Encyclopedia
蜡笔画法
02.11.2020 4 958
在 美术 ，“迷惑”一词描述了使用热 蜂蜡粘合的绘画技术 彩色颜料 并有助于将其应用于表面。 的发明 希腊艺术 ，其名称源自希腊语，意思是“烙印”。 将涂料涂到涂料表面（通常是木板或墙壁）上，然后再加热，使涂料融合成均匀的搪瓷状面漆，没有任何刷痕。 古代艺术家使用画笔和小铲将涂料涂成图像。 完成后，他们将火炬喷到油漆表面以重新加热蜡，使蜡与颜料以及面板/墙体永久融合。 如今，使用加热灯，加热枪甚至电熨斗来产生相同的效果。 这些现代工具使画家有更多时间来处理材料。 最简单的引人入胜的配方涉及在蜂蜡中添加颜料，但是也可以使用其他类型的蜡和树脂。
人体彩绘
02.11.2020 2 576
后现代人体彩绘的例子
威廉·布雷克（William Blake）：英国有远见的画家：雕刻师，插画家
02.11.2020 10 143
尽管现在被认为是一位真正的先驱和有远见的人，但才华横溢的诗人和艺术家威廉·布莱克（William Blake）在自己的一生中几乎未被人认可。 历史学家和评论家花了数年的时间才“发现”他的工作对人类发展的重要性。 版画 和 美术绘画 。 尽管布雷克一生中很少到伦敦以外的地方旅行，但他的画作和诗歌表现出对周围世界的多种想象力和意识。 他的作品被归类为 浪漫主义 和他最著名的绘画，主要是关于象征性的宗教题材，包括1799年 出现在扎卡里亚斯的天使加百列 ； 启示录天使 ，约1803年（均为纽约大都会艺术博物馆）和他的一套 蚀刻 为约伯记。
威廉·卡尔夫（Willem Kalf）：阿姆斯特丹学院荷兰静物画家
02.11.2020 5 684
荷兰静物画家威廉·卡尔夫（Willem Kalf）是其中一位 老大师 阿姆斯特丹学校的 荷兰现实主义 他专门从事被称为 Pronkstilleven的 豪华宴会 套件 – 静物画 ，其中装有金，银和玻璃器皿。 他鲜艳的色彩暗示着 扬·维米尔（Jan Vermeer） （1632年至1675年）。 就像这个时代的许多静物，包括他的当代 扬·戴维兹·德·海姆（Jan Davidsz de Heem） （1606-83），卡尔夫的画作属于这一流派 香草画 ，但总的来说可以说，卡尔夫为了艺术而喜欢绘画艺术，尽管它符合现代艺术的新美学。 新教改革艺术 。 他毕生致力于提高自己的工艺水平，以永无止境地追求在画布上展现美感。 在职业生涯即将结束时，他还成为了 美术绘画 。 他最著名的作品包括 《带鹦鹉螺杯的静物》 （1662年）。 他仍然是伟大的人之一 荷兰现实主义艺术家 17世纪。
伊丽莎白·维吉·勒布朗（Elisabeth Vigee-Lebrun）：玛丽·安托瓦内特女王的肖像画家
02.11.2020 4 460
的杰出贡献者之一 法国画 ，伊丽莎白·维吉·勒布朗（Elisabeth Vigee-Lebrun）在 洛可可艺术 和 新古典绘画 。 跻身于 最佳肖像画家 18世纪，她与瑞士画家一起成为 当归·考夫曼（Angelica Kauffmann） （1741-1807）-所有女性艺术家中最成功的艺术家之一，以她的女性肖像以及 自画像 。 柔和的讨人喜欢的风格使她受到欧洲统治阶级的追捧，在她为她最重要的赞助人玛丽·安托瓦内特皇后画的数十幅肖像中尤为明显。 除了她作为最有才华的品牌之一 洛可可艺术家 ，Vigee-Lebrun也与 新古典艺术 ：她也与考夫曼分享的描述。
Colorito（绘画）：与Disegno（绘画）相比
02.11.2020 5 167
用意大利语 文艺复兴时期的艺术 ，“ colorito ”一词的意思是“着色”，通常用于描述威尼斯艺术家对精通 绘画 的优先考虑 颜色 颜料和色调 绘画 。
委拉斯开兹：西班牙巴洛克画家
02.11.2020 47 863
的最大指数之一 西班牙画 ，艺术家迭戈·贝拉兹克斯（Diego Velazquez）是菲利普四世国王的宫廷画家 西班牙巴洛克式 。 虽然是高手 历史绘画 和 体裁画 （ bodegones ），他以 肖像艺术 -与其他王室成员和他们的朋友一起完成超过20张国王的肖像。 他最著名的作品包括他的杰作 《无辜教皇肖像X》 （约1650年，罗马多利亚·潘菲利美术馆） 拉斯梅尼纳斯 （1656，马德里普拉多），织锦 织布工 （Las Hilanderas）（1659，普拉多）， 奥利瓦雷斯公爵 的 马术肖像 （1634，普拉多）和 洛克比维纳斯 （1647-51，伦敦国家美术馆）。 超越其他 西班牙巴洛克艺术家 喜欢 朱塞佩·里贝拉（Jusepe Ribera） （1591-1652）和 苏尔瓦兰 （1598-1664），他与 埃尔·格列柯 （1541-1614）和 戈雅 作为最伟大的 老大师 西班牙。
