Encyclopedia
安德里亚·帕拉迪奥（Andrea Palladio）：文艺复兴时期建筑师的传记
28.09.2020 11 825
的巨人之一 威尼斯文艺复兴时期的建筑 16世纪的安德里亚·帕拉第奥（Andrea Palladio）将他的设计基于 希腊建筑 ，以及 罗马建筑 正如维特鲁威（Vitruvius）概述的那样。 他被认为是 最伟大的建筑师 在里面 西方艺术史 ，最著名的是他的别墅（在威尼托），宫殿（威岑扎）和教堂（威尼斯），都位于威尼斯共和国境内。 他的建筑理论在他的论文 Quattro Libri dell Architettura （《建筑四书》）中得到了阐述，这对建筑产生了深远的影响 设计 在整个欧洲和美洲。 他的风格 建筑 -希腊文，罗马文和 文艺复兴时期的艺术 后来被称为帕拉第奥式（Palladianism）-以希腊罗马神庙建筑的方式将保持对称，透视和整体和谐放在首位，并在17和18世纪被广泛模仿。 实际上，这是早期的形式 新古典主义建筑 。 帕拉第奥（Palladio）最伟大的作品包括：圣乔治·马焦雷教堂（1562，威尼斯），科纳罗别墅（1552-54，皮翁比诺·德塞，特雷维索），卡普拉别墅（拉圆形大厅）（1566-91维琴察）和伊尔·雷丹托尔教堂（ 1577-92，威尼斯）。 维琴察和威尼托的帕拉第奥的许多建筑物都被联合国教科文组织列为世界遗产。 在实用设计和对建筑理论的兴趣方面，帕拉迪奥与另一位伟大的建筑师有很多共同点。 怪癖 时期，贾科莫达 维尼奥拉 （1507年至1573年）。
美国建筑：起源，历史，特征
28.09.2020 46 601
该 建筑 北美最早的移民使用的传统上被称为 殖民建筑。 （也可以看看： 美国殖民艺术 。）早期的建筑与定居者本身一样多样化，其中包括西班牙语，英语，苏格兰爱尔兰语，荷兰语，德语，法语和瑞典语。 每组移民都带来了祖国的风格和建筑习惯，使之适应新家园的条件，以北欧中世纪哥特式乡村房屋和谷仓设计为例。 总共大约有七个基本的殖民地设计，包括：（1） 西班牙殖民时期的建筑-主要基于西班牙文 巴洛克式建筑 -这是最早出现在美国的样式，从16世纪中叶开始遍及佛罗里达，新墨西哥，德克萨斯，亚利桑那和加利福尼亚。 （2） 新英格兰殖民地建筑，以橡木框架和隔板壁板为特征，并基于英国模型。 （3） 荷兰殖民时期的建筑，它使用了更多的石头和砖头，并以法兰德斯和荷兰的原型为基础。 （4）沿特拉华河下游看到的 瑞典殖民地，源自美国的“原木小屋”设计，其特征是带有突出端部的圆形原木。 （5） 宾夕法尼亚殖民地，建立在英国原型上，迅速演变成精致的乔治亚风格。 （6） 法国殖民地建筑，在加拿大，魁北克和圣劳伦斯河谷的北部海事省出现。 法国人还在大湖区和密西西比河地区的定居点引入了所谓的 魁北克风格。 在南部深处，另一种独特的法国建筑风格在路易斯安那州及其首都新奥尔良盛行。 （7） 南部殖民地，通常包括砖砌结构的建筑物和大型烟囱，遍布整个弗吉尼亚州和卡罗来纳州。
爱尔兰的建筑纪念碑
28.09.2020 48 091
爱尔兰的许多历史，遗产，艺术和文化都可以追溯到其古老和中世纪的建筑结构，从石器时代开始 巨石 （例如入口墓和通道墓），早期的基督教修道院定居点，莫特和贝利要塞，罗马式/诺曼式城堡，圆塔，乡村大厦等。 确实，爱尔兰拥有来自750多个不同地点的1, 000多个独立纪念碑，由于其历史，艺术或考古特征，这些纪念碑被认为具有国家重要性。 自公元前6, 000年以来，爱尔兰文化发展的重要贡献包括：欧洲中石器时代和新石器时代文化， 拉泰尼凯尔特文化 （本身受到希腊，罗马和中东传统的强烈影响），基督教修道院文化，诺曼和法国传统，以及建筑，雕塑和装饰艺术的英国文化传统。 可悲的是，我们对此一无所知 建筑师 设计和建造这些结构的人。 下一篇文章介绍了位于边界北部和南部的32个县的精选爱尔兰建筑古迹。
