Encyclopedia
天主教反改革艺术
25.10.2020 10 830
美术教育资源 什么是艺术? 艺术评估 如何欣赏绘画 如何欣赏雕塑
加洛林艺术:历史,风格
25.10.2020 29 237
加洛林视觉艺术主要成就 中世纪艺术 在查理曼大帝,虔诚的路易斯,洛萨尔一世和二世以及秃头的查尔斯的领导下,包括教堂建筑,宗教壁画和光辉的福音手稿,例如洛尔施福音书,乌得勒支诗篇,埃博福音书和Godescalc福音传教士。 对于其他时期,请参阅: 艺术运动,时期,学校 。
博洛涅塞的巴洛克画派:历史,特征
25.10.2020 6 291
在 美术绘画 ,“博洛涅塞画派”一词通常描述了总部位于博洛尼亚(意大利艾米利亚·罗马涅的资本)的反矫饰主义艺术运动,该运动成为回归与之相关的坚实和宏伟的动力 高文艺复兴时期绘画 ,并结合了丰富的色彩 威尼斯绘画 (1450年以后)。 这种古典运动-实际上是对人为的人为行为的反应 怪癖 -在 16世纪意大利 过渡到 巴洛克绘画 并由卡拉克西学院(Carracci Academy)创立, Annibale Carracci (1560-1609),他的哥哥Agostino(1557-1602)和他们的堂兄Ludovico(1555-1619)。 作为绘画的中心,在16世纪末和17世纪初,博洛涅塞画派比 帕尔玛画派 并与佛罗伦萨,罗马甚至威尼斯并列-尤其是因为它对 天主教反改革艺术 的一天。 然而,由于美术评论家的观点,学校(和卡拉奇家族)的声誉在19世纪下降 约翰·罗斯金 (1819-1900),直到20世纪再次兴起。 看到: 意大利17世纪绘画中的古典主义与自然主义 。
卡拉瓦格主义:卡拉瓦乔的黑道主义的特征,明暗对比
25.10.2020 5 249
Caravaggism一词描述了 tenebrism 和 明暗法 由激进的意大利风格画家米开朗基罗·梅里西达(Michelangelo Merisi da)推广 卡拉瓦乔 (1571-1610),并被他用于 宗教艺术 ,流派绘画和静物画,后来被意大利和整个欧洲的其他当代艺术家广泛采用。 实际上,不仅他的风格被广泛复制-特别是因为其自然主义使其成为 天主教反改革艺术 -但他的标志性明暗对比也成为17世纪新时代的决定性元素 巴洛克艺术 ,尤其是在艺术肖像画家迭戈·贝拉兹克斯(Diego Velazquez)和伦勃朗·范·里恩(Rembrandt van Rijn)的作品中。 尽管他的个人生活方式很暴力,但他的艺术技巧和声誉受到了他同时代人的好评,这使他在38岁时早逝,完成了不超过60-70幅画。
生物形态抽象:雕塑,绘画中的有机形状
25.10.2020 10 745
在 美术 ,术语“生物形态抽象”描述了基于自然界中的圆形抽象形式的使用。 也称为有机抽象,这种类型的 抽象主义 不是学校或运动,而是许多不同艺术家的作品的鲜明特征,例如 Wassily Kandinsky(1866-1944), Constantin Brancusi(1876-1957)和新艺术运动的艺术家。 但这 最常 用于超现实主义者 让·阿普( Jean Arp(1886-1966), 琼·米罗(1893-1983)和 伊夫·唐古(1900-55)以及英国雕塑家 芭芭拉·赫普沃斯(1903-75)和 亨利·摩尔的作品中(1898-1986)。 两者都发现 抽象绘画 和 抽象雕塑 ,以及 设计 在家具方面,这个成语与亨利·柏格森(Henri Bergson,1859-1941)的哲学思想相关,后者认为进化过程(自然)和艺术创造力(艺术)源自同一来源。 这种风格在1930年代/ 40年代盛行:“生物形态雕塑”一词实际上是1936年由Alfred H Barr首次使用的。 有关英国这种有机抽象的更多信息,请参见: 现代英国雕塑 1930至70年。
最佳英国画家:18/19世纪
25.10.2020 8 694
此清单列出了18和19世纪与英国(主要是伦敦)相关的重要艺术家,其中包括两种主要的美术传统 英国形象绘画 和 英国山水画 。 其中第一个包括肖像画家,体裁画家,专门研究裸体绘画的艺术家,以及神话历史绘画,“对话作品”和其他主题绘画的代表人物。 第二种传统包括地形艺术家以及沿海场景,海景,河景和其他风景画的画家。 东方人,微型画家,动物学家,马术艺术家和插画家也有特色。 其他艺术家将在适当的时候添加。 欢迎所有建议。
包豪斯设计学院:历史,老师
25.10.2020 17 788