Titian：威尼斯文艺复兴时期画家，色彩专家
02.11.2020 14 624
最重要的画家 威尼斯文艺复兴 ，提香在 高复兴 （c.1490-1530）及后续 怪癖 时期（1530-80） 16世纪意大利 。 他早期创作生涯的细节仍不清楚。 受乔瓦尼·贝里尼（Giovanni Bellini）的影响， 威尼斯绘画 ，他与Giorgione（1477-1510）合作进行了Fondaco dei Tedeschi（1508-9）的壁画装饰以及帕多瓦（1510-11）的Scuola del Santo的壁画。 1515年，他开始为Gonzaga，Este，Farnese和Rovere家庭以及法国国王弗朗西斯一世（1494-1547）工作。 1533年，他被任命为查理五世（1500-1558）的宫廷画家。 1545年，他为教皇保罗三世（1527-98）工作。 高手 油画 ，他在职业生涯中多次改变了自己的风格（他完成了600多幅作品，其中包括 文艺复兴时期最伟大的画作 ），他最出名的是 宗教艺术 ，他的肖像画和他的精通 彩色绘画 。
Tintoretto：威尼斯风俗画家
02.11.2020 14 462
注意：请参阅威尼斯人偏好的绘画方法之间的区别 colorito ，与佛罗伦萨 disegno 。
Giambattista Tiepolo：意大利壁画画家，维尔茨堡宫壁画
02.11.2020 9 190
蒂埃波罗（Tiepolo）是18世纪的杰出人物 威尼斯绘画 。 巨大的顶级演奏家 壁画 装饰物在光线和空气中闪烁，大型 祭坛艺术 ，他还是杰出的制图员和版画家。 他是意大利最出色的画家 洛可可风格 以及文艺复兴时期建立的意大利大礼节的最后一位大师。 敏锐的学生 16世纪意大利 画家以及当代艺术家，他受到拉斐尔（1483-1520），米开朗基罗（1475-1564），提香（1485-1576）以及其他几位艺术家的影响 巴洛克 大师包括 鲁本斯 （1577-1640）。 在他的版画中，回荡着 伦勃朗 （1606年至1669年）， 郎世宁 （1609-64）和 丢勒 （1471-1528）。 奇怪的是，他从未在学术古典主义的主要中心罗马，法国或英国工作，但活跃于威尼斯，德国和西班牙。
Theophanes the Greek：诺夫哥罗德学校的俄罗斯偶像画家
02.11.2020 4 027
介绍
Stefan Lochner：科隆画派德国晚期哥特画家
02.11.2020 6 825
该 北部文艺复兴 艺术家斯特凡·洛赫纳（Stefan Lochner），有时也被称为“科隆斯特凡（Master Stefan of Koln）”，被认为是15世纪最优秀的画家。 科隆学校 和最后的伟大之一 老大师 的 德国哥特式艺术 ，导致 德国文艺复兴 。 他根据 油画 他的当代 扬·范·埃克 以及科隆画派的早期作品。 特别要注意他的精致色调和精致的情感 祭坛艺术 ，他将哥特式绘画中常见的宝石般色彩和流畅线条与 荷兰 注重细节。 洛克纳（Lochner）与大型的“ 三王祭坛 ”（c.1440）相关联 三联 现在在其中央面板上 以“贤士 的 崇拜”为 特色 科隆大教堂 ，德国。 洛克纳的其他作品 哥特式艺术 包括 圣杰罗姆 （北卡罗莱纳州博物馆，罗利）； 基督的崇拜 （1445，面板油，慕尼黑阿尔特·皮纳科特克）； 庙里的介绍 （1447年，达姆施塔特艺术博物馆）； 玫瑰凉亭的圣母 （1448年，科隆Wallraf-Richartz博物馆）和 三圣徒 （1450年，伦敦国家美术馆）。
西蒙·沃特（Simon Vouet）：法国巴洛克画家，路易十三的宫廷画家
02.11.2020 7 005
关键贡献者 法国画 也是最好的之一 法国巴洛克艺术家 在17世纪上半叶，Vouet的职业生涯由两个主要部分组成：他在意大利的年限（其于1927年返回法国而结束）和巴黎时期（从1627年至22年后去世）。 他最初是个神童，在14岁那年就在英国担任肖像画家。23岁时，他前往意大利，并在1613-27年定居于罗马，在那里他赢得了可观的声誉，成为罗马的总统。 罗马艺术学院 （1624）。 首先受到以下方面的强烈影响 卡拉瓦乔 （1571-1610），他的画后来扩大到包含古典风格 Domenichino路 （1581-1641）和 吉多·雷尼（Guido Reni） （1575-1642），其 巴洛克绘画 忠于善良的原则 画画 和组成。 