，涉及人群，战斗场景，历史事件，建筑背景等。
03.01.2021 37 907
挂毯是一种古老的 纺织艺术形式，已在世界各地实践了数千年。 古埃及人和印加人将编织的挂毯用作裹尸布，以埋葬死者。 希腊人和罗马人将它们用作帕提农神庙等民用建筑和寺庙的 墙面覆盖物。 中国人很少将它们用作 壁饰-而是主要将它们用于装饰服装和包装礼物。
03.01.2021 9 686
在 视觉艺术 ，“彩色玻璃”一词通常表示在制造过程中已添加半透明颜色的玻璃： 哥特式建筑 ，在沙特尔，兰斯和巴黎圣母院等大型基督教大教堂的图画叙事窗中。 （也可以看看 英国哥特式建筑 （1180-1520。）的确，彩色玻璃艺术家的手工艺创造了中世纪的杰作，例如位于西面的玫瑰窗。 沙特尔大教堂 这种情况很少得到解决，这是一个特殊情况，因为现在彩色玻璃的制造变得更加容易，并且更容易获得诸如沙子，石灰石和钠之类的基本材料以及诸如铜，钴，铁，镍和铅的金属氧化物着色剂。 。 彩色玻璃化学的现代知识也非常优越。 除教堂窗户外，该术语还涵盖其他类型的彩色玻璃的创作，包括面板，家用窗户以及三维形状和雕塑。 如今，在世界上一些地方可以看到彩色玻璃艺术 最好的艺术博物馆 在欧美。
03.01.2021 8 222
有关希腊罗马艺术背景的更多信息，请参见： 古典上古 （公元前800年-公元450年）。
03.01.2021 5 116
一个重要的人物 德国哥特式雕塑 ，施瓦本木雕和雕刻家Veil Stoss以及 蒂尔曼·里门施耐德 ，成为最大的专家之一 木雕 在哥特晚期 中世纪艺术 在德国，在出现之前（16世纪初/中期）， 德国文艺复兴时期的艺术 。 他还是一位才华横溢的雕刻师和画家，赋予人物以生动的表情和手势，将其与栩栩如生的衣服褶皱相融合，赋予人物生动的外观。