包豪斯(Bauhaus),德语为“建筑物之家”,指的是 Staatliches Bauhaus,这是德国魏玛(Weimar)成立的德国设计学校,由 沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)(1883-1969),从1919年到1933年开始运作,并教授了 艺术 和 工艺 。 它以其现代主义的艺术教育方法而闻名,它消除了“美术”与“应用”艺术之间的传统鸿沟,并重新定义了艺术之间的关系, 设计 和工业制造技术。 特别是,根据格罗皮乌斯(Gropius)的使命,是构思和创造未来的新建筑,将建筑,雕塑和绘画以单一形式结合在一起,这需要教导一个新的工匠行会,而又没有阶级区分工匠和工匠的区别。艺术家。 简而言之,包豪斯训练的学生对设计,手工艺和批量生产方法同样感到满意。
巴洛克绘画:历史,特征,风格
25.10.2020 16 907
总的来说,“巴洛克绘画”反映了当时欧洲出现的深刻的政治和文化变化。 巴洛克 绘画 从广义上讲,这与17世纪相吻合,尽管在某些地区-特别是德国-其某些成就直到18世纪才出现。 尽管该术语包含各种令人困惑的样式,但通常以两件事为特征:一种宏伟的感觉(或感性的丰富感)以及明显的情感内容。 正是通过这两个要素,巴洛克画家试图通过吸引观众的感官(通常以戏剧性的方式)唤起观众的情感状态。 他们为什么以这种方式吸引观众? 由于17世纪的生活,欧洲突然变成了两种强大力量之间的竞争。
巴洛克式建筑:定义,历史,特征
25.10.2020 29 088
建筑资源 建筑,历史 。 建筑术语 。
历史绘画:定义,特征,类型
25.10.2020 22 424
有关绘画和雕塑演变的更多信息,请参见: 艺术史时间表 。
法国美术学院:历史,沙龙争议
25.10.2020 9 392
有关绘画,雕塑和绘画发展的一般指南其他艺术形式,请参见: 艺术史 (公元前250万至今)。
硬边画
25.10.2020 4 845
这个小动作 美国艺术 是艺术评论家的一个变体 克莱门特·格林伯格 (1909-94)称为 绘画后抽象 -远离手势的趋势 抽象表现主义 按照威廉·德·库宁(Willem de Kooning),杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)等人的做法,朝着更流畅,更犀利的习语迈进。 艺术史学家和评论家Jules Langsner于1959年首次使用“硬边绘画”一词,当时他描述了他汇集在一起的四位西海岸艺术家(Karl Benjamin,Lorser Feitelson,Frederick Hammersley和John McLaughlin)的非形象图片。在洛杉矶县艺术博物馆举办的名为“ 四个抽象古典主义者” 的展览中。
Arte Povera:定义,特征
25.10.2020 6 150
从一般意义上讲,“ Arte Povera”(意为贫穷/贫困艺术的意大利语术语,据称源自波兰电影导演杰里·格罗托夫斯基的“ 贫穷剧院”)描述了一种 前卫艺术 由“ 找到的对象 “包括价值不菲的材料,例如土壤,木头碎片,破布,报纸碎片。更具体地说,它是指一群自1960年代中期开始在都灵,米兰,热那亚和罗马居住的前卫画家和雕塑家挑衅的融合 概念艺术 ,组装 极简主义 和 表演艺术 。 该团体是由都灵商人 恩佐·斯佩罗内( Enzo Sperone)推动和宣传的,尤其是艺术评论家和策展人 日耳曼诺·塞兰特( Germano Celant,生于1940年)。 后者创造了“ Arte Povera”这个名字,并策划了该运动于1967年在热那亚的首次展览。 同年晚些时候,他为 Flash Art 运动发表了宣言。 这些以及其他开创性的文字和展览,加上他在1969年颇具影响力的书,为Arte Povera创造了集体身份,这种身份被推广为一种革命性的流派,从惯例和市场中解放出来。 Arte Povera的其他名称是“ 实际艺术”,“ 原料唯物主义艺术”和“ 反形式”。 该小组的主要成员包括: 马里奥·梅尔兹( Mario Merz,1925-2003年), 皮诺·帕斯卡里( Pino Pascali,1935-68年), 米开朗基罗· 皮斯托列托( Michelangelo Pistoletto,1933年生), 詹妮·库努里斯( Jannis Kounellis, 1936年生), 卢西亚诺·法布罗( Luciano Fabro,1936年生), 吉尔伯托·佐里奥( Gilberto Zorio, 1944年生)和 朱塞佩·彭内(1947年生)。 也可以看看: 顶级当代艺术家 。
Art Informel:欧洲抽象表现主义
25.10.2020 6 223
欧洲的美国人 抽象表现主义 , Art Informel 是最重要的 现代艺术运动 在二战后的欧洲(1940年代,1950年代)。
17世纪意大利绘画中的古典主义与自然主义
25.10.2020 4 066
安妮巴莱·卡拉奇(Annibale Carracci) 和 卡拉瓦乔 是17世纪初期两位最有影响力的意大利画家。 他们俩都被认为是艺术家,他们对艺术风格产生了反作用。 风俗画 流行于16世纪下半叶 自然主义 绘画。 但是,他们这样做的方式完全不同。