最伟大的建筑师：100个最佳建筑设计师
27.09.2020 23 766
简要了解建筑的主要形式 设计 在世界各地，请参阅： 建筑：历史，风格 （公元前3, 000年起）。
爱尔兰考古纪念碑
27.09.2020 53 904
“考古遗迹”一词涵盖人造结构以及人为改变的天然土或岩石特征。 第一次出现在 新石器时代的艺术 ，爱尔兰的考古遗迹的大小和复杂性相差很大，范围从 巨石 就像著名的通道墓地 纽格兰奇 （也可以看看： 巨石艺术 ）以刻有岩石的杯子和圆形图案装饰的岩画，而乡村纪念碑则包括环礁或环形山的例子，以及城堡，圆塔，修道院，修道院和教堂。 城市考古纪念碑包括中世纪，诺曼和伊丽莎白时代的城墙，沟渠，城门和桥梁。 地下考古遗址，例如埋藏矿床也不少见，这些古老的矿床或or积的文物可以揭示出与我们前辈有关的数据。 爱尔兰最早的考古遗址（ 伦斯特 ， 蒙斯特 ， 康诺特 和 阿尔斯特 ）包括史前（中石器时代和新石器时代）渔民以及公元前6, 000-8, 000年的狩猎采集者居住的临时定居点的痕迹。
古希腊雕塑
27.09.2020 52 390
介绍随着许多古董的建筑 文明 沦为废墟，绘画丢失而无影无踪，尤其是雕塑 希腊雕塑 ，已将其定位为的主要形式 古代艺术 。 许多壮观的片段都在考古现场展出，或者在考古遗址中占有一席之地 最好的美术馆; 它们被视为艺术创作的主要证据，即人类对原始物质和自然的控制权。自从时代 意大利文艺复兴时期雕塑 ， 古典艺术 被作为固定参考点和18世纪古典理论 雕塑 孕育了一种“希腊千层藤”，它在每次古典复兴中都重新出现。 （也可以看看： 罗马建筑 。）我们仍然必须辨别出这幅古希腊雕塑的真实本性，在大多数情况下，我们只能通过复制品来了解它； 他们成功地弥合了这些世纪以来被视为原创的世纪。 注意：有关后来受古希腊古典雕塑启发的艺术家和风格，请参阅： 艺术古典主义 （800起）。
罗马雕塑：历史，特征，类型
27.09.2020 32 851
艺术的演变 看到： 雕塑史
罗马帝国的凯尔特风格艺术
27.09.2020 6 516
居住在德国，高卢，西班牙和斯堪的那维亚的人民没有文化传统， 文明 属于罗马占领之前的西地中海类型。 但是，与意大利或中东地区的联系并不缺乏。 他们经历了 希腊的艺术 然后是那个 伊特鲁里亚 。 在此期间 铁器时代 ，中欧的主要文化被称为 哈尔施塔特文化之后，在奥地利的一个中心挖掘出了一个可以追溯到那个时代的大墓地。 哈尔施塔特（Hallstatt）文化持续了大约公元前九至五世纪，留下的原始物件包含了古老的达努比亚传统图案，并融合了地中海和伊特鲁里亚风。 它代表了第一个凝聚力 凯尔特文化 。
罗马浮雕雕塑
27.09.2020 28 964
罗马皇帝的年代图拉真（98-117 CE）; 哈德良（117-138）;安东尼·庇乌斯（138-161）;Marcus-Aurelius（161-80）;西弗里王朝[Severan]（193-235）；领主：帝国的四部分（284-324）。
雅典卫城帕台农神庙：历史，建筑
27.09.2020 10 945