1627年，他被路易十三国王（1601-43）召集到巴黎，使他成为宫廷画家。 事实证明，他在巴黎格外受欢迎：他的主要贡献是介绍了意大利的柔和风格 巴洛克艺术 既避免了卡拉瓦乔令人震惊的自然主义，又避免了更强烈的情感主义。 意大利巴洛克艺术家 陷入宗教反改革。 他的作品涵盖了所有类型的 宗教艺术 ，以及大幅面 历史绘画 和皇家 肖像艺术 。 他还因他的着名而闻名 挂毯艺术 。 他的 巴洛克最好的绘画 包括： 观看阿莫尔睡眠的Psyche （1626年，里昂美术馆），以及 在庙宇中的表演 （1641年，巴黎罗浮宫）。 他的学生包括 查尔斯·勒布朗 路易十四（1643-1715）统治时期（1619-90）的主要画家。
Francesco Squarcione：帕多瓦文艺复兴时期画家的传记
02.11.2020 7 299
其中一个 老大师 的 文艺复兴早期 ，Francesco Squarcione对 罗马艺术 ，并且程度较小 希腊艺术 ，他在帕多瓦（Padua）的大型工作坊中将其传播给众多学生。 的确，他以 文艺复兴时期的绘画 而不是他自己的作品。 他最杰出的学生是 安德里亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna） （1431-1506），尽管其他人包括著名 早期文艺复兴时期的艺术家 例如Niccolo Pizzolo（1421-53），Cosimo Tura（1430-95），Marco Zoppo（1433-98），Carlo Crivelli（1435-95）和Dalmatian Giorgio Schiavone（1433-1504）。 Squarcione的工作室-实际上是一所学校-最终在整个意大利闻名。 他自己的两个例子 文艺复兴早期绘画 已知幸存下来的展板是：《 麦当娜与孩子》 （c。1448，Gemaldegalerie Staatliche Museen zu Berlin）和《 De Lazara Altarpiece》 （1449-52，帕多瓦市民博物馆）。 他对古典古物的兴趣扩展到 罗马雕塑 以及的副本 希腊雕塑 -他从中赚了很多 粉笔画 和图形研究-项目 希腊陶器 以及其他艺术品。 然而，由于对试图逃避学徒制繁重条件的学生（如Mantegna）提起法律诉讼，他引起了一些争议。
弗朗切斯科·索利梅娜（Francesco Solimena）：那不勒斯巴洛克画家传记
02.11.2020 5 577
最成功的人之一 老大师 的 那不勒斯绘画学院 在18世纪初期，弗朗切斯科·索利米纳（Francesco Solimena）受强烈的灯光和 tenebrism 基于那不勒斯的早期画家，例如 巴蒂斯泰洛（Battistello Caracciolo） （1578年至1635年）， 兰弗兰科 （1582年至1647年）， 马蒂亚·普雷蒂（Mattia Preti） （1613-99）和 卢卡·乔丹奴（Luca Giordano） （一六三四年至1705年）。 但是他的风格 巴洛克艺术 他更加注重结构和形式组成，他从这两个方面都吸收了 拉斐尔 （1483-1520）和古典主义者喜欢 Annibale Carracci （1560-1609），领导者 博洛涅塞学校 。 的确，他的壁画和天花板画的特点是人物丰富，戏剧性的动感以及戏剧性。 明暗法 。 除了他的壁画 壁画 ，他制作了一些出色的作品 面板画 在油中，以及 肖像艺术 。 他最活跃于那不勒斯，于1674年定居在那里，他为那不勒斯做出了巨大贡献 那不勒斯的巴洛克绘画 ，到了18世纪初，他已经成为国际上最伟大的艺术家之一，受到了多个欧洲法院的追捧。 他的 巴洛克最好的绘画 包括： 念珠的圣母 （1680-2，Staatliche Museen，Pruussischer Kulturbesitz，Gemaldegalerie，柏林）； 壁画（1689-90年），用于那不勒斯圣保罗·马焦雷的圣器收藏； Samson and Delilah （c.1690，赫尔佐格·安东·乌尔里希博物馆，不伦瑞克）； 保 拉圣弗朗西斯的 圣母子 （约1705年，德累斯顿Gemaldegalerie Alte Meister）； Heliodorus 被 逐出圣殿 （1725，Gesu Nuovo，那不勒斯）； 圣母子与内里的圣菲利普 （1725-30，卡波迪蒙特博物馆，那不勒斯）; 和 SS Trinita和Saints （1741）一起在西班牙塞哥维亚附近的La Granja。