古典的杰作 希腊建筑 ，帕台农神庙（Parthenon）是 雅典卫城（Acropolis）上最大的寺庙-俯瞰雅典市的平顶山丘。 它以希腊女神 雅典娜（ Athena Parthenos）命名，以 雅典娜帕台诺斯神庙（“ Athena the Virgin”）的名字命名，建于公元前5世纪中期，以取代帕特农神庙之前的旧庙，该庙在480年被波斯人摧毁，并举例说明了多立克秩序，这是三个古典希腊建筑秩序中最受限制的。 由希腊建筑师 Ictinus和 Callicrates设计，并在雕塑家 Phidias（488-431 BCE）的总体指导下，用石头和Pentelic大理石建造， 希腊艺术 几个世纪以来，它一直受到侵蚀和破坏，几乎失去了所有装饰性雕塑，但其基本结构仍然完好无损。 最初，它的 围裙式风格 -被48根大理石柱围绕-包含两个房间，被封闭在坚固的方石墙内。 更大的房间（ naos ）包含了菲迪亚斯（Phidias）巨大的克莱斯勒潘汀雕像的赞助人女神 雅典 娜帕特诺斯（ Athena Parthenos） -最好的例子之一 希腊雕塑 ，处于非凡的建筑环境中。 雕像后面是一个较小的方形房间（ opisthodomus ），里面装有雅典联盟的金库。 青铜雕塑 以及对女神的其他奉献。 在外观上，像大多数神庙一样，帕台农神庙装饰着不同类型的 石雕 ，花哨的作品和低浮雕的宽幅饰带。 在创建帕台农神庙时，帕台农神庙被视为 高古典希腊雕塑 ，是希腊文化的有形体现。 德国考古学家文森茨·布林克曼（Vinzenz Brinkmann）最近进行的研究表明，整个帕台农神庙-实际的结构以及雕像-都被涂上了油漆，给人一种难忘的色彩。 总而言之，毫无疑问，圣殿是世界上最大的视觉景点之一。 艺术史 ，是人类文化进化的主要参考点。 它对 罗马建筑 和罗马人对希腊艺术的态度。 有关其以后的影响，请参见： 艺术古典主义 （从800开始）。
晚期罗马艺术（公元200-400年）
27.09.2020 4 532
基督教不是古代晚期艺术变化的主要原因。 基督教只是东方发起的许多精神运动中的一种，其仪式，教派和宗派淹没了罗马环境。 基督教艺术并没有给人以新的印象-只是当时艺术的分支之一，而不是主要的。 它没有创建新样式或新图像，而是对异教徒的传统进行了必要的改编，并借鉴了它们。
希腊罗马艺术
27.09.2020 13 521
跟随时代 希腊文化 适当的时期（公元前323-27年），希腊化进入了新的阶段，并很快成为当时最活跃，最原始的运动。 说明 ’ 罗马艺术 ’在现代被应用于实际上是汞齐的 伊特鲁里亚 ，斜体以及最重要的是，随着罗马文化的吸收和改造，希腊化的元素使它们适应了她自己的民族需求。 但是，如果我们称呼 古代艺术 这个时期，至少直到晚期帝国时期，用希腊文化-罗马艺术一词来形容。
希腊化的雕像/浮雕：Samothrace的耐克，Epigonus Dying Gaul，Laocoon，Venus de Milo
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对于其他爱琴海地区的雕像，看到 古典艺术 （公元前1000年-公元450年）。
晚古典希腊雕塑
27.09.2020 22 081
直到结束 高古典风格 的发展 希腊雕塑 主要是制服。 此后，由于这种风格的成功，即使是一流的大师也倾向于回头看看它-并且它的典范作品，例如 帕台农神庙 -作为一种标准，不同程度地重复其公式，并同样有选择地利用其同期的创新成果。 由于也没有任何有用的过时的原件或副本，因此后期古典风格的历史尚未得出令人信服的细节，历史学家在重要作品的年代和评估上也意见分歧。
高级古典希腊雕塑
27.09.2020 25 321